神探觀後感12篇 迷局之惑與聰明洞察——《神探觀》觀後感
《神探觀後感》是一部令人震撼的犯罪推理電影。影片通過精彩的劇情和扣人心絃的懸疑讓觀眾親身經歷了一場驚險刺激的破案之旅。導演巧妙地將推理與心理揣測相結合，令人捧腹的喜劇元素也為影片增添了幾分輕鬆和活力。本文將分享觀影后的感受與評論，讓您更深入地瞭解這部令人難以忘懷的影片。
第1篇
最近大熱的英劇《神探夏洛克》讓人慾罷不能，福爾摩斯和華生的關係尤其引人入勝，不過，第一季第二集中講到中國的段落實在荒誕到死，唐人街黑蓮教，慈禧的玉簪，雜技殺人，沙漏奪魂，現代倫敦穿越到黃飛鴻時代，這麼潮的福爾摩斯遇到這麼假的中國，當然很難看，搞得網上很多人感歎，英美編劇的中國功課太差!
不過，因為這功課實在太差，讓人又覺得，在這麼摩登的英劇中把中國表現得這麼黑，不是編劇太不懂中國，而是新一輪的妖魔化中國又在發育。
這不是半個世紀前，中國人跑到歐美，藍眼睛白皮膚的要問我們，皇帝還在紫禁城?中國現在是互聯網上最熱的詞，很多最高級在中國，很多超大腕在中國，中國人到處走，孔子學院到處開，中國是新的令人害怕的力量，所以，不知道中國已經不可能，但可能的是，歐美聯手重新妖魔中國，像上個世紀六七十年代那樣。
於是，各種國家的黑幫嘍嘍身上，我們看到“武”這樣的中國字文身;偷渡的集裝箱裏，我們看到中國人的屍首;-的聯絡名單裏，我們聽到中文發音，一切，就像史蒂文·索德伯格的新電影《傳染病》，隱隱約約，中國似乎成了傳染源。
而且，這一輪影像抹黑比上個世紀更甚的地方在於，這次歐美上下出動，大牌小牌一起上了，情形也像《傳染病》。索德伯格在這部意思不大的電影中，出動了“建國大業”似的明星班底，格温妮絲剛出場就死翹翹，其他奧斯卡影后影帝也沒什麼好下場，換言之，他們的美人帥哥死越多，傳染病源也就越可恨。這跟日本人拍太平洋戰爭一個邏輯，中國人殺了那麼多日本人，日本人就只能報仇了。嘿嘿，神探夏洛克在中國人手裏吃苦頭，福爾摩斯的粉絲能喜歡中國人嗎?
這是新世代的影像戰爭嗎?我不知道。只是，最近香港大陸頗有一些摩擦，我想説的是，在新的國際環境裏，咱先團結起來吧。《主席》這樣的電影中，美國人對香港的情色想象和對大陸的政治想象，不過是一體兩面，這就像，美國人演我們的《紅色娘子軍》，迫害吳瓊花的，是共產黨。所以，歐美影像中，有時候我們聽到廣東話有時候聽到普通話有時候聽到台灣腔，意思一樣，類似《殊途同歸》中，一個死了兒子的女人打了很久的官司都沒結果，女人氣急之下燒了工場，老闆問責問不到，只好叫道：“誰的責任?都是中國人的責任!”
新一年，我們會有更多機會聽到諸如此類的台詞，大陸香港逃不開，台灣也一樣，比如《天地大沖撞》中，我們就聽到：“什麼美國的蘇聯的，都是台灣造的!
第2篇
夏洛克·福爾摩斯就應是什麼樣貌，這個問題放到三十年前，那麼答案必須是英國演員傑瑞米·布萊特，直到幾年前我看到關於福爾摩斯的書的時候，封面上還印着他的照片。但是江山代有人才出，近幾年來，福爾摩斯也像詹姆斯·邦德一樣更新換代。貝克街的大偵探，在當銀幕上的的代言人是小羅伯特·唐尼，電視上則是英國演員本尼迪克特·康伯巴奇。
這部英劇乾坤大挪移似得把福爾摩斯從十九世紀搬到了二十一世紀，他不但能夠運用各種高科技手段破案，連華生也用網絡來寫書。作為一個推理迷，我不敢説這天的福爾摩斯就因該是這個樣貌，但是從編劇到演員，以及觀眾的反應看來這是最適合此刻的福爾摩斯。
其實很早以前我就已經注意到了這部風靡世界的英劇，但是一向反對“糟蹋經典”的我對這部電視劇提不起興趣，更何況之前小羅伯特·唐尼演的電影版，雖説質量不錯，但是沒有人會認為福爾摩斯是他那個樣貌，但是出直覺外有説不出哪裏不對勁，所以我覺得福爾摩斯不就應出此刻這天。
在放假期間，宅在家裏，成天空虛，幾近崩潰，忽然想起了那個給了我很多驚喜的奇怪天才，於是一口氣看完了三季神探夏洛克。看着屏幕慢慢變成黑暗的'那一刻，一個讓自己對很詫異的想法油然而生，為什麼不再播一季!?
