2023電影《少年的你》觀後感悟5篇 《少年的你》：青澀成長路

2023年電影《少年的你》震撼上映，引起了廣泛關注和討論。影片展現了當下青少年面臨的成長煩惱與困惑，引起了社會的共鳴和反思。本文旨在分享觀看影片後的感悟與體會。

第1篇

由許月珍監製、曾國祥執導、《七月與安生》原班團隊打造的電影《少年的你》今日正式公映。影片發佈一組全新劇照，周冬雨和易烊千璽素顏出鏡，哭戲和內心戲都很有感染力。尹昉、黃覺、吳越、周也、張耀、張藝凡、趙潤南等實力派、新生代演員演繹的社會羣像真實可觸摸。該片立足真實，堅持反欺凌、反暴力，將少年情感複雜性與成人世界相結合，也讓影片有了更大的格局。目前，電影《少年的你》各項指數更領跑同檔期位列第一，被贊近年最好看的青春片，成為觀眾的同檔期觀影首選。

?少年的你》講述了被一場校園意外改變命運的兩個少年如何彼此守護、相伴成長的故事。影片將少年情感複雜性與成人世界相結合，立足於真實，展現了不一樣氣質的青春世界。監製許月珍透露：要做到真實感不容易，除了在造型上要求素顏，甚至不惜把演員們squo;粗糙化squo;，加入生活質感和生活印記，在劇本打磨上精益求精、拍攝手法上也強調偏向紀實風格。要讓觀眾相信每一個角色都是身邊可信可觸摸的人物，是不能有任何一點不真實和不真誠的。

電影對每個角色成長的呈現都非常真實，而緣起正是來自於主創團隊對少年世界的敏鋭洞察。正如導演曾國祥所説：少年的成長裏經歷的不只是學習，也不只是對愛情有追求，他們也許有自己的苦戰，我們希望能如實表達他們成長的困擾和熱情。

近年來，校園欺凌一直是全社會密切關注的青少年成長問題。電影《少年的你》在展現真實青春世界的同時，堅持反欺凌、反暴力，是近年來少有的守護青少年成長的現實青春力作。從項目伊始，監製許月珍和導演曾國祥就帶着一種使命感在拍電影《少年的你》。導演曾國祥在採訪中説：我們都特別想要把這個故事拍好，想告訴像陳念、小北那樣的少年，你可能總會遇到一個人或一些朋友，他們會願意去幫你，而且你不是孤單的。

除了時刻肩負使命，監製許月珍還視拍《少年的你》為電影人關注青少年成長的一種方式。如果看完電影，每個人都能想一想squo;我要做一個怎樣的少年?我們要給小孩一個怎樣的青春?squo;能引起觀眾這樣的思考，就很有意義了。在影片中，社會各方的力量，從政府到學校到家庭，都在努力想辦法守護青少年成長。

周冬雨是公認的無齡感女演員，超強演技和敏鋭表現力為角色增添少年質感。易烊千璽自帶一種兼具沉穩和熱血的氣質，而他身上的少年氣也成為了這個角色最大的優勢之一。導演曾國祥透露他們在戲裏完全突破了過往的形象，在電影中他們都放下了自己平時最光鮮的東西，素顏出鏡融入到角色中，比如給冬雨臉上加上雀斑，給千璽故意弄得比較粗糙。

除了素顏出鏡，周冬雨和易烊千璽在片中都有極重的內心戲和哭戲，而且兩個演員都拿捏得非常到位。周冬雨的每場哭戲都有不同的層次，感染力很真。不少觀眾表示：看《少年的你》把我哭慘了。想給陳念遞紙巾。而易烊千璽對的內心戲演繹卻超乎一個新人演員的表現，眉宇間自然流露出小北的善良、孤獨與倔強。監製許月珍也盛讚我很少見到一個少年是這樣的，他懂角色的孤獨，所以眼睛裏有感情。

此外，尹昉、黃覺、吳越、周也、張耀、張藝凡、趙潤南等實力派和新生代演員的加入也貢獻了相當出色的表演。尹昉將第三個少年鄭易身上的追求正義的少年之心演繹得潤物細無聲;黃覺為老楊警官特意蓄鬍素顏，讓人感覺那個角色就在身邊;而吳越塑造了一個非常新鮮的媽媽形象，糊塗、天真，跟女兒陳唸的身份調了個。成人陣營的豐富讓電影中的少年世界更具層次感和羣像感。

