霸王別姬電影觀後感14篇 離經叛道的愛戀：《霸王別姬》觀後感
《霸王別姬》是由陳凱歌執導的經典電影，該片於1993年上映，以美輪美奐的表演和深刻的劇情震撼了觀眾的心靈。故事跨越半個世紀，揭示了傳統戲曲在現代社會的沉淪和個人情感的掙扎。本文將為您帶來觀後感，分享觀眾對於這部驚豔影片的獨特體驗。
第1篇
當我緩緩按下屏幕上方的關閉鍵時，心中對影片那種説不清、道不明的情緒，都怎麼也關不掉。
由張國榮扮演的程蝶衣，是一個在現實生活中做夢的人。在他的個世界裏，理想與現實、人生和舞台，甚至是男與女、生與死的界限，統統被融合了，他達到了“不瘋魔不成活”的程度，戲裏戲外不分，瘋狂地依戀着霸王、依戀着虞姬。痴迷在戲裏，迷痴在現實之外，雖然，他受過器重，但卻由於他那病態的心裏，頹廢到忘掉了現實的自我，鑄造一種飄忽、遊離、無奈的悽婉人生。
曲終人散之時，我的心底空蕩蕩的，一種抑鬱的情感堵塞在胸口。有一種遺憾，像一陣遲來的微風拂過心田，我不知道我在遺憾什麼，也許是那看似追到的幸福，卻發現，那只是碎片的菊仙吧。
如果説戲是程蝶衣的夢的話，那麼段小樓便是菊仙的夢，在時代的更替中，她且過人的機智維護着他的夢，維護着她幸福的根源所在。可是，她最終也沒能得到幸福。當段小樓被批鬥講出不愛菊仙的話時，好的夢破碎了，她的依靠沒了，她的人生底線徹底崩潰了，眼神裏流露出的失望和那深深的空虛與茫然。於是，她穿上新婚時的嫁衣，走上了不歸路。
關於段小樓，我覺得他是個比較中性的人物，卻又是個極端矛盾的人，他為救別人自己的捱打，卻在被打時口口生生求饒;他突兀而梗直的苦惱日本人，卻出賣了自已的愛人。看似意料之外，彷彿又在情理之中。
六指、手冷、窯子的大衣、小癩子、科班、“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”、“人得自個兒成全自個兒”、張公公、霸王、菊仙……。腦中的《霸王別姬》又開始回放。
第2篇
曾經在懵懂時看過霸王別姬，當時純粹是從故事片的角度去看此片。而此次活動，讓我得以思考從另一個角度去解讀這部影片和片中的角色。
霸王別姬的時代背景的複雜是我看過的影片之最，它的故事橫跨數十年，又涉及中國現代社會變革最快的時期，從清末一直到1976年結束。而兩位主角的命運也隨着時代的浪潮起起落落。
兩位主角的命運映出了中國從封建社會走向社會主義的脈絡。電影中處處藴含着變與不變，大到從社會體制到人們思想的變革，小到人們的衣着。同樣程蝶衣和段小樓在同一個劇院演着一樣的霸王別姬，連表情和腳步都未變，而底下的觀眾卻換了一茬接一茬從太監，日本兵，含着鮮明的時代特色。而不變的戲碼，卻因為時代的不同，觀眾的不同得到了迥然不同的結果。
人生如戲，戲如人生，當舞台上的京戲帷幕落下，舞台下更大的帷幕卻拉開了。同樣的演出錯誤，在清末時期可能是被投入大牢，在民國時期是蠻狠的拳腳，而當觀眾換成了解放軍，兩位主角慣性般的做好了接受處罰的心理準備，但回以他們的是熱烈的掌聲，與“前進，前進，前進”的歌聲。此時段小樓和程蝶衣的手足無措和小四臉上從愕然但微笑的表情變化讓人記憶深刻。我也被此刻的場景深深震撼，嘹亮的歌聲迴響在曾經歌舞昇平的劇院，讓我感受到了社會即將產生的變革和在這之後起推動作用的共產黨思想的偉大。
程蝶衣在這電影中無疑是靈魂人物，而他跌宕的人生和複雜的內心世界也讓我着迷。程蝶衣活的是精彩的，作為“角兒”，他為人狂熱的喜愛。但同時他也是不幸的，一個個時代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼時為了進戲班而被切去了畸形的手指，為了討生活，學技藝，忍受着嚴酷的打罵，成名後又受太監的欺辱。而到了七七事變，日本入侵後，他又染上了毒癮，無法自拔。在後來，國民時期的法庭也讓人哭笑不得，程蝶衣當庭説自己是漢奸最後法官還是在百姓的質疑聲中判他當庭釋放。而在解放軍進入北平城後，他卻下起了戒毒的決心，雖然電影中沒有説明緣由，但我認為他應該也是感受到了社會即將改革的浪潮。
“不瘋魔不成活”是段小樓兩次用來形容程蝶衣的話。細細品味，程蝶衣對戲的執着是該要我去學習的。其實在電影中，程蝶衣始終只想好好的和段小樓演好戲，演一輩子的戲，無奈，時代弄人。但是他對戲的執着始終未變，他曾問過段小樓，虞姬為何而死。當時我並未想到答案，而現在想來，也許是因為沒辦法完成自己的理想和事業吧，同樣這也許也是他最後選擇像虞姬一般死去的原因吧。
最為一個入黨積極分子，我認為我應該學習這種執着的精神，堅持自己的黨性，並貫徹到生活和學習中去。
第3篇
曾經在懵懂時看過霸王別姬，當時純粹是從故事片的角度去看此片。而此次活動，讓我得以思考從另一個角度去解讀這部影片和片中的角色。