雖説承認這這是一部精彩的電視劇，但是也只是承認這部電視劇本身的質量，這與福爾摩斯的關係並不太大，我從電視中找到了本尼迪克特和福爾摩斯共同的特點，比如天才與偏財的兩種面孔、出神入化的推理技巧、以及那些耳熟能詳的名字，但是也是僅此而已罷了。電視劇打出福爾摩斯的名號恐怕是吸引那些只聞其名，未見其能的新時代觀眾，真正喜歡推理小説的朋友是對電視劇不俗的質量所吸引。
已經播出的九集中原著中都有的影子，但是並沒有繼承原著中那些令人着迷的技巧，就像是一些評論家所説，我們的確能夠猜出兇手是誰，但是並不明白他是怎樣乾的。但是在看電視時絕對沒有這種感覺，當然這是影視藝術先天的不足，它是讓人看的，而且它還是排斥讓人想的，成為經典的推理電影，多數都是那種社會派的推理。
但是情節並沒有成為這部電視劇的軟肋，原因就在於它在視聽方面做得十分好，電視劇加快了剪輯節奏，推理過程不再是囉囉嗦嗦的案情複述，而且將一個個的推理重點都標註在畫面上，雖然不是首創可也是再好但是的運用。另一方面大大增強了動作性，但是也沒有誇張到動作英雄的程度，夏洛克·福爾摩斯先生其實一向是在冒險，處於危機四伏的環境裏，隨時都有可能命喪街頭。電視劇中也拿這個開起了玩笑，華生先生喜歡危險人物，連他自己也納悶:：難道我身邊全是神經病嗎?
這些都是罈罈罐罐，真正令人慾罷不能的還是演員們驚豔的表演。英國演員是全世界公認的演技最為紮實的一個演員羣體，大概也是因為英國興盛的劇場環境，長年的舞台錘鍊，鍛造出一批又一批的優秀演員。這部電視劇中充分體現出了英國演員的高超表演技巧，兩大主演各有千秋，本尼迪克特的表演是隱忍加怪胎的形式，但是記憶最深刻的一個鏡頭就是福爾摩斯雙掌合十，輕靠着下巴，從容的思考的樣貌，這個形象最接近我心目中福爾摩斯的樣貌。馬丁·弗瑞曼則是以呆萌作為貫徹始終的表演路線，在奇招迭出的福爾摩斯身邊，這一形象再適宜但是。
而且電視劇中幾乎就沒有過目即忘的主角，試着數數還能記起多少個劇中人物的名字吧：邁克羅夫特、赫德森太太、莫里亞蒂、瑪麗(華生夫人)、莫莉……駕馭如此龐大的羣像，精彩的劇本功不可沒，優秀的演員也是勞苦功高的。
對一個喜歡福爾摩斯的人來説，這部劇的確是不成體統，它演的不是福爾摩斯，本尼迪克和馬丁·弗瑞曼只是接過了福爾摩斯和華生的衣服而已，精彩的確不假，可他們還是在扮演自己。只是維多利亞時代離我們實在是太遠了，觀眾已經記不起福爾摩斯到底是什麼樣貌，而他們又表現的這麼好，索性他們就算是貝克街的主人吧。
想到那裏又覺得黯然神傷，福爾摩斯可能永遠都看不見了，或許我早已察覺到了，從看到電影《大偵探福爾摩斯》時就已經明白了這一點，只是沒見到這種反面證據，還不肯承認罷了。
第3篇
最近大熱的英劇《神探夏洛克》讓人慾罷不能，福爾摩斯和華生的關係尤其引人入勝，不過，第一季第二集中講到中國的段落實在荒誕到死，唐人街黑蓮教，慈禧的玉簪，雜技殺人，沙漏奪魂，現代倫敦穿越到黃飛鴻時代，這麼潮的福爾摩斯遇到這麼假的中國，當然很難看，搞得網上很多人感歎，英美編劇的中國功課太差!