電影《少年的你》是《七月與安生》原班團隊迴歸再升級之作，包括導演曾國祥、監製許月珍、編劇林詠琛、李媛、許伊萌，攝影指導餘靜萍、造型指導吳裏璐、聲音指導黃錚等，主創們經過了前作的磨合，再次合作不改初心，力圖還原最真實的青春本色。

導演曾國祥與監製許月珍相識多年，都致力於挖掘電影裏更深刻的情感和主題，較前作《七月與安生》，電影《少年的你》呈現了更大的格局和羣像感。正如監製許月珍所説不只是呈現青春，更希望去討論青春在社會扮演了一個什麼樣的角色。不少看過電影的專業人士表示：電影《少年的你》跳出了以往青春片聚焦青春愛情的思路，將鏡頭對準需要守護的青少年，是近幾年來最有格局的現實青春片。

作為年度最受觀眾期待的國產青春片，電影《少年的你》開畫後深受觀眾好評，看哭無數觀眾，成為同檔期的觀眾觀影首選。無論是以真實青春為底色的電影質感，還是演員們富有感染力的哭戲和情感戲，都得到了觀眾的力贊：這是近年最好看的青春片、情感細膩真實、《少年的你》就像從石頭上開出的花，真實有力量、作為一部青春片跳出情懷、沒有符號，依然拍得如此動人，強力推薦。

第2篇

印度懸疑電影《天作謎案》即將於10月25日登陸全國各大院線，以年度必看懸疑經典之姿，接棒國慶檔大片，持續為觀眾帶來銀幕驚喜。印度懸疑電影再出神作，六大看點震驚你的神經!

電影《天作謎案》以一樁雙重謀殺案作為開端，著名的懸疑小説作家維克拉姆(西達爾特·馬爾霍特拉 飾)與家庭主婦瑪雅(索娜什·辛哈 飾)既是兩位受害人的家屬，同樣也是這樁謀殺案的兩名最大嫌疑人。為了最大程度地營造懸疑感，影片採用了影史經典的羅生門式結構。在警官德夫(阿克夏耶·坎納 飾)的嚴格審訊下，維克拉姆和瑪雅為了洗脱自己的嫌疑，分別提供了一套有利於自己的證詞，為觀眾呈現了兩個截然不同的故事，極大地增加了影片的懸疑感。面對撲朔迷離的真相，究竟是誰在説謊，其中又有怎樣的隱情呢?一起期待真相的到來吧。

熟悉印度電影的觀眾應該都知道，關鍵時刻的終極反轉一向是印度懸疑片鍾愛的套路，而《天作謎案》與傳統印度懸疑片最大的不同，則是將反轉做到了極致。每當維克拉姆提供一個新的線索，將自身嫌疑洗清時，瑪雅總能用另外一個線索進行回擊，反之亦然。這便使得影片全程處在懷疑與反懷疑的不斷反轉中，被觀眾笑稱不是在反轉就是走在反轉的路上。在劇情推進的過程中，兩方不同的證據和線索相互交織，海量信息在觀眾腦海中碰撞，提供了極致的燒腦體驗。

除了經典的劇作結構和反轉燒腦的劇情之外，《天作謎案》的演員陣容同樣是星光熠熠。素有印度警察專業户之稱的阿克夏耶·坎納此番再度飾演冷麪警官，他在電影《一個母親的復仇》中的精彩表演曾給中國觀眾留下深刻印象，成為極少數在中國打開知名度的寶萊塢影星。維克拉姆的扮演者西達爾特·馬爾霍特拉同樣是一名在印度具有超高人氣的演員，憑藉出色的外表被評為印度英俊的男明星。而瑪雅的扮演者索娜什·辛哈更是印度年輕女演員當中的翹楚，參演了多部賣座影片。三位實力派人氣演員在片中奉獻了教科書般的演技，情感真摯，張弛有度，每一場對手戲都令人印象深刻。

?天作謎案》的多線索敍事，為觀眾提供了多重視角下的極致推理體驗。影片中，觀眾們既可以跟隨警官的視角，去尋找蛛絲馬跡，通過不斷的抽絲剝繭來鎖定關鍵線索，也可以跟隨兩位嫌疑人的證詞走進各自描述的故事中，通過自己的推理分析來找到其中的漏洞，查明案情真相。兩起謀殺，兩位犯罪嫌疑人，兩個截然不同的故事，真相撲朔迷離。不知你是否能走在警察的前面，找出這場高智商犯罪的幕後主謀呢?

