高中美術工作總結精選7篇

寫工作總結的目的是為了讓你的工作更加有成就感，內容全面的工作總結是我們認真分析了自己的工作情況後寫出的，以下是大學生範文網小編精心為您推薦的高中美術工作總結精選7篇，供大家參考。

高中美術工作總結篇1

高中美術教學是一種審美活動,是提高審美能力,審美趣味的重要途徑之一，它結合高中生身心發展的規律和特徵，突出對學生美術鑑賞能力、審美能力的培養。在高中美術教學中，如何解決好既能激發學生興趣，調動學生積極性，又能培養學生的主動性和創造性是我們組美術老師始終追求解決的問題，下面就這幾年的高中美術教育談點體會：

（一） 抓好激發興趣的課堂欣賞教學

“興趣是最好的老師”，如果能讓學生對美術課產生濃厚的興趣這無疑會給今後的教學起到事半功倍的效果。

1． 讓學生參與查詢課題資料

要求學生在課前，徵求各種意見後成立課題組，根據課題查詢資料，收集素材。通過網絡，書本等一些課外資源，學生在課前就瞭解了相關知識。例如，在高中教材《美在民間——中國民間美術欣賞》一課前，學生分成不同的剪紙組，年畫組，皮影組，風箏組，刺繡組，泥人組。然後根據小課題，學生在網絡，書本中查詢資料。學生不但查找了各個民間美術的大量圖片，還了解了中國民間美術的含義，特色，分佈，還認識了許多民間工藝美術師。甚至有的學生還進行了民間美術現狀的調查，民間美術在衣食住行用各個方面的調查。從而在未來的生活中，影響學生去發現，喜歡美術。

2． 讓學生合作評價欣賞作品

欣賞是在主體參與下進行的，個人的視野和知識經驗決定了美術欣賞具有主觀成分，這些主觀成分造成欣賞活動的複雜性。教師在教學中，應該把自己對作品的判斷改變為推測性的語言，從而引導學生自己去感知和評價作品。做法是把學生分成多個合作小組，一般5-6人為一個合作小組，以小組為單位設計教學任務，要求學生在課上，團隊合作，小組合作，利用口頭，書面等形式大膽評價欣賞作品。在整堂課上，教師的評價並非是權威和終極的，學生也不再是以孤立的個體出現在課堂上，而是羣體中的一員。例如：在高中美術欣賞教材中，講到《蒙娜麗莎》，《維納斯》，《向日葵》等一些高中學生已經瞭解的作品時，不是象以往欣賞課一樣評述作品的美感，而是讓學生小組討論後推出每組代表，回答“蒙娜麗莎的笑神祕在什麼地方，你覺的美嗎？”“斷臂的維納斯為什麼名氣大於完整的維納斯？”“你喜歡凡-高嗎？你怎麼看待他的代表作成為當今標價最高的畫？”等問題。高中學生個體思維和羣體的思維是不同的，直至他們找到最佳答案，上台發言。幾乎所有學生的學習興趣和參與意識在整個活動過程中被調動起來了。合作使學生們意識到一個團隊就象美麗的拼圖，缺了誰都不完整。使比較獨立的高中生漸漸融入了集體，一個集體的成長漸漸呈現。

（二） 抓好鼓勵創造的第二課堂教學

美術課程是高中美術的組成部分之一，對於提高學生的整體

素質，發展學生的審美能力，培養學生的創新精神和實踐能力具有積極的作用。在欣賞課堂以外，更重要鼓勵學生在感受，體驗，參與，探索，思考和合作等學習活動的基礎上，進一步體驗美術學習的過程和方法，鼓勵創造的課外教學，從而形成有益於個人和社會的情感態度和價值觀。