不過，因為這功課實在太差，讓人又覺得，在這麼摩登的英劇中把中國表現得這麼黑，不是編劇太不懂中國，而是新一輪的妖魔化中國又在發育。
這不是半個世紀前，中國人跑到歐美，藍眼睛白皮膚的要問我們，皇帝還在紫禁城?中國現在是互聯網上最熱的詞，很多最高級在中國，很多超大腕在中國，中國人到處走，孔子學院到處開，中國是新的令人害怕的力量，所以，不知道中國已經不可能，但可能的是，歐美聯手重新妖魔中國，像上個世紀六七十年代那樣。
於是，各種國家的黑幫嘍嘍身上，我們看到“武”這樣的中國字文身;偷渡的集裝箱裏，我們看到中國人的屍首;-的聯絡名單裏，我們聽到中文發音，一切，就像史蒂文·索德伯格的新電影《傳染病》，隱隱約約，中國似乎成了傳染源。
而且，這一輪影像抹黑比上個世紀更甚的地方在於，這次歐美上下出動，大牌小牌一起上了，情形也像《傳染病》。索德伯格在這部意思不大的電影中，出動了“建國大業”似的明星班底，格温妮絲剛出場就死翹翹，其他奧斯卡影后影帝也沒什麼好下場，換言之，他們的美人帥哥死越多，傳染病源也就越可恨。這跟日本人拍太平洋戰爭一個邏輯，中國人殺了那麼多日本人，日本人就只能報仇了。嘿嘿，神探夏洛克在中國人手裏吃苦頭，福爾摩斯的粉絲能喜歡中國人嗎?
這是新世代的影像戰爭嗎?我不知道。只是，最近香港大陸頗有一些摩擦，我想説的是，在新的國際環境裏，咱先團結起來吧。《主席》這樣的電影中，美國人對香港的`情色想象和對大陸的政治想象，不過是一體兩面，這就像，美國人演我們的《紅色娘子軍》，迫害吳瓊花的，是共產黨。所以，歐美影像中，有時候我們聽到廣東話有時候聽到普通話有時候聽到台灣腔，意思一樣，類似《殊途同歸》中，一個死了兒子的女人打了很久的官司都沒結果，女人氣急之下燒了工場，老闆問責問不到，只好叫道：“誰的責任?都是中國人的責任!”
新一年，我們會有更多機會聽到諸如此類的台詞，大陸香港逃不開，台灣也一樣，比如《天地大沖撞》中，我們就聽到：“什麼美國的蘇聯的，都是台灣造的!
第4篇
在讓觀眾期盼了許久之後，第三季神探夏洛克最後迴歸了，這簡直成為了一場劇迷們的狂歡。也許你平常喜歡生活大爆炸這樣的喜劇片，或許你看不上喜劇，喜歡紙牌屋這樣的政治劇，又或者你偏愛冰與火這樣的魔幻劇，不管你平日裏靠什麼類型的電視劇生活，但只要你是個看英美劇的，大多數必須都看過神探夏洛克。
從網友對卡梅隆的提問，中國腐女名揚四海，bbc給中國觀眾的福利，都能夠看出神探夏洛克已經成為了一種文化現象，也能夠看出來英美電視劇正在如何影響我們的生活。為什麼英美電視劇會這樣入侵我們這樣一代呢，其實理由很簡單。
以前還有些反應小人物或者拍得很飽滿的歷史劇，此刻呢?歷史劇統統變成宮斗大戲，偵探劇戰爭劇劇情都實在太弱了，最後都落在弘揚主旋律，還有就是給中年大媽大嬸看的剩女劇、婆媳大戰劇...
神探夏洛克為何成為英美劇中最具有廣泛性的代表呢?首先是劇情至上，有人不喜歡矯情的文藝片，有人看魔幻覺得和生活好遠，但是劇情，引人入勝，這是每一個普通人都會被吸引的，再加上它沒有過多粗口，所以它的受眾十分廣泛。
其二這部劇不是標準的讓你思考的偵探嚴肅劇，裏面充斥着很多小彩蛋，緊張的劇情之中給你人物之間逗趣的調節，不僅僅活躍了大腦，還讓我們笑一笑。
其三就是因為這劇一季只有三集，而且此刻還只出到了第三季。試想即使我明白一部美劇很棒，很多人都向我推薦，但是它已經出到了第6季，而且一季還有13集，我還有力氣下定決心要從頭追這部劇嗎?