對於懸疑片而言，剪輯是否出彩將直接決定影片的成敗，曾經在國內引發轟動的泰國電影《天才槍手》就是憑藉着出色的剪輯，將影片的緊張感和懸疑感提升到了一個新的層次。對於《天作謎案》而言，亦是如此。由於劇作的結構的特殊性，決定了影片將在三個主演各自的第一視角中不斷切換，為了突出影片懸疑質感的同時保持故事的流暢性，導演在理清整體故事線的基礎上，在每一段線索故事中都採用了十分緊湊的剪輯方式，通過不同視角下鏡頭畫面的不斷交叉碰撞，強化影片的緊張感。通過不同的線索故事之間緊密連接，營造出一波未平一波又起的感覺，不斷衝擊觀眾的神經，絲毫不給觀眾喘息的機會。

如果説剪輯上的奇思是從根基上保證了影片的懸疑氣質，那配樂上的妙想則起到了錦上添花的作用。《天作謎案》在配樂上才用了大量的鼓點做鋪墊，驟雨一般急促的鼓點配上不斷切換的鏡頭，時刻牽扯着觀眾的神經。值得一提的是，在影片的最後一場戲中，罪犯將自己的犯罪經歷和盤托出並與警察進行貓鼠遊戲時，導演用了一首慷慨激昂的交響曲作為背景音樂，鏗鏘有力的鼓點配合管絃樂器發出的音符，奏響了一篇生死時速的追擊樂章，給人以酣暢淋漓的視聽體驗。

六大看點點燃觀影熱情，年度必看懸疑經典《天作謎案》於10月25日登陸全國各大院線!

第3篇

你保護世界，我保護你，這樣一句出自少年口中的話，聽起來倍覺真誠和可貴。這份真誠和可貴，多麼乾淨。

少年，字典上解釋：指十歲左右至十七歲這一時期的孩子，他們的自我意識迅速發展，逐漸形成一定型式的自我價值觀和自我認識能力。

而即將邁入18歲的少年，幼稚着也成熟着，衝動着也自覺着，迷茫着也堅定着，獨立着也依賴着，用他們在成長歲月中所積累的認知，努力想要看清並且融入這個世界。然而，不是每個人都有灑滿陽光的少年時期，都能健康快樂的成長。

早晨，不到九點鐘，我就被轟轟隆隆的裝修噪音打敗，於是決定帶上書本去多樂之日。路過影院，想起今天是《少年的你》定檔上映的日子，於是臨時決定去看一場電影。首場，人不多，大概一二十個，幾乎都是年輕人。我坐在他們的最後，靜悄悄的看完了這部135分鐘的電影。

陳念，一個孤僻的高三複讀女生，母親為躲債逃遁他鄉，留她自己面對即將到來的大學聯考。她堅信知識可以改變命運，一定要考上北大，要出人頭地。在學校裏，她性格內向，只求自保，拒絕了遭受校園欺凌的同學胡小蝶的友誼，在胡小蝶最需要温暖和幫助的時候逃避了，最終胡小蝶在大學聯考前兩個月選擇了跳樓自殺。

小北，一個社會上的小混混，父母離異，母親要改嫁嫌他累贅遺棄了他。他13歲混入社會，靠替人打架為生。他吊兒郎當、又痞又野，渾身像裹着沙礫，他的世界就是打打殺殺，就是滿身傷痕累累。這個沒有家庭、沒有父母疼愛的少年，硬得像塊石頭。一天晚上，陳念遇上了正在捱打的小北，他倆在這個世界上有了交集，但是這兩個完全不一樣的人卻處處格格不入。