1． 積極開展美術興趣小組

多年來，我校非常注重對有美術特長學生的發現和培養，積極利用業餘時間開展美術興趣小組工作。老師每週組織開展一次興趣小組活動，根據學生的興趣愛好，組織學生探索新知識，提高學生的繪畫能力、創作能力、欣賞能力，並將學生作品展示在櫥窗，激起學生欣賞美、熱愛美、創造美的學習興趣。

2． 積極做好美術大學聯考生的輔導工作

多年來針對某些特長生，我們通過平時的培養，鼓勵他們參加藝術類大學聯考，積極做好輔導工作，很多學生由此進入了高一級的藝術院校。

以上是高中美術教學工作總結，在工作中得到的一些經驗和體會，也有很多不足，各位老師都能以積極的態度投入到教學中，並在各自的教學領域中用探索的精神努力提高自身的素質。今後，我們將會更加努力的工作，為尚湖高級中學的教學事業作出更大的貢獻，讓我們一起努力為高中美術教學獻計獻策，讓它更科學有效

高中美術工作總結篇2

本人擔任了高一年10個班級的《美術鑑賞》模塊教學工作。個人認為在美術的幾個模塊中，美術鑑賞這個模塊的意義是特別重要的。今天，圖像在信息記錄與傳播中的作用逐漸地增大，隨着網絡的進一步發展和普及，圖像媒體對人類視覺造成的影響也越來越大。現在的孩子，在每天的生活中都會接觸到大量的電視、電影、攝影、網絡遊戲、各種印刷品、商品包裝、廣告、海報、動漫等各種視覺文化產物，在這樣一個“視覺文化時代”也可稱為“讀圖時代”。如何引導學生學習鑑賞視覺文化產品的方法，在開闊他們眼界的同時，提高其對視覺文化產品進行分析、理解與批判的能力就成了擺在我們美術教育者面前的挑戰了。體驗對於美術教學的重要性舉足輕重。學生缺乏體驗，對於藝術品第一手接觸的經驗很缺乏，所以在讓他們理解相關內容方面存在一定難度。比如在講關於商周青銅器藝術的課題的時候，我們和北京、上海等大城市或者地區的學生相比就存在着一個外在環境上的差距，也可以説我們的學生在這方面是處於劣勢的。

北京、上海等大城市或者地區的學生的外部環境為他們提供了更多有利的條件。他們這個課就可以到博物館去上，在參觀的過程中讓學生對這些藝術品有了近距離的感性的接觸後，可以很大程度地調動起學生的學習積極性，回到學校後再借由理性的採集手段去搜集關於青銅器藝術的資料加以探討研究，感性和理性結合，更好地理解這個課題涉及的內容。又比如講關於當代藝術的課題的時候，由於學生大部分都基本上未曾真實地參觀過當代藝術展或者直觀地接觸過當代藝術作品。所以在這種欠缺藝術氛圍的先天不足的情況下，今後的努力目標是盡力摸索出一套適合我們的學生的具體情況但又不至於和時代脱節的教學方法。另外，這個學期由於條件所限，並未採取多媒體教學的方式。

考核評價手段總結：

本學期採取了一些多樣化的手段來考核、鍛鍊學生：

①開卷考：

這種考核手段讓很多學生都存在“水土不服”的現象。有一些題目是必須有認真聽課或者通過一定程度上的自己的思考才能做的題目，讓他們體驗一種與他們經驗中完全不同的考試方式。藉此衝擊學生死記硬背，或者盲目抄課本的習慣，逐步形成一種獨立及靈活地進行理解性、批判性思考的習慣，這對於他們以後不管是進入高一級教育機構學習或者進入社會工作相信都是頗有裨益的。

②辯論：

方案簡介：先在題目庫中抽取出辯論題目，然後分出正反兩方進行辯論。

此種方式除了是一種考核方式，更是一種在參與的過程中進行鍛鍊、獲得個人成長的學習方式。首先是讓他們得到表現自己的機會，鍛鍊了勇氣，而通過這樣的過程參與也可讓他們逐漸形成對別人的觀點迅速作出思考以及反應的能力，還考核了他們的知識面。可惜還是有很多學生選擇了在座位上沉默，未曾站起來發過言。