第四就是這劇出的太慢了，吊着觀眾胃口，還不時放出假消息，不斷往後拖延，導致了觀眾怨念激增，關注率自然上升。並且在觀眾等待的過程中，他會把這部劇推薦給各種朋友，所以等待的過程也為神探夏洛克積攢了粉絲。
當然了還有各種別的原因，比如吸引力大批腐女，演員演得很棒很有特點，營銷策略很成功...
我覺得觀眾實在是不能太苛責，我明白很多人都不滿意，但是你試想大家對它的期盼值實在是太高，這很容易讓人失望，而且給編劇的壓力很大。首先編劇很聰明，它最終沒有給出一個福爾摩斯為什麼沒有死的標準答案，如果給出了確實觀眾能夠從中挑出無數的bug，一千個觀眾一千個福爾摩斯不是嗎?
還有很多人説這劇真是越來越腐了，確實。首先聲明我不是腐女，所以原先對於那些腐的情節我都歸為友誼的加深和編劇想娛樂一下我們，但是此刻我發現兩個人腐的片段太多以致於影響到劇情發展的時候。我也有點不能忍受了，我覺得這種東西點到為止就好了。
其實第三季第一集就是一個過渡，我甚至記不得那是個什麼案子了，回答一下觀眾問題，吐槽一下觀眾，滿足一下腐女，就當作娛樂就好了。
其實我覺得第二集還能夠，至少編劇一向在求新求變，想把案件和華生婚禮融合到一齊，及推動劇情發展又使他沒有脱離偵探片這一類型，這一點很難不是嗎?一齊模擬殺人，一齊婚禮殺人，這個案子還是很新鮮的。
剛剛看完，説實話覺得推理有點弱，就是更像冒險片了，夏洛克有點走下神壇的感覺，他的敵人越來越強大，他應對的突發事件越來越多，他不再像以前一樣總是藏着一手了，尤其最後他對敵人一槍爆頭，實在不像他慣用的做法。但是神探夏洛克就不只是一部偵探片，他寫的是人性，和人和社會法律制度的關係，原著中福爾摩斯先生同意有時候能夠違反法律或者用私人手段為了正義。
總之這一季神探夏洛克充滿爭議，攝影手法，敍述手法都更加花哨了，人物關係發展速度很快，但是推理弱了，但同時我覺得這是一種必然，它越來越不像偵探片了，它本來就不只是偵探片，不是嗎?
我們都喜歡夏洛克，因為他聰明絕頂，不受世俗的牽連，讓我們這些智商不夠的凡夫俗子頂禮膜拜，我們自己成不了這樣的英雄，所以我們愛這樣的英雄，雖然是隔着遠遠的愛。如果現實中或你的附近真的有夏洛克這樣不留情面又聰明的人，那我們可能更多的是厭惡、躲避或者嫉妒，不是誰都有華生一樣的胸襟。
夏洛克的字典裏原先從未有過愛字，這影響了他的理性決定，但實際上我們都發現了他和華生的友誼日漸深厚。而實際冷酷的麥考夫其實最關心自己的弟弟。
神探夏洛克不只是一部偵探片，若此它會喪失了自己獨有的魅力，就像柯南道爾的福爾摩斯更多的是對社會的思考。神探夏洛克這樣一個社會的異類，更多映照出人類的貪婪、懦弱和虛偽，但還有真情的力量。人性這種東西真的很複雜，讓人又恨又愛，不是嗎?