魏萊，一個家境富裕的復讀女生，陳唸的同班同學，成績很好，卻在美麗的外表下掩藏着一顆蛇蠍般狠毒的心。她是校園欺凌的主使者，把胡小蝶逼死之後，又把矛頭對準了陳念。數番受辱之後，陳念選擇了報警，但是由於沒有直接證據不能定罪，最後校方只以停學來處理魏萊，但允許她參加大學聯考。這樣的結果換來的是對陳念更嚴酷的凌辱。

外表柔弱的陳念內心十分強大，而表面狂放不羈的小北卻有一顆純真柔軟的心，兩個少年在彼此孤苦伶仃的人生裏，在這個冷酷無情的世界裏慢慢靠近。我們都生活在陰溝裏，但仍有人仰望星空。陳唸對小北説：只要努力，我們一定可以改變。但小北依然遍體鱗傷，他對陳念説：從來沒有人問過我疼不疼，你是第一個。其實，不是他不疼，而是被家庭、被父母、被社會傷得太深，只能靠肉體的疼痛來麻醉自己。

在遭受了一次次欺凌之後，陳念問小北：你能不能保護我?你保護世界，我保護你。這句話成了這個少年心中最堅定的信念，為此，他可以付出一切。從此，無論清晨還是夜晚，無論颳風還是下雨，陳唸的身後總晃動着一個人影，那是她心裏最踏實的保障。穿過隧道，就是小北破爛寒酸的家，那是看得見陽光的地方，可以讓她放下所有的戒備，可以讓她笑，可以讓她為實現自己保護世界的理想而專心學習。

然而，總有意外。大學聯考前兩天，小北因為其他案件牽涉而沒能在陳念放學路上保護她，就在那一晚，魏萊糾集了一幫子男男女女把陳念攔在小衚衕裏暴打了一頓，剪了她的頭髮，拍了視頻和裸照。小北迴來後得知真相要去報仇，陳念死死攔住了他。

終於考試了，下着大雨，小北在考場外看着陳念走進去。此時，魏萊的屍體被人發現，考完第一場，陳唸作為嫌疑人被帶到警局，但沒有證據證明陳念是兇手(這裏有一段陳念跟審訊她的女警官的精彩對白)，警方放她回去繼續考試，各種調查的焦點慢慢集中到了小北身上。

事實真相是這樣的：魏萊去找陳念，跪求她不要報警，陳念本來已經饒恕了她，然而這個可憎的女孩子得寸進尺，一直用高傲的口氣説一些侮辱人的話，陳念惱怒推了她一下，就這樣，魏萊滾下高高的台階，頭部撞在水泥護欄上死了。小北為保護陳念替她頂了罪。倆人在分開審訊的時候，都死死咬定跟對方不認識。

陳念考出了632的高分，赴京上學前，負責這起案件的年輕警官鄭易來找她，告訴她小北並非未成年，他被判了死刑。陳念終於崩潰了，大聲哭喊着：我們出去一個就這麼難嗎?事實上，是鄭易誘導她説出了實情，之所以這樣做，是不想讓她的餘生生活在愧疚裏、悔恨裏。最終，陳念去看守所看望了小北，然後選擇了自首，因為她未成年和長期受欺凌的事實，判刑四年。

影片結尾，陳念已經成為一所民辦學校的英語老師。放學路上，她陪在一名怯懦的小女生旁邊，身後，是小北不離不棄的身影，他們大大方方的走在了陽光下……你往前走，我一定在你後面，他們是彼此生命中最亮的光，即使微弱，也可予以光明和温暖。