③主題設定的表現繪畫：

1、可以是自畫像；也可以是一個你認為能代表自己個性，體現自我的形象。

2、教學研究的計劃完成情況：

（1）校際、教研組、備課組教研活動：

每週三1、2節參加教研組的教研活動。參加學校舉辦的兩次校本培訓。

（2）公開教學、聽課、評課：

在本學期內參與聽課評課活動，聽課30節。在15周開設一堂公開課《新的實驗》。

3、課外興趣小組工作情況：

指導高一年的美術興趣小組。

開設課程：造型基礎（素描）

每週的週三中午12：30——13：30，

每週週五中午12：30——13：30；

每週週日下午15：30——17：30。

4、繼續教育的計劃完成情況：

本學期內修讀了幾本比較重要的美術教育相關文件或著作。

高中美術工作總結篇3

我是一名普通的中學美術教師，從事美術教育工作己近七個年頭，這份美好的工作已成為我生命中不可缺少的一部分，一次次與學生的情感交流，一回回與學生的心靈碰撞，都讓我的生命多了一份驚喜，多了一份幸福，多了一份期待。我驚喜於學生無窮的創造力，幸福於學生無盡的求知熱情，更期待着適合學生的新的教學理念的誕生。

一次偶然的翻閲，讓我知道了國家藝術教育課程改革開始了，而且新課程體系在課程功能、結構、內容、實施、評價和管理等方面都較原來的課程有了重大創新和突破。一次新課程的培訓，—次新課程講座的聆聽，一次新方法的嘗試，讓我隱隱感覺到了這場變革將給教師帶來嚴峻的挑戰和不可多得的機遇。也就是説，新一輪國家藝術教育課程改革將使我所處的角色發生很大的變化。這種歷史性的變化讓我欣喜，讓我深感自己的責任將越來越重大。

作為一名站在教學第一線的美術教師，新的課程環境下重新塑造自己並界定角色智能可以説是迫在眉睫。因此，在新課程的環境中，我將和我的學生一起成長。新時代、新思潮、新理念、新嘗試、新改變……一切都會悄悄的發生變化。

第一、我將由原來的美術知識的傳授角色轉化為學生學習知識的促進角色。

在此之前，反思、剖析傳統教育下的美術課所形成的師生關係，實際上是—種不中等的關係。教師不僅是教學過程的控制者、教學活動的組織者、教學內容的者和學生學習成績的評判者，而且是絕對的權威，以前我們教師以成人的要求、專業的標準要求學生，要求學生該怎麼畫就怎麼畫，該畫什麼就畫什麼，這種完全由老師規定課業內容形式，在一定程度上壓抑了學生的個性發展，脱離了學生的生活經驗，把學生淪為學習的奴隸，使學生不趕輕易出手，加重了學生的自卑感，導致學生對美術望而卻步，學習興趣蕩然無存。

而且，老課程本身具有許多的弊端，且綜合性和多樣性不足，又過於強調學科中心，過於關注美術專業知識和技能，即偏重於以教師為主導的知識技能的傳授和訓練，學習內容單—、高深、繁多，以培養專業化人才為傾向，完全背離了個性發展的特點。

新課程標準則不然，它確認美術課程是學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料，製作過程……在美術學習過程中，以激發創造精神，發展美術實踐能力。形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格為總目標。教師不能把學生的大腦當容器，更不能以知識權威者的身份橫在學生面前，而是根據學生的不同潛能和個性靈活處理教學活動中的問題，做到因材施教，因人而異。教師充當的是課堂的組織者，應在全面瞭解學生的基礎上，創設自由寬鬆的學習環境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的關係，幫助學生了解自己，樹立學習信心，實實在在地作為教學活動的指導者、促進者、鼓勵者，使學生把你當作心目中的“大朋友”，願意和你接近，願章和你交流，願意你分享他們的歡樂……