霸王別姬的時代背景的複雜是我看過的影片之最，它的故事橫跨數十年，又涉及中國現代社會變革最快的時期，從清末一直到1976年結束。而兩位主角的命運也隨着時代的浪潮起起落落。
兩位主角的命運映出了中國從封建社會走向社會主義的脈絡。電影中處處藴含着變與不變，大到從社會體制到人們思想的變革，小到人們的衣着。同樣程蝶衣和段小樓在同一個劇院演着一樣的霸王別姬，連表情和腳步都未變，而底下的觀眾卻換了一茬接一茬從太監，日本兵，含着鮮明的時代特色。而不變的戲碼，卻因為時代的不同，觀眾的不同得到了迥然不同的結果。
人生如戲，戲如人生，當舞台上的京戲帷幕落下，舞台下更大的帷幕卻拉開了。同樣的演出錯誤，在清末時期可能是被投入大牢，在民國時期是蠻狠的拳腳，而當觀眾換成了解放軍，兩位主角慣性般的做好了接受處罰的心理準備，但回以他們的是熱烈的掌聲，與“前進，前進，前進”的歌聲。此時段小樓和程蝶衣的手足無措和小四臉上從愕然但微笑的表情變化讓人記憶深刻。我也被此刻的場景深深震撼，嘹亮的歌聲迴響在曾經歌舞昇平的劇院，讓我感受到了社會即將產生的變革和在這之後起推動作用的共產黨思想的偉大。
程蝶衣在這電影中無疑是靈魂人物，而他跌宕的人生和複雜的內心世界也讓我着迷。程蝶衣活的是精彩的，作為“角兒”，他為人狂熱的喜愛。但同時他也是不幸的，一個個時代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼時為了進戲班而被切去了畸形的手指，為了討生活，學技藝，忍受着嚴酷的打罵，成名後又受太監的欺辱。而到了七七事變，日本入侵後，他又染上了毒癮，無法自拔。在後來，國民時期的法庭也讓人哭笑不得，程蝶衣當庭説自己是漢奸最後法官還是在百姓的質疑聲中判他當庭釋放。而在解放軍進入北平城後，他卻下起了戒毒的決心，雖然電影中沒有説明緣由，但我認為他應該也是感受到了社會即將改革的浪潮。
“不瘋魔不成活”是段小樓兩次用來形容程蝶衣的話。細細品味，程蝶衣對戲的執着是該要我去學習的。其實在電影中，程蝶衣始終只想好好的和段小樓演好戲，演一輩子的戲，無奈，時代弄人。但是他對戲的執着始終未變，他曾問過段小樓，虞姬為何而死。當時我並未想到答案，而現在想來，也許是因為沒辦法完成自己的理想和事業吧，同樣這也許也是他最後選擇像虞姬一般死去的原因吧。
最為一個入黨積極分子，我認為我應該學習這種執着的精神，堅持自己的黨性，並貫徹到生活和學習中去。
第4篇
電影《霸王別姬》描述的是兩個男人和一個女人之間長達50年的故事。故事裏有愛、有情、有恨也有怨。以動盪的時代為背景，娓娓道來了三個人不一般的情感歷程。一個男人與一個女人，同時愛上了另一個男人，程蝶衣、段小樓、菊仙。三個人，兩段情，從一開始，就註定了是個悲劇。以我之見，蝶衣與菊仙愛上的是同一個人，亦不是。蝶衣愛的是那個師兄演的霸王，菊仙愛的，是段小樓。
蝶衣，改變他一生命運的一句詞便是“小尼姑年芳二八，正青春被師父消去了頭髮，我本是女嬌兒，又不是男兒郎”在很多人看來，他從此時起，便將自己當做了一個女孩，實則不然，他是將自己當成了虞姬。在他的生命中，對他影響最大的一共有三人，第一便是他的師兄段小樓，第二便是他從未承認過的嫂子菊仙，第三便是他收養的孩子小四!
師兄，是眾人所指他所愛戀的對象，可是非也，他愛是的並非他的師兄段小樓，而是西楚霸王項羽，由於師兄童年的庇護，所以他的師兄一直在他的心裏扮演的都是楚霸王的角色!但是，他卻忘記了，他的師兄是人，一個擁有七情六慾的凡人，而並非力拔山河氣蓋世的西楚霸王項羽!
其實，當他的師兄去喝花酒後他就開始明白這一點了!但是，他不願相信。他一直認為，童年的感情能讓他阻擋住師兄的七情六慾!他想依靠戲劇的精神挽留住師兄，讓師兄一直扮演終究心中霸王的角色!於是，他對師兄説：我想讓我跟你唱一輩子戲，是一輩子，差一年一個月一天一個時辰都不算一輩子!當然，在整部電影中，他一生都在為此目標而奮鬥!由此可以看出他愛上的是京劇，是霸王，而非現實裏的師兄!他對京劇已經達到瘋魔的地步! 而菊仙將他的師兄從霸王變為了段小樓!所以，他的一生中從未叫過菊仙嫂子，最多都只是菊仙小姐!可是他不曾知道，在他的一生中，最瞭解他的人卻正是他最痛恨的菊仙!菊仙知道他愛上了段小樓扮演的霸王，所以，她極力的反對段小樓與他演戲!
時期，他身邊的養着的一條毒蛇已慢慢長大!那就是小四，小四是將他從戲劇拉回現實的主要人物!也正是小四讓他發現了，霸王離開了他這個虞姬還有別的虞姬!於是，他問了師兄一句：虞姬為什麼要死?這句話師兄沒有正面回答，只是説他不瘋魔，不成活!因為在他師兄眼裏，戲劇只是生活的一部分，而在他眼裏，生活只是戲劇的一部分!也是這一句，為後面他的自刎埋下了伏筆!