電影結束，字幕劃過，沒人有站起離開，也沒有人高聲喧譁，一切都安安靜靜的。

我從不是一個追星的人，更不要説是追周冬雨、易烊千璽這樣新生代的年輕演員。周冬雨的電影只看過《山楂樹》和《七月與安生》，總覺得稚嫩。後來在一部諜戰劇中看過幾眼她的身影，感覺太齣戲。但是我想説，這個陳唸的角色，她詮釋得非常好，她有一張少女臉，既柔弱，又帶着倔強的冷，她把陳唸的孤獨、隱忍表現的非常到位，在影片中不但貢獻了從頭到尾的哭戲，還貢獻了自己剃了頭髮的平頭形象……而易烊千璽更是令我吃驚，《長安十二時辰》瞅過幾眼，總覺得這個孩子還小，怎麼就演了這麼一個少年老成的角色。我個人感覺，這個片子裏，前半段小北的痞勁兒還不夠，大概就是因為他那張太過俊朗的臉，是三好學生的臉，而不是小混混的臉。不過後半段還好，在陳唸的影響下，小北慢慢發生着變化，痞勁兒少了，就契合這個人物的氣質了。不得不説，易烊千璽成長的真快，有時候不説話，半邊臉抽搐一下、睫毛抖動一下、眼神變換一下，就已經詮釋了很多內容在裏面，這樣的演技是勝過當今不少小鮮肉的。還有就是，他們為角色不惜犧牲形象，卸掉偶像包袱，只有這樣才能真正走入角色，這一點，我服他倆。(他倆演的很好，但是電影裏也有小硬傷，這裏不贅述)

電影的定位是反映校園欺凌問題，讓觀眾認識到校園欺凌帶來的巨大危害，它不但會改變人生，更會索人性命。

什麼是校園欺凌?就是指由少數人組成的羣體，對個別人進行圍攻、羞辱、孤立、毀謗，並對其身心進行持久的傷害。那麼，被欺凌的為什麼會是ta?不知道，或許ta太漂亮，或許ta學習太好，或許ta太懦弱，或許ta出身卑微，或許ta怎麼都叫人看不順眼，但是，這都不是ta的錯。

陳念在受審時曾質問懷孕的女警官：我是被欺凌者我有錯嗎?我尋求過幫助，可是有用嗎?如果是這樣一個不安定的社會，你忍心把你的孩子生出來嗎?這些話擲地有聲，然而，也説到了關鍵點上，那就是家庭教育!

反觀魏萊何以成為校園欺凌者，她家境富裕，她的媽媽言語中帶着高高在上的優越感，她認為自己的女兒是最優秀的孩子，她給她規劃好了一個光明的未來。因為大學聯考失利，魏萊的父親一整年都不跟她説一句話，她來到這個學校復讀，她要成為她父母期望中的人上人，她不允許別人比她強，她靠着自己的美貌和金錢，無所不用其極的欺凌成績優秀的胡小蝶，胡小蝶不堪受辱跳樓自殺後，她不但一點都不追悔，轉而繼續欺凌成績好的陳念。她像惡魔一樣狠狠地捅人一刀，又像天使一樣帶着笑容去安慰，她不知道什麼是犯罪，她冷血，而她的內心，是不是也在渴望真正的關愛呢?這難道不是父母教育的失敗嗎?為什麼女兒內心那麼陰暗，而父母就一點都沒有察覺呢?魏萊欺凌團的另一個女生，父親接到處理女兒的通知來到學校，二話不説就是暴打自己的孩子，這難道不是家庭教育的失敗嗎?

再來看看學校方面，只注重升學率，一個生命不在了，只賠了些錢就了事。警察到學校調查，當上課鈴響時，學校領導居然説：讓她去上課吧，她們高三的時間耽誤不起。難道一條逝去的生命真的不及幾節課重要嗎?

還有警方，在校園欺凌事件中，取證不足、缺少直接證據，所以即便陳念報了警，警方也無法對欺凌者給予懲處，尤其是這些未成年人，只能交回學校給予相應的處罰。可是，為什麼取證不足?因為學校的無關痛癢，因為學生們的冷漠。大學聯考，也是一場競爭，這就是現實。

其實，不只是學生們的冷漠，還有羣眾的冷漠。陳念在小巷裏被欺凌的時候，那麼長的時間，那麼大的動靜，沒有一個人發出一聲正義的吶喊，沒有一個人打一下110報警，只在最後時刻，從一扇窗子後面，傳來一聲再鬧就報警了的低喊才算制止住了這場暴行。

再看看那些被欺凌的對象，幾乎毫無例外的，生活在底層社會，有一個不健全的家庭，自身弱小，性格自卑懦弱，得不到足夠的關愛和保護，淪為被欺凌者時不敢聲張。這不也是家庭教育的缺失嗎?