有了這些新的思索，並且在教學實踐中也做了些新的嘗試，慢慢的覺得這些變化是可行、效果是不錯的。

第二、我將改善自己原有的知識結構，圍繞教科書做一些新的資源開發和累積。

在一年多的教學實踐中，越發的覺得新課程迫切需要的、呼喚的是知識面廣且多才多藝的綜合型的教師，這是—個非常值得注意的變化。一直以來音樂教學和美術教學活動都是分科進行的，各自的角色—旦確定，就只管吸收自己領域內的知識了，往往在自己所教學科的外圍砌起下高牆、且悠然自得的滿足於現狀。如今的改革，使我很敏感的意識到這種單一的知識結構，遠遠不能適應新的藝術課程改革的需要了。如我年教藝術七年級下冊《春日抒情》之《播種希望》一課時，裏面所涉及到了樂器知識、語文中的詩詞解讀知識，還有關於春天氣候方面的知識等，我感覺到了自己知識的匱乏。所以，越發的感受到新的藝術課程迫切的要求藝術教師要改善自己的知識結構，使自己具有更開闊的教學視野。

高中美術工作總結篇4

本學期總18周美術教學計劃已圓滿完成，現就本學期的工作做一個整體總結。

一、常規課堂教學情況

學生學習除了課本上的內容，還發展學生自覺自主學習的能力，通過網絡信息技術讓學生在課後的業餘時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優秀美術作品，優秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關於美術的知識內容。培養他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所蒐集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單侷限於書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。作為一個年輕教師，充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。具體的一些構思和方法在上面的具體實施裏談過。當然方法是多種多樣的，可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。

二、高中年級美術特色班教學情況

加強對高一學生的一些宣傳和引導，使喜歡美術或者是有興趣的學生知道這樣一個特色班可以培養他們，並且將來可以報考高等美術院校。（越早的進行美術專業學習，意味着將來考取院校的成功率也越大） 定期定時間的給美術特色班進行上課和訓練。一週需要安排每個下午第3節課和二、四、日晚上8點至10半點的時間進行高中美術特色班的上課時間。雙休日時間也可以組織一天對他們進行輔導。儘可能的使他們循序漸進的進行美術的專業學習，這樣也有助於將來在大學聯考時，有穩固實力去面對激烈的競爭。

三、 自身業務能力的提高

1、作為一個剛剛開始教育工作的青年教師，自身專業素質應不斷提高和創新，及時參加學校的培訓和市、區的進修考核等；積極參加市、區的各類活動，和市、區的有關人員保持友好聯繫以溝通了解信息

2、多聽取有經驗的帶教老師的指導和建議，多聽公開課，勤學勤問，以最快和最好的效率提高自己的業務能力。

3、多與年級組溝通，以求對美術課及美術特色班課程的支持和理解。

高中美術工作總結篇5

光陰荏苒，彈指一揮間，一個學期就過去了。在辛勤的努力和忘我的認真工作下，我順利的完成了本學期的工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的工作做一個小結，藉以促進提高。

一、加強教師教育學習，提高思想業務素質。

“學海無涯，教無止境”，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極搞好自學和認真參加教師教育學習。學習重點是新課程標準、美術教學理念、美術基本功及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程培訓及各類教研活動。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章，寫讀書筆記6萬餘字。我能夠做到，認真聽、認真記錄、深刻反思，得到了領導的好評，教師教育檔案袋內容充實、全面，被作為莊河市檢查我校教師教育情況的對象。通過本學期學習讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。隨着社會的發展，知識的更新，也催促着我不斷學習，以便為自己更好的教學實踐作好了準備。