在段小樓的批鬥大會上，段小樓的霸王臉譜被畫花，而他卻不顧紅衞兵的逼威去為段小樓鈎臉，因為在他眼裏，霸王是不容玷污的，霸王是最神聖的!由此亦可以看出，他愛上的是霸王而非段小樓!
直到揭發大會時，段小樓忍受不了紅衞兵的折磨，跪下求饒，他恍然大悟，師兄永遠也無法變為京劇裏的霸王!他痛心長嘯，夢破滅了，他心中的楚霸王消失了，那麼他自己也只是一具行屍走肉而已了!也正是段小樓的屈服，菊仙也絕望的自殺身亡!
當一切風雨都平息後，所有人都消失了，舞台上就只剩下了霸王與虞姬!師兄老了，再也唱不出霸王來了，而蝶衣的心也死了，因為自己再也不能從師兄的身上尋覓到霸王的身影!於是，師兄唱到：小尼姑年芳二八!他回唱道：正青春被師父消去了頭髮!師兄:我本是男兒郎!他回：又不是女嬌兒!當他自己聽到這一句時，才明白過來，自己不是虞姬，這世界上早已沒有虞姬!自己的一生是如此的悲劇，未曾找到自己的霸王，而卻唱了一輩子別人的戲!於是，他選擇了拔劍自刎。
特殊的時代，特殊的情感，似乎註定了結局的不完美。蝶衣始終在追逐着他的夢，雖可悲可歎，如此風華絕代，亦可敬也!
第5篇
一個人把自己的一生，活成了戲中人、但是，人生如戲，戲如人生，我們出生便相當於登上了生命的舞台，死亡，便是一齣戲劇的落幕。如何過自己的人生是一種選擇，程蝶衣選擇了與角色合二為一。
中國人似乎從古至今追求者成功與頂峯。做達官貴人，做馬雲和任正非。人們總是一味的向上爬，永無止境。但許多人卻在追求頂峯的同時忘記了生命的精彩之處更在於它沿途的風景和無限的可能性。你可以創造出各種各樣的生活，生命本身，就是一場體驗。程蝶衣在我眼中，最打動人的地方在於他對自己的生命毫不吝嗇地奉獻給了京劇。這種愛如此地純粹不摻雜質。甚至超越了國籍、zz、倫理，僅僅只剩下了藝術。他崇尚的是一種美，京劇自古以來傳遞出的美。他不在意名與利，不害怕，甚至不害怕失去自己。人世間有幾人能活得如此純粹!
段小樓則是世俗意義上活得現實的人。既能當爺也甘做牛馬被人騎。“時運來時我上天，時運不濟低下頭”。他在歷史的潮流中隨波逐流，避開風浪與礁石，從不會被撞的頭破血流。他確實活得高明。
在時段小樓被人羣圍着時，我們清晰地看到他不斷地內心掙扎。但周圍的呼喊聲一浪高過一浪，他腦中的神經也隨之一鬆一緊，在最後一刻終於斷了。一棟道德倫理的大樓彷彿在他説出菊仙是妓女的那一刻轟然倒塌。一旦潰壩，便萬物皆滅。心中的惡魔在被放出的那一瞬間感到了無限的自由，一種從未體驗過的飄飄然促使着他繼續向外傾倒着跳動火苗的話語：“菊仙和我結婚前做過妓女，她才罪該萬死!你們快去她!去!去!”眼睛開始冒出紅光，他是如此地興奮，看到了別的靈魂有着無法抹滅的醜陋。啊!那罪惡的污點!那比他更醜陋的靈魂和過往!
與其説致命的影響是破壞了經濟、傳統文化，不如將它看做一場對人性底線的全面測試。只不過，代價是活生生的人，是污濁的鮮血如願以償地湧了出來，人們一個個在“罪惡”中死去，人間在此刻變成了地獄。
人性經不得測試，也無需測試。就像那釣魚執法，硬生生地將人們心中潛在的罪惡勾了出來，人間便會失去美好與秩序。
?霸王別姬》無論從劇情的深刻性，或是配樂的經典，演員對角色含義的把握，甚至整部電影節奏、佈景、服裝，都幾乎完美融合。一部電影來源於生活，最後會影響生活，而好電影則能夠引起我們對生活的無限追問和思考。
第6篇
電影《霸王別姬》描述的是兩個男人和一個女人之間長達50年的故事。故事裏有愛、有情、有恨也有怨。以動盪的時代為背景，娓娓道來了三個人不一般的情感歷程。一個男人與一個女人，同時愛上了另一個男人，程蝶衣、段小樓、菊仙。三個人，兩段情，從一開始，就註定了是個悲劇。以我之見，蝶衣與菊仙愛上的是同一個人，亦不是。蝶衣愛的是那個師兄演的霸王，菊仙愛的，是段小樓。
蝶衣，改變他一生命運的一句詞便是“小尼姑年芳二八，正青春被師父消去了頭髮，我本是女嬌兒，又不是男兒郎”在很多人看來，他從此時起，便將自己當做了一個女孩，實則不然，他是將自己當成了虞姬。在他的生命中，對他影響最大的一共有三人，第一便是他的師兄段小樓，第二便是他從未承認過的嫂子菊仙，第三便是他收養的孩子小四!
師兄，是眾人所指他所愛戀的對象，可是非也，他愛是的並非他的師兄段小樓，而是西楚霸王項羽，由於師兄童年的庇護，所以他的師兄一直在他的心裏扮演的都是楚霸王的角色!但是，他卻忘記了，他的師兄是人，一個擁有七情六慾的凡人，而並非力拔山河氣蓋世的西楚霸王項羽!