花有重開日，人無再少年。十七八歲，本該是最美的青春年華，那些即將成人的少年本該在陽光下大聲歌唱。然而，在陰影裏，藏着什麼誰知道呢?不要因為一時的欺凌，而成為一生的影響。

校園欺凌問題是一個複雜的社會問題，它需要家庭、學校、警方以及社會上的每一個人共同努力，關愛他們，讓他們有一個健康的成長環境。

我的天空裏沒有太陽，總是黑夜，但並不暗，因為有東西代替了太陽，雖然沒有太陽那麼明亮，但對我來已經足夠，憑藉着這份光，我便能把黑夜當成白天。我從來就沒有太陽，所以不怕失去。——想起了東野圭吾《白夜行》裏的這段話，想起了雪穗和桐原。

第4篇

從電影一開始就有暗示，男主的旁白説這是隻有我和她所知道的，關於這個世界的祕密~當然這句話不是謊言，謊言要從男主的出場説起......大雨傾盆而下，人們都忙着躲進艙內，只有男主衝進雨裏一陣歡呼雀躍、手舞足蹈，然後一大捧氣死牛頓的反重力水團忽然打到了船上，初登場的圭介出手救下了男主~

換個角度想一下，難道這不是男主把自己經歷傳奇化的想象嗎?

事實的真相可能是這樣的：在雨中忘乎所以的男主一時腳滑摔倒，而圭介碰巧路過，扶起了他，這樣接下來圭介訛詐男主啤酒和午飯時，男主的不情願也就合情合理了-----所以第一個謊言就是，根本沒有天氣異象，甚至，可能也沒有救命恩人。

關於這一點，後續劇情裏也能看到端倪，劇中只有孩子才親眼看到了雨水中的異象，其中一個目擊者，是還只會叫mama不會叫母親的小孩子，他看到窗外在雨中跳躍的魚，並指給了媽媽看，但是媽媽卻沒有明確的語言回答;另一對目擊者是兩個國小生，他們看到了滯空在天上的水團，還被淋成了落湯雞，可是這段劇情也沒有後續，劇中所有成年人看到的，只有那無休無止的壞天氣，和網絡流傳的各種獵奇視頻，眾所周知，這個時代視頻是可以作假的，對嗎，喬碧蘿殿下?

如果100%的晴天巫女的事蹟都是偶然呢?如果每一次天氣的放晴都是碰巧，包括那場煙火大會的放晴都是萬中無一的巧合呢?如果這整個故事都是男主和女主一廂情願的腦補和幻想呢?導演把男女主的年齡故意設定在16歲和15歲，我猜是因為這個時候的孩子們對現實的認知還沒有固化，也是最富想象力的年紀。

有沒有這樣的可能呢?因為前面的一系列天晴的巧合，在加上圭介侄女夏美説的巫女祭天傳説，只有15歲的女主因為善良，也因為男主睡前的那一句我當然也希望天氣正常啦的話，從而決定，一人前往神社，祈禱祭天，但是一夜的疲憊，女主昏倒在了神社前面，幸好男主找到了她。

大家想一下，女主成為晴天巫女的契機是因為她媽媽的過世，這一定是段悲傷且難熬的時光，女主一定做了很多嘗試和努力，不然東京那麼大的地方，那麼多的人，為什麼只有女主能找到那所爛尾樓呢，為什麼只有女主才能發現那座神社呢?-----那座神社應該是女主能夠挺過來的心靈寄託吧?

第5篇

之前看到羣裏的家人推薦的時候，我只看了一眼預告，預告片看完，就非常受觸動想看!直到今天又想起，我找了網上的視頻安靜的看完了這部電影。

一直以來，於我而言，看電影或追劇都是療愈都是頓悟的時刻。這一次，也不例外!我是又哭又笑地看完了整部電影。

其實本個電影只是一個簡單的關於兩個男人之間友誼的故事。這樣一個老套的故事，被拍的有趣、真實、自然、動人。我想，假使這個故事發生的背景是本國，情況或許就是這樣：衣不解帶的服侍、犧牲自我、容忍病人的一切壞毛病和壞脾氣。我們字典裏的感動，常常就是這樣被定義的，變成一種超越人性、超脱世俗的大無畏。