二、認真開展教研工作，發揚求實創新精神。

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備，精心設計教案，並結合各班的實際，靈活上好每一堂課，儘可能做到堂內容當堂完成，課後仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級採用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，讓學生喜歡我的課，同時提高學生的美術水平。另外，授課後根據得失及時寫些教育隨筆、教學漫記、教學反思，從短短几句到長長一篇不等，目的是為以後的教學積累經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，瞭解學生，改進教法，突破學法。我認真組織科任教師教研，活動8次，內容豐富，形式多樣，記錄翔實。

三、認真完成其他工作，發揚任勞任怨作風。

在藝術指導方面精心鑽研，肯下功夫，放棄自己的休息時間輔導學生組織書畫課外活動，認真組織學生參加各級書畫大賽，在藝術節檢查中，也得到檢查組的讚揚。除了日常的教學工作之外，負責校內的宣傳工作，為了能做好學校的宣傳工作，不計酬勞，任勞任怨、加班加點，按時保質完成工作。如校內各櫥窗、板報，宣傳橫牌等。在這一學年的工作中，通過不懈的努力，提高了我校的美術水平，取得一定的成績。但在工作中，自身尚有不足之處：

一是將教學經驗總結概括上升到理論形成論文的能力仍待提高。

二是課堂教學創新能力還不夠。我會繼續努力工作。積極營造校園的文化藝術氣氛，為促進我校素質教育的發展作更大的努力！

高中美術工作總結篇6

本學期的社團活動課已經結束，雖然參加的學生比較少，但大多是對美術感興趣的同學，所以在活動過程中相對比較積極，紀律也較好，取得的效果也很不錯。以下就活動中關於素描的教學做一些總結，以便今後更好的開展好各類活動。

素描教學的觀念作為藝術教育的基礎，怎樣與時代發展相適應？這是我們的教育者應該思考的。

一、素描表現形式的多樣性是在現代社會趨於多元化的觀念下形成的。

我們從藝術史的角度來看，古典藝術是在封建制度下形成的，藝術家是為皇帝或上帝服務的。進入現代社會，藝術家要通過藝術表現自我，藝術的精神在於創造。藝術家發現了潛藏在生命裏自由的慾望以及發現與創造的歡樂，造型藝術再也不僅僅是宗教的圖解和宮廷的裝飾了，要求藝術和文學並列，造型藝術和文學是同樣崇高的藝術形式。素描的多樣性是在人的認識不斷髮現不斷創造的過程中形成的，可以説，是在尊重個體人的創造才使素描的多樣性成為可能。素描可以有多種表現形式，素描教學的應更寬泛些，素描不僅是技巧與能力的訓練，也應是思想與觀念培養。

二、在實踐中把握素描教學

（一）素描教學應解決的

首先説是該解決認識問題，其次是表現問題。但素描教學的具體問題是什麼呢？簡單的説是造型問題。複雜了説：素描教學應解決在色彩之外文字語言等其他媒介無法表達或表達無力時所需的視覺圖形語言。運用視覺圖形語言去思考、去表現視覺感受以及引導視覺感受是素描教學的核心問題。

１、培養學生獨立觀察思考的能力是基礎教學的出發點。在素描教學中培養學生深入觀察、獨立思考、有自己的判斷力是首位的。

２、人的普遍視覺需求。人的視覺包括生理的和心理的兩個方面，研究具體階層人羣對圖形的感知能力是素描教學的重要課題。

３、在具體的素描作業中畫面的組織結構是第一位的，我們所説的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結構與構圖經營位置有相通之處，不同的是“組織結構”更強調畫面圖式內在的有機聯繫，強調視覺形式具有生命的整體構成。