其實，當他的師兄去喝花酒後他就開始明白這一點了!但是，他不願相信。他一直認為，童年的感情能讓他阻擋住師兄的七情六慾!他想依靠戲劇的精神挽留住師兄，讓師兄一直扮演終究心中霸王的角色!於是，他對師兄説：我想讓我跟你唱一輩子戲，是一輩子，差一年一個月一天一個時辰都不算一輩子!當然，在整部電影中，他一生都在為此目標而奮鬥!由此可以看出他愛上的是京劇，是霸王，而非現實裏的師兄!他對京劇已經達到瘋魔的地步!
而菊仙將他的師兄從霸王變為了段小樓!所以，他的一生中從未叫過菊仙嫂子，最多都只是菊仙小姐!可是他不曾知道，在他的一生中，最瞭解他的人卻正是他最痛恨的菊仙!菊仙知道他愛上了段小樓扮演的霸王，所以，她極力的反對段小樓與他演戲!
____時期，他身邊的養着的一條毒蛇已慢慢長大!那就是小四，小四是將他從戲劇拉回現實的主要人物!也正是小四讓他發現了，霸王離開了他這個虞姬還有別的虞姬!於是，他問了師兄一句：虞姬為什麼要死?這句話師兄沒有正面回答，只是説他不瘋魔，不成活!因為在他師兄眼裏，戲劇只是生活的一部分，而在他眼裏，生活只是戲劇的一部分!也是這一句，為後面他的自刎埋下了伏筆!
在段小樓的批鬥大會上，段小樓的霸王臉譜被畫花，而他卻不顧紅衞兵的逼威去為段小樓鈎臉，因為在他眼裏，霸王是不容玷污的，霸王是最神聖的!由此亦可以看出，他愛上的是霸王而非段小樓!
直到揭發大會時，段小樓忍受不了紅衞兵的折磨，跪下求饒，他恍然大悟，師兄永遠也無法變為京劇裏的霸王!他痛心長嘯，夢破滅了，他心中的楚霸王消失了，那麼他自己也只是一具行屍走肉而已了!也正是段小樓的屈服，菊仙也絕望的自殺身亡!
當一切風雨都平息後，所有人都消失了，舞台上就只剩下了霸王與虞姬!師兄老了，再也唱不出霸王來了，而蝶衣的心也死了，因為自己再也不能從師兄的身上尋覓到霸王的身影!於是，師兄唱到：小尼姑年芳二八!他回唱道：正青春被師父消去了頭髮!師兄:我本是男兒郎!他回：又不是女嬌兒!當他自己聽到這一句時，才明白過來，自己不是虞姬，這世界上早已沒有虞姬!自己的一生是如此的悲劇，未曾找到自己的霸王，而卻唱了一輩子別人的戲!於是，他選擇了拔劍自刎。
特殊的時代，特殊的情感，似乎註定了結局的不完美。蝶衣始終在追逐着他的夢，雖可悲可歎，如此風華絕代，亦可敬也!
第7篇
看完《霸王別姬》，內心感觸頗深。在之後的幾個夜裏，我總會憶起'那個比煙花還要酸楚幻滅上千萬倍的江邊虞姬，在漫天風雨的歲月裏回眸淺笑，清唱着君王意氣盡，賤妾何聊生的萬劫不復......'
程蝶衣自小被母親賣到京戲班學唱青衣，當他的母親切下他的第六隻手指迫使戲園老闆收下他，就已經意味着他悲劇的命運的開始。他在《霸王別姬》這部戲劇裏演的是虞姬的角色，但是一開始的他並不是想做虞姬，他排斥着虞姬這個角色，而與其説他排斥這個角色，倒不如説他排斥戲裏虞姬的命運，他不想成為虞姬，他不想走進虞姬的世界裏，因此電影裏有一幕是在剛開始時戲園老闆要他唱出那句虞姬的台詞“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”時，他總是唱成“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”，他不想接受虞姬的命運，因為一旦接受那就像是他未來的命運。但是，他接受了，在他的師兄在他面前受罪的時候，當他被張公公猥褻，當段小樓對他説“你就想你自己是個女的”，他終於在性別認定上改變了，他唱出了那句“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”，而後畫面一轉就是張國榮那個顛倒縱生的程蝶衣出現了。
“不瘋魔不成活”這是程蝶衣成年後的表現，他活在了虞姬的世界，同樣他也把段小樓當成了他的霸王，所以在電影裏出現了那句經典台詞：不行!説的是一輩子，差一年，一個月，一個時辰都不算一輩子。程蝶衣有的只是虞姬，在他看來世界就是戲台，而他就是虞姬，但段小樓呢?他除了是舞台上的霸王還是生活裏的段小樓，他總把生活與戲台分得很清。恰恰因為如此，段小樓找到了菊仙，那個在蝶衣看來是插足者的菊仙來到了段小樓身邊，只是虞姬是真的，霸王卻是假的，沉迷入戲的蝶衣在這個時候遇到了他的知己袁四爺，袁四爺懂他，比霸王更懂他，在段小樓與菊仙洞房花燭的那晚，蝶衣來到了袁四爺處唱戲。那晚過後，蝶衣又一次找段小樓，希望讓他的霸王陪着自己——虞姬，只是這又怎麼可能呢?於是霸王虞姬分道揚鑣了，程蝶衣不再唱《霸王別姬》了，他唱《貴妃醉酒》戲台上他是楊貴妃，戲外?他還是虞姬。
這段時間裏虞姬與霸王分開了，當“霸王”被日本人捉去讓蝶衣唱一曲戲，菊仙來到蝶衣屋裏讓他救小樓，説只要他救出小樓後，就躲他們躲得遠遠的，他答應了，當段小樓救出後，段小樓問：“你給日本人唱了嗎?”蝶衣答非所問，只説了句：“那個青木是個懂戲的。”在程蝶衣心目中，最重要的不過就是霸王和京劇了。時間不斷往前走，戲班班長死了，蝶衣又再次遇到了他曾經撿的那個孩子，日本人來了又走了，國人對京劇的不尊重，蝶衣被抓了，懂他的袁四爺為他辯護，蝶衣吸了又戒了，最後來了……
拖着段小樓去批判，那個戲台上的霸王，戲下卻是那麼的懦弱，他把蝶衣拉出來了，蝶衣又把菊仙拉出來，菊仙上吊死了，終於他們的故事似乎結束了……