然而在這部電影裏，生與死都不再是拿來當噱頭的淚點。在生命有限的時光裏，寧願心隨我動的放肆，也不願隨時像一個垂死者一樣向旁人乞求幫助，這是一種對生命的敬意與尊重。與感動無關，雖然無時無刻令觀看的人感受到温情。

兩個完全不同世界的人，因為教育、知識、習慣等各種不同造成情節衝突及笑料;而彼此的影響和同化則是感動的部分。

影片改編自真實的故事。因為一次跳傘事故，白人富翁菲利普幾乎全身癱瘓，欲招聘一名全職陪護。雖然應聘者如雲，但菲利普並不感到滿意，直到德希斯的出現。一開始德希斯就顯得比其他應聘者有活力、生龍活虎的，這無疑讓菲利普眼前一亮。德希斯説話非常爽快，而且充滿幽默感。特別是説到音樂，兩人有了共同語言，因為興趣愛好的相同，他們説的很投機，所以菲利普對德希斯產生了好感，就想留下他來照顧自己。藉口自己現在不能簽字讓他下次再來。

從這裏面我們可以發現：一個充滿活力和幽默感的人跟受人歡迎，當彼此興趣相似有共同語言時就會更加喜歡對方，想繼續交往下去。為什麼其他應聘者不能討得菲利普歡心?

因為第一，菲利普沒有感覺被受到尊重，即使照顧他的人顯得彬彬有禮小心翼翼。第二菲利普覺得他們沒趣，太死板而不能給生活帶來樂趣。

對於菲利普來説，有時需要的未必是小心翼翼的服侍，而是像對待普通人一樣的無歧視對待。所以當身邊人問他為什麼會選擇了一位毫無經驗並且剛從監獄釋放的混混。他給出的回答是：他總是忘記我癱瘓的事實，我要的就是這樣的人，沒有憐憫沒有特殊對待沒有歧視。

一開始，看到菲利普嘲諷德西斯只想拿救濟金的時候，我也是有評判的，只是我也很清楚，這是我對自己的評判。然後看到德西斯那個不在乎的樣子，真的是很受觸動!是啊，奶奶的，我再怎麼不堪，我也坦然接受這樣的自己!

是的，其實，這就是這部電影的主題!坦然地接納全部的自己並且敢於表達真實的自己!不管你有錢沒錢，不管你健康還是殘疾，你都會有這樣那樣的缺點!問題在於，你是否能夠坦然的接納全部的自己，並且敢於表達真實的自己。

德西斯就是這樣坦然的接納自己並且敢於表達真實的自己。面試的時候他很直接地就説了他的目的，就是為了面試被拒然後可以去領失業金;他想上菲利普的祕書他也直接就表達了;對於看護這份工作，一些他不想做的事情他也直接表達了;去聽歌劇，一屋子的人要他噓他還是大笑;菲利普的生日會，他聽古典音樂聽的要睡着了，於是就放了他的搖滾樂，自己跳起舞來，也調動了大家都嗨了起來!(ps：這傢伙舞跳的着實贊!哈哈)。。。

正是因為他是如此對待自己的，所以他並沒有把菲利普當成一個殘疾人!儘管菲利普在強調自己只是要一份柏拉圖式的愛情，他看到了菲利普的筆友留下的電話就直接打過去了，最後促成了這對美好的姻緣!

全身癱瘓的菲利普總會讓人覺得他是一個非常脆弱的人，周圍的人想盡一些地去保護他。但其實除去癱瘓，菲利普和常人無異——他給筆友寫信，他聽巴赫、聽柏遼茲，即使不方便翻書他也堅持讀書——他渴望最正常、最充實的生活，只不過癱瘓阻擋了他的步伐而已。

可是周圍的人不能理解，他們覺得菲利普只要得到了自己最大的關懷，在豪宅裏衣食無憂就足夠了，沒有人想過多做一些什麼。

幸運的是，德西斯出現在了菲利普的生命裏。他們飆車，坐滑翔傘，跳舞，見筆友——德西斯讓他的生活重新重新有了色彩。就像德西斯的畫一樣。

電影的尾聲，他安排了菲利普和筆友的約會，當他離去時，音樂響起，菲利普滿滿的感動，而我～淚流滿面，是啊，即便菲利普是個只有頭部以上能動彈的重量級殘疾人，他也值得擁有這世間最美好的愛情!