４、形象感覺的表現與傳達。包括形象特徵、形體結構、質感與量感給每個人相同或不同的感受。這裏既有視、知覺的訓練也有表現技巧的訓練。

５、工具材料的運用與發現，對材料工具的敏感是當代家的重要特徵之一。素描的工具和材料是樸素的、相對簡單的，正因為簡單才留有發揮我們想象的空間。

６、瞭解與傳統。對中外歷史與傳統的瞭解與掌握是素描的重要途徑之一古今中外的素描大師是我們學習的，站在巨人的肩膀上可以看得更遠。

（二）素描教學應有針對性

素描訓練是有針對性的。這是由教學的階段性不同、專業的性質不同、思想觀念的不同決定的。

１、針對學生年齡階段的教學，首先是瞭解學生的生理年齡及專業年齡特點，以避免重複教學使學生產生厭倦心理浪費有效時間。

２、針對學生個性素質的開發。

高中美術工作總結篇7

轉眼間一個學期又要結束了，回顧這學期所從事的美術教育教學工作，基本上比較順利圓滿的。可以説，在工作中我享受到了收穫的喜悦，但也在工作中發現一些存在的問題。現對這一個學期中的美術課教學工作總結如下，以便取長補短，教學水平能更上一層樓。

一、美術課堂

這學期我擔任高一年的美術課教學工作。學生的美術基礎普遍較為薄弱，在動手作業這塊會表現不盡理想，但是我們可以取長補短，在指導技巧的同時，鼓勵表現主義的創作手法。在美術認知領域裏，學生也表現得較為懵懂，但是教材裏豐富的課題可以給他們帶來許多新奇的感受。我認為牢牢抓住他們的新奇感，調動他們的學習興趣，是上好美術課的一個情感要素！那麼怎麼樣讓學生一直保持着這份學習的積極性呢？

首先是創設愉悦的學習氛圍，讓學生感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中，我選擇將教材裏的課題進行擴展，在上好教材重難點的情況下，不忘介紹學生們感興趣的內容。然後，把進度調慢，讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如，在上繪畫課時，我不是給學生一個題目，規定他們去畫什麼，而是給學生提一個要求，允許他們大膽的去畫、去表現自己的創作思路。並且通過多媒體使學生多欣賞多觀察，在每次上課時，對一些容易出現問題的學生進行糾正、鼓勵；而對一些畫得好的學生則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評，同時也可以培養學生的鑑賞能力。在手工課上，我讓學生走出課堂，到課外尋找內容。當學生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他都不敢相信自己會做出這麼漂亮的東西來，一下子學生們的積極性就上來了，學習緊張的神經也放輕鬆了。現在，學生的積極性提高了，而我上課也輕鬆了許多，或許這就是“寓教於樂”道理吧。

其次培養學生豐富的想象力，豐富的想象力對學生創作美術作品是必不可少的。沒有豐富的想象力，創作畫面就會顯得呆板，相反，當學生產生了豐富的想象力後畫面就會充滿了浪漫的色彩。

再者，提高學生的表現欲也很重要。只有讓學生在自己高高興興地參與學習實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了高一年這邊課堂教學以美術鑑賞為主，重點從對各類藝術作品的欣賞討論中，讓學生獲得正確的審美觀、藝術觀。課堂教學涉及的知識面很寬，需要精心備課，收集大量可能被學生提問到的資料。精心準備用於多媒體幻燈片的圖片和視頻，有效引導學生進入課題主題。另有開設美術特長生的課，為週一、週三、週五下午第三節第四節課，旨在注意挖掘有美術稟賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，使每堂課都能讓學生有所收穫。學生在課後也很積極的自動留下提問和繪畫。雖然超出工作時間，但是看到學生那麼積極也是一種很大的動力。總之，在實際教學中，我都以培育學生能力，提高學生的素質為目的，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

二、教師自身素質的培養

教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種業務學習外，還訂閲了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

三、任勞任怨，完成學校其他工作

對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱情把它完成好，做到“任勞任怨、優質高效”。按時上崗，盡職盡責，與同事們和諧相處。

這一年的工作中，有收穫也有不足。比如控制不好課堂長度、紀律控制不夠理想等。我會好好總結教學經驗，再接再厲。