“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”在電影結尾又再次回到了電影開頭，段小樓和程蝶衣時隔多年後再次回到了戲台，蝶衣拿着曾經贈予他霸王的寶劍唱出了那句“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”他終於清醒了，這次他不再是虞姬了，他是小豆子，但是時間又無法倒退，他在他的戲台上自刎而死，那個風華絕代的虞姬死在了他的霸王身邊。
電影裏時間一眨眼就過去了，但是我希望給虞姬的時間可以慢點，再慢點，讓他可以和他的霸王在一起。
第8篇
分兩三次，終於把《霸王別姬》看完了，電影很長，內容也很多，跨越了四五個歷史大事件。
小時候的程蝶衣很悲慘，吃了非常多的苦，小尼姑年方二八，卻被師父削去了頭髮，我本是女嬌娥，又不是男兒郎……這句話總被他背成了我本是男兒郎，又不是女嬌娥……終於在一次重要的堂會時，小豆子在師哥狠下心來的教訓之後流着淚唸對了我本是女嬌娥，又不是男兒郎。從此，便踏上了霸王別姬的一生之戲。
程蝶衣入戲成瘋魔，段小樓半戲半生活，歷經清代末期、抗日戰爭、民國、抗戰勝利，乃至後來的____，最終以悲劇告終。從開始看到小豆子的手被他媽媽狠心用刀子割掉的那一瞬間，心都不知該如何跳動了，只覺得那一聲啼叫讓我欲哭無淚，痛心萬分。接着便是被師父一次次地打罵，逃跑，再到堅定要成為角兒。那萬人空巷的場面，在如今也是非常罕見的，可是那戲劇就有這樣的魅力，無論窮人富人都爭着搶着要去看。自問不喜歡戲劇的那種唱腔，但是在這部電影中，並不討厭京劇，反而覺得別有一番韻味，確實是國粹。可同時也在感慨着，舊時唱戲上台的那種艱辛，又有多少人能承受呢?現如今的京劇，又能保留多少精華呢? 如果要問這部電影最有意義的地方，那應該是它所折射出來的社會現實。不管是哪個年代，人們都追捧着戲，都尊崇着戲，就算是日本人，也對於我們中國的文化給予崇高的敬意，以禮相待。可是，國民黨卻辱罵和大鬧了戲曲舞台，____時期，他們卻被當做是牛鬼蛇神被批判。程蝶衣自始至終愛着他的師哥，可是那小樓卻隨着時代變革而不斷變化着，到____時還因無法忍受被折磨而指控了他最親的師弟，還宣告不愛他的妻子，罵她是妓女。最終，一心為他操勞的妻子上吊而去，愛他一生的師弟也自刎在《霸王別姬》裏的最後一曲中，剩下的，是他一個人，我在想，他最終又會如何面對這一切呢?這痛不欲生的生活，他活下來，最重要的人都已經不再了，還有什麼意義嗎?
很少有這樣的電影可以觸動人的心靈，至少，到現在為止，我的腦海裏浮現的依然是程蝶衣那哀怨嫵媚的眼神，還有小樓最後看着他的師弟自刎在他面前的眼神，還有那神情，一切都難以言喻。過去了那麼多年，這部電影依然是中國電影界的傳奇，它的輝煌註定永留。那不拘一格的表現形式，整部電影，所有人物都是那樣鮮明生動，讓你無法挑剔，這樣的電影，又怎能不被稱作經典呢?感慨，依然是感慨吧，哥哥的一生，也像程蝶衣那般，始終未變。儘管外界的所有都變了，可是他依然不會改變自我，最終因抑鬱而選擇了結終身。他也有最愛的人，但是卻無法承受這渾濁的世界，也許，死對於他是一種最好的解脱。我想，這也是為何至今仍然沒有人可以超越他，他也永遠活在人們心中的原因。
第9篇
昨天朋友推薦《霸王別姬》讓我看，160分鐘通宵看完。好睏，粗略的寫下觀後感:人生如戲，既有入戲，也能齣戲，戲終人散。程蝶衣是入戲，到了人戲合一的境界，並且能從一而終，但不能齣戲。段小樓能入戲且能齣戲，他的情感粗獷，對程蝶衣有感情，是一種很粗獷的愛，但給人的感覺沒有程蝶衣對其他的深刻，原因是段小樓是一個直男，他對程蝶衣的愛是同門師兄弟之間的愛，長時間在一起陪伴產生的感情。而程蝶衣對段小樓的愛，就是程蝶衣把自己幻想成虞姬對楚霸王的愛，這種愛不能夠和他人分享，只能獨自佔有。可以説，程蝶衣是一個很自私很具有佔有慾的人，他的性格有很大的缺陷(和他是否是同性戀無關，如果你認為不是缺陷，在時他對菊仙的無恥揭發可以證明是人格缺陷)，可能因為張公公當時雞姦了他，由於這個原因他才顯得在人際交往中有很大問題，童年中的陰影一直充斥在在他心中，小賴子的冰糖葫蘆、大寶劍，男兒郎，女嬌娘等等。這部電影的確挺不錯的，觀眾們一般都會將關注點放在張國榮飾演的程蝶衣身上，而程蝶衣，對戲的痴迷，愛到極致最後變態的貫穿師傅教誨“從一而終”的自殺。他其實除了對師兄的愛還有愛心，在路邊撿了小四把他撫養長大，雖然最後小四成了一隻反咬自己的白眼狼。這教育我們要對你當時的選擇承擔責任。(你們是否有過和媽媽吵架的時候她要罵養了一隻白眼狼的感覺。。。。。)
菊仙，這個女人一開始我不怎麼喜歡她，因為她是第三者(程與段之間)，而且喜歡多管閒事，人家明明能救還讓程耍起小性子差點都不想去救人了。(在此應該響起明明就的歌聲)
但是後來，鬥蛐蛐的段小樓砸這砸那都不生氣，勸架的時候流產，開會用傘暗示段小樓別亂説話，的時候為了維護段與程的關係撿起那把大寶劍。。。。但是好心終究沒能換來好報，還被程蝶衣侮辱:“妓女，__樓頭牌，臭婊子。”連和自己同牀共枕十餘載的老公段小樓都要和她劃清界限，讓她產生絕望，最後把那把象徵虞姬和楚霸王愛情的寶劍扔在程蝶衣面前，心裏淒涼的難以復加，自己一點都沒有做錯，他們為何還要這麼對我。如果説程蝶衣是一個誠實的人，那麼菊仙就是一個真實的人，身份是卑微的妓女但是人品絕對是電影中最好的那一個。得女如此，此生足矣。
那個片段給我的感悟:在人人自危的情況下，在死亡面前不管是最好的朋友啥的都會被出賣，如果不出賣就只有死路一條，這種檢舉揭發私德的制度真是令人作嘔，但是最好還是要慎獨，對人還是要有所保留，尤其是對自己不相信的人。
世事無常，變化大着呢，大清，民國，解放時，時。我們現在處於一個什麼時代，以後又是一個什麼樣的時代呢?