其實患者、殘疾人，他們都和常人沒有什麼太大的區別的，儘可能平等的看待他們才是對他們最大的呵護。他們可能在生活上需要幫助，但請不要把他們的精神也推進輪椅。

在電影后半段，富翁不想再讓他陪着一個病人度過餘生，於是他換了另一名看護。那位始終小心翼翼，稍有問題就以他有病來與旁人解釋的專業看護，令他的心一日日蒼老，越發懷念那個陪他玩、陪他瘋、甚至拿癱子這件事開玩笑的朋友。

在這個故事裏，人性的光輝閃耀，並不在於他們之間，誰為誰做出了更大的犧牲，僅僅只是在於：你給我所想要的安靜與尊嚴，我給你所願的認可與提攜。他們的學識、身份、地位迥異，卻在這一點上有着空前契合的態度：不要用你以為的善意，去讓對方感激。

每個成年人都有一個無法被陌生人輕易觸及的世界，不管是健康的人，亦或者身患重症的人。他們只有在遇到同類的那一刻，才會釋放出一種夾雜着欣喜的善意。這種善意，並非傳統意義上的善，而是相信並且看重彼此的能量、真誠的表達自己，以及不把自認為的善強加給對方。

不要以善之名行兇，這或許是太多人都未能領悟的事。你認為她需要安撫和勸慰，而她其實只想着能不能一個人獨自穿過黑夜。你以為他應該選擇更好的那一個，於是百般勸阻，卻不知道有些路只能自己走，有些選擇或許是錯的但卻是心中所向。

我們的父母，我們的朋友，毫無疑問都是真心關懷我們的人。可為什麼，真正到了艱難之處，卻對他們難以言苦，甚至想逃離他們。人與人之間，必須只能是因為在善惡觀上達成一致，才可心心相通。旁人認為的善，往往於自身更像負累。旁人認為的惡，卻是你認為的自由在高處。

他們為什麼能超越階層的成為心靈知己，並且即使後來各自有了自己的生活，仍然常來常往。因為，他們讀懂了對方的善。更因為，他們首先把對方視為一個有獨立人格的自由人，其次才是朋友。任何以情意為籌碼，就想左右控制對方人格自由的，最終的結局都必然是毀了那情意。

影片最動人的地方，是最後兩個人重新面對自己本來的生命，讓自己的生命繼續得到幸福的繼續。那麼這是一段好感人的值得讓人真珍藏一輩子的友誼。

既然黑人很喜歡用暴力解決問題，他抽煙，好色，桀驁不遜，不務正業。看起來是個極端不可信賴的人。但是一旦給予他信賴，他卻並沒有讓別人失望。

在兩個人渡過的開心的，與眾不同的，感受彼此生命強烈的反差性碰撞的時候。都揭示了，他們對彼此有如此重要的意義，因為他門能讓彼此快樂，能點亮對方的生命，讓對方看到自己身上不具備的東西，給彼此另一個完全不同的，精彩的世界。

黑人充滿活力的，激情的形式作風，給不能動的老人十足的安慰。而老人也用優雅的世界，在潛移默化的影響着黑人，打磨着他粗糟的世界觀。使之漸漸順滑，他用他獨特的方式給予了黑人尊嚴。而老人也因為黑人的出現而變的漸漸開始充滿激情，找回了繼續生活下去的動力。

雖然兩個人的也想過一起逃避，黑人想逃避自己的家庭，老人想逃避自己想再次擁有妻子的夢。他們也曾逃走，但他們仍然一起重新振作精神，在需要作出決定那一刻，他們都是勇敢的。最終，他們不再逃避生活，而是用對方給自己的力量，重新向生活抗宣戰。

在老人如此需要黑人的時刻，他決定解僱他，好讓他回到自己的生活裏去承擔責任，因為黑人的家裏，還有小孩，還有母親。黑人不用再只是遠遠的看着自己的母親，可以和弟弟親自去接母親下班對他何嘗不是一種慰藉。而老人也終於帶着激動的心情面對面的和心愛的人交談，談上一場活生生的戀愛。

這就是最好的友誼，是給對方力量!，讓你更好的去面對你的生活。