老電影都是如今大紅大紫的大腕兒啊。另外陳凱歌水平不錯。不得不讓本丸口交稱讚。
第10篇
早聽説張國榮版的《霸王別姬》很好看，分兩次看完，到最後謝幕才感覺自己沒看懂。是從頭到尾徹徹底底的沒看懂。於是又上網去翻網友們的影評，這時我才恍然大悟，原來劇情有這麼深刻的內涵啊!
這種感覺讓我哭笑不得，我竟不懂電影到這種地步了嗎?
後來又仔細翻看了不同網友的影評，覺得他們都有很深厚的文化修養，這麼一對比下來讓我嚇了一跳，別人都看懂了，就我沒看懂，豈不説明我的文化修養很低?
仔細回憶一下，我是從來不看文藝類電影的，就算去年李安的《少年派》炒得沸沸揚揚我也沒看，不是沒時間，我知道就算看了我也看不懂。至於文字方面的東西，散文和詩歌我都是不碰的，高中的時候曾經買過一本《餘秋雨散文集》，看了幾篇也沒看了，説實話興趣真的不大。
但是我對思想類的作品很感興趣，尤其是古文。韓愈文集、道德經、論語什麼的被我背的滾瓜爛熟，而且還不是有意去背自然熟的那種。我覺得這種微言大義的東西才叫有意思。
單是這樣的話，僅僅只能説明我個人口味有傾向性，但不止於此，就電影來説我肯定不是什麼電影都不看，當然，是有被動性的，如果哪部電影不是宣傳的人盡皆知，我也很少有閒情去觀摩觀摩，所以你看，什麼樣的電影會宣傳的人盡皆知，都是些大製作啊，像《戰國》、《夜宴》、《無極》、《新四大名捕》等等，那畫面多恢宏啊，打鬥多刺激啊，看得我一愣一愣的，巧的是每次等我看完沒多久網上就好多影評説這些都是爛片。
大家可能知道我要説什麼了，一個平時只看商業爛片的人，怎麼可能看得懂真正的好電影。
這個我真的是感同身受，尤其是看完《霸王別姬》之後，我不認為程蝶衣是因為沉醉於藝術而分不清男女，我只看到整部電影就是在講兩個好基友的故事，我也不認為小樓和蝶衣有多麼高尚的節操，只看到他們的矛盾從沒消停過，更加沒覺得程蝶衣的扮相有多貌美，甚至沒覺得哥哥的演技好在哪裏(僅指本片)。
這麼好的電影就被我糟蹋了，這就是隻看商業爛片的結果。
作為普通網民我們不可能有專業電影人那麼執著的審美觀，往往別人搞一下宣傳，強調一下賣點，我們就被吸引過去了，尤其是透漏一下里面有哪些美女帥哥，我們這些純情青年哪忍得住好奇心。
試想一下十年後，90後和00後都成長起來了，他們看電影以商業爛片為主，看書以快餐小説為主，看電視劇以言情戲為主，看綜藝以明星爆料為主。
那個時候，好電影只有奧斯卡評委在看，文學鉅著只有諾貝爾評委在看，好電視劇只有學院派當成案例研究，好綜藝節目只能半年內銷聲匿跡。
覺得很悲觀是嗎?今天有我在這裏反思自己和所處的環境現狀，十年後肯定也會有人幹同一件事，甚至可能更多。成龍連拍了兩部電影都表現得中流砥柱大義凜然，所有人都在拍爛片，他拍好片，就很容易脱穎而出。爛透了之後正是棒極了的開始。這就是，物極必反。
第11篇
前幾天看完《霸王別姬》心情真的是挺複雜的，可能是因為這是我看過最好的電影了吧。
這部電影年代算得上比較久遠了，我相信很多人都看過，沒看過的也應該看一下。故事開始是一個女人抱着小男孩去看戲，可能這個女人太喜歡戲了吧，所以才會不惜一切代價讓小男孩當上戲子，小男孩叫小豆子，在學戲時結識了小賴子和小石頭，但小豆子因為學不好總是被打，小賴子也是。後來他們逃跑了，並且一起看了一場戲，他們都很羨慕那些角兒，小豆子決定回去好好學，小賴子也跟回去了，儘管他知道卻還是怕打最終選擇了自殺。
小賴子自殺前往嘴裏塞滿吃的的樣子令我很深刻，還有他那句“他們怎麼成的角兒啊，得挨多少打啊?我什麼時候才能成角兒啊?”，當下有很多人都是如此，儘管知道努力就有可能成功卻還是不願努力。再後來就是小豆子和小石頭的感情越來越好，小豆子和小石頭都成了角兒，有了新的名字——程蝶衣，段小樓。
程蝶衣把師哥放在第一位，戲放在第二位，志同道合的人放在第三位，他很愛很愛戲，可以看出師哥在他心裏的地位有多重要。段小樓逆來順受，也很愛程蝶衣，與程蝶衣相反的是他把戲和人生分的請清楚楚。
看了很多評論，有人説程蝶衣活在戲裏，分不清戲和人生，可我卻並不覺得，他只是很愛段小樓很愛戲而已，他把戲和自己融為了一體，所以有人才説程蝶衣是真虞姬，段小樓是假霸王。
?霸王別姬》豆瓣評分很高，top250排行榜第二，還獲得了一個什麼獎(我記不清了)，這些名譽都是很符合的。程蝶衣的飾演者張國榮，他在眾人心裏的地位不言而喻，他的演技令我吃驚，相貌更是，無論多少歲都風華依舊。《霸王別姬》是我看完第一部想找原著的電影，以後也一定會再刷很多遍。
同時也謝謝它，讓我認識了一個連罵人都帥炸的男人。
第12篇
半個世紀，一台戲，兩個人，成就了霸王別姬這部史詩級的傳奇電影。時光婆娑，物是人非，雖然電影裏的年代已經隨風而逝，那段瘋狂熱血的歲月已經幽暗在歲月的風塵，但如今當我們感受那一個個電影畫面的時候，依然能根據自身所處年代和經驗閲歷，窺探隱藏在販夫走卒皮囊裏的幽深人性、愛恨情仇，感懷生活在大時代裏小人物的悲歡離合、歲月綿長。戲如人生，人生如戲，我們既為一詠三歎的京劇腔味所吸引，更為大時代背景下不由自主的命運所歎息。
不瘋魔不成活。影片中程蝶衣和段小樓是京劇戲班子的師兄弟，從小被老師傅分別塑造成虞姬和霸王的角色，在經過一段魔鬼般訓練的經歷下，兩人從小懷揣的成為萬人擁戴的京角夢想終於實現。但在功成名就之際，段小樓卻迷失在物慾橫流的縱情聲色中，一次偶然的機會認識妓女菊仙並與之完婚。虞姬是真虞姬，霸王是假霸王，對段小樓鍾情有加的程蝶衣難以接受他的移情別戀，也生怕因為生活紊亂而影響舞台表演和形象，在一系列努力仍無法挽回現實的情況下，程蝶衣也一步步走向墮落的深淵，他與袁四爺鬼混，抽大煙，歇斯底里地放縱自己。“説好了一輩子，少一年、一天、一個時辰，都不是一輩子”，對感情潔癖到極致的程蝶衣，將戲裏的角色延伸到現實生活不能自拔，最終在一切都風平浪靜之時，拔劍自刎，驚人地選擇了虞姬的命運。自古以來，人性本惡和人性本善的論爭就沒有塵埃落定的一刻，這實際上已經成為一個窮盡人類智慧和經驗也無法探明的重大人類命題。
電影中，程蝶衣和段小樓從童年時期雖然苦難深沉卻青梅竹馬、兩小無猜的真摯情感，到一舉成名時雖然名利雙收卻反目成仇、漸行漸遠，到抗戰時期、解放戰爭時期、社會主義革命時期、____時期等不同歷史階段剪不斷理還亂的情感糾葛、相愛相殺，最後到改革開放時期走出舞台人生、面對現實時的以死解脱、生死兩別，一場場，一幕幕，無不讓觀眾看到兩種截然相反的人性在不同環境背景下的交疊、反覆、對抗、爆發，特別是____時期兩人因忍受不了紅衞兵的批鬥折磨互相揭露、反目成仇，怎能不讓人黯然神傷、聲淚俱下。掩影沉思，腦海裏赫然飄起幾行詩句“菩提本無樹，明鏡亦非台。本來無一物，何處惹塵埃”。誠然，人生在世，本無所謂有無所謂無，只是眾庶百黎大多活得太過執拗、過於較真，自以為可以緊握主宰自己的人生，改變外界的態度，卻不曾認識到世事太過殘酷，遠非你我所願。君王意氣盡，賤妾何聊生，在狗血的歷史編劇下，穿越兩千多年依然精彩重複。力拔山兮氣蓋世。 時不利兮騅不逝。 騅不逝兮可奈何! 虞兮虞兮奈若何! 英雄悲歌，美人遲暮，愛本沒有錯，錯的是過於執着。
第13篇
人生如戲，既有入戲，也能齣戲，戲終人散。程蝶衣是入戲，到了人戲合一的境界，並且能從一而終，但不能齣戲。段小樓能入戲且能齣戲，他的情感粗獷，對程蝶衣有感情，是一種很粗獷的愛，但給人的感覺沒有程蝶衣對其他的深刻，原因是段小樓是一個直男，他對程蝶衣的愛是同門師兄弟之間的愛，長時間在一起陪伴產生的感情。而程蝶衣對段小樓的愛，就是程蝶衣把自己幻想成虞姬對楚霸王的愛，這種愛不能夠和他人分享，只能獨自佔有。可以説，程蝶衣是一個很自私很具有佔有慾的人，他的性格有很大的缺陷(和他是否是同性戀無關，如果你認為不是缺陷，在____時他對菊仙的無恥揭發可以證明是人格缺陷)，可能因為張公公當時雞姦了他，由於這個原因他才顯得在人際交往中有很大問題，童年中的陰影一直充斥在在他心中，小賴子的冰糖葫蘆、大寶劍，男兒郎，女嬌娘等等。這部電影的確挺不錯的，觀眾們一般都會將關注點放在張國榮飾演的程蝶衣身上，而程蝶衣，對戲的痴迷，愛到極致最後變態的貫穿師傅教誨“從一而終”的自殺。他其實除了對師兄的愛還有愛心，在路邊撿了小四把他撫養長大，雖然最後小四成了一隻反咬自己的白眼狼。這教育我們要對你當時的選擇承擔責任。(你們是否有過和媽媽吵架的時候她要罵養了一隻白眼狼的感覺。。。。。)
菊仙，這個女人一開始我不怎麼喜歡她，因為她是第三者(程與段之間)，而且喜歡多管閒事，人家明明能救還讓程耍起小性子差點都不想去救人了。(在此應該響起明明就的歌聲)
但是後來，鬥蛐蛐的段小樓砸這砸那都不生氣，勸架的時候流產，開會用傘暗示段小樓別亂説話，____的時候為了維護段與程的關係撿起那把大寶劍。。。。但是好心終究沒能換來好報，還被程蝶衣侮辱：“妓女，________樓頭牌，臭婊子。”連和自己同牀共枕十餘載的老公段小樓都要和她劃清界限，讓她產生絕望，最後把那把象徵虞姬和楚霸王愛情的寶劍扔在程蝶衣面前，心裏淒涼的難以復加，自己一點都沒有做錯，他們為何還要這麼對我。如果説程蝶衣是一個誠實的人，那麼菊仙就是一個真實的人，身份是卑微的妓女但是人品絕對是電影中最好的那一個。得女如此，此生足矣。
____那個片段給我的感悟：在人人自危的情況下，在死亡面前不管是最好的朋友啥的都會被出賣，如果不出賣就只有死路一條，這種檢舉揭發私德的制度真是令人作嘔，但是最好還是要慎獨，對人還是要有所保留，尤其是對自己不相信的人。
世事無常，變化大着呢，大清，民國，解放時，____時。我們現在處於一個什麼時代，以後又是一個什麼樣的時代呢?
老電影都是如今大紅大紫的大腕兒啊。另外陳凱歌水平不錯。不得不讓本丸口交稱讚。
第14篇
昨天朋友推薦《霸王別姬》讓我看，160分鐘通宵看完。好睏，粗略的寫下觀後感：人生如戲，既有入戲，也能齣戲，戲終人散。程蝶衣是入戲，到了人戲合一的境界，並且能從一而終，但不能齣戲。段小樓能入戲且能齣戲，他的情感粗獷，對程蝶衣有感情，是一種很粗獷的愛，但給人的感覺沒有程蝶衣對其他的深刻，原因是段小樓是一個直男，他對程蝶衣的愛是同門師兄弟之間的愛，長時間在一起陪伴產生的感情。而程蝶衣對段小樓的愛，就是程蝶衣把自己幻想成虞姬對楚霸王的愛，這種愛不能夠和他人分享，只能獨自佔有。可以説，程蝶衣是一個很自私很具有佔有慾的人，他的性格有很大的缺陷(和他是否是同性戀無關，如果你認為不是缺陷，在時他對菊仙的無恥揭發可以證明是人格缺陷)，可能因為張公公當時雞姦了他，由於這個原因他才顯得在人際交往中有很大問題，童年中的陰影一直充斥在在他心中，小賴子的冰糖葫蘆、大寶劍，男兒郎，女嬌娘等等。這部電影的確挺不錯的，觀眾們一般都會將關注點放在張國榮飾演的程蝶衣身上，而程蝶衣，對戲的痴迷，愛到極致最後變態的貫穿師傅教誨“從一而終”的自殺。他其實除了對師兄的愛還有愛心，在路邊撿了小四把他撫養長大，雖然最後小四成了一隻反咬自己的白眼狼。這教育我們要對你當時的選擇承擔責任。(你們是否有過和媽媽吵架的時候她要罵養了一隻白眼狼的感覺。。。。。)
菊仙，這個女人一開始我不怎麼喜歡她，因為她是第三者(程與段之間)，而且喜歡多管閒事，人家明明能救還讓程耍起小性子差點都不想去救人了。(在此應該響起明明就的歌聲)
但是後來，鬥蛐蛐的段小樓砸這砸那都不生氣，勸架的時候流產，開會用傘暗示段小樓別亂説話，的時候為了維護段與程的關係撿起那把大寶劍。。。。但是好心終究沒能換來好報，還被程蝶衣侮辱：“妓女，__樓頭牌，臭婊子。”連和自己同牀共枕十餘載的老公段小樓都要和她劃清界限，讓她產生絕望，最後把那把象徵虞姬和楚霸王愛情的寶劍扔在程蝶衣面前，心裏淒涼的難以復加，自己一點都沒有做錯，他們為何還要這麼對我。如果説程蝶衣是一個誠實的人，那麼菊仙就是一個真實的人，身份是卑微的妓女但是人品絕對是電影中最好的那一個。得女如此，此生足矣。
那個片段給我的感悟：在人人自危的情況下，在死亡面前不管是最好的朋友啥的都會被出賣，如果不出賣就只有死路一條，這種檢舉揭發私德的制度真是令人作嘔，但是最好還是要慎獨，對人還是要有所保留，尤其是對自己不相信的人。
世事無常，變化大着呢，大清，民國，解放時，時。我們現在處於一個什麼時代，以後又是一個什麼樣的時代呢?
老電影都是如今大紅大紫的大腕兒啊。另外陳凱歌水平不錯。不得不讓本丸口交稱讚。