第5篇
我一開始並不喜歡卷福，不過看完第一集就喜歡了這個改編。經典固然是經典，但給他新的生命力也是好事，而且可以看出sherlock的編劇實在是太厲害了，可以説是掌握了基本演繹法的精髓，而且他對原著和現代的結合，真是巧妙。觀看神夏還挺有意思的除了新的案情和推理，這部劇還能讓我們在觀看時尋找原著的影子，好多不起眼的地方都是基於原著改編的，只不過是柔和起來了。
拿莎士比亞來説，莎士比亞的作品尤其是《哈姆雷特》被英國人演爛了，可那又能有什麼?迪士尼以哈姆雷特為原型拍了部《獅子王》，成功打入了全世界的市場，既然你們這麼熱愛莎士比亞，為什麼不拍一部動畫片讓所有的孩子都初步瞭解哈姆雷特呢?這才能給莎士比亞的作品注入新的生命力。還有《威尼斯商人》，2004年又被翻拍，這部電影與以往英國拍的那些不一樣，他對猶太人夏洛克的剖析提升到了一個新的高度，符合了時代的要求，但又是基於原著的。所以只要不是惡搞，給原著注入新的生命力也會是好事。
不過卷福被評為最偉大的福爾摩斯扮演者，我還是不同意的，這只是因為這部劇正在火，很多人都愛看，尤其是新鮮勁促使了他們的狂熱愛戀。經典永遠是經得起時間考驗的。不過，另一方面我覺得卷福也會經得起時間考驗，懷念舊經典我們總是要允許新經典誕生。
第6篇
夏洛克·福爾摩斯，一個家喻户曉的名字，他以前無數次的被搬上銀屏，全世界一次又一次為這個聰明，倨傲，不可一世卻又很寂寞的天才偵探所折服。doc.華生，是和福爾摩斯一樣的人，同樣寂寞，沒有人理解的他們成為了一生的朋友。
相對於以前看的福爾摩斯，新版的給了我不一樣的感受。同樣的人物，卻搬到了21世紀的這天。不得不説，編劇和導演將這種關係處理得很好，所以我並沒有覺得福爾摩斯在現代有什麼樣的不適宜的地方。
現代版的福爾摩斯同樣具有令人折服的魅力。他與doc.華生強強聯手，破譯了一件又一件奇案。雖然他與華生志同道合，但是雙方相處的過程中總是有很多的矛盾，但是這樣的矛盾卻使得雙方越走越近，成為終身不變的好朋友。華生總是在不停地陷入與不同女孩的交往中，那是因為他渴望一個家庭，但卻總是因為夏洛克的要求而放下與女孩子的約會或者是在約會過程中尋找線索，往往鬧出很多的笑話，最後與女友不歡而散。每每這時，夏洛克就是一副幸災樂禍的表情，而華生總是很苦惱地看着夏洛克。有些時候華生真的很生氣了，但是卻又無可奈何，每當夏洛克告訴他哪裏有新案情的時候，他還是會義無反顧地前往。這或許就是華生能夠與夏洛克一向做好朋友的原因吧，兩個人都有強烈的想要破譯謎底的意識，即使表現不一樣。夏洛克也不是沒有感情的動物，只是過分的理智讓他常常不會輕易表露感情。這點只有華生才明白他。但是在應對艾琳·艾德勒的時候我不清楚夏洛克是怎樣的情感，畢竟對方是個難得的美貌又聰明的女人。艾琳的魅力幾乎無人能敵，福爾摩斯對她的情感誰也看不出來。夏洛克似乎對誰都不悲哀，甚至對自己，他所關心的只是如何破案。但是，不難看出，他對華生的友誼是真的，要不也不會再華生遇險的時候慌了陣腳。華
生對夏洛克也是如此，他們兩個在危險時刻總是能夠互相幫忙，總是能夠想着對方。我想，華生對夏洛克就應是又愛又恨，他佩服夏洛克的才華，欣賞他的破案潛力，他是唯一認同夏洛克並相信他的人，夏洛克對華生就應是以真正的朋友來看待他的，他對華生是100%的信任和依靠，他在危險的時候總是想着不讓華生一齊去，自己去應對。所以，夏洛克和華生是難得的真朋友，好兄弟。
看完這部電視劇，總覺得是一種精神上的享受，英國式的幽默時常讓我哈哈大笑，緊張的案情發展又常常讓我屏住呼吸。真的很喜歡夏洛克和華生，真的期望現實中也能夠有這樣的人存在，更加期望的是我能夠像夏洛克一樣找到華生那樣的好朋友。
夏洛克·福爾摩斯，一個家喻户曉的名字，他以前無數次的被搬上銀屏，全世界一次又一次為這個聰明，倨傲，不可一世卻又很寂寞的天才偵探所折服。doc.華生，是和福爾摩斯一樣的人，同樣寂寞，沒有人理解的他們成為了一生的朋友。
相對於以前看的福爾摩斯，新版的給了我不一樣的感受。同樣的人物，卻搬到了21世紀的這天。不得不説，編劇和導演將這種關係處理得很好，所以我並沒有覺得福爾摩斯在現代有什麼樣的不適宜的地方。
現代版的福爾摩斯同樣具有令人折服的魅力。他與doc.華生強強聯手，破譯了一件又一件奇案。雖然他與華生志同道合，但是雙方相處的過程中總是有很多的矛盾，但是這樣的矛盾卻使得雙方越走越近，成為終身不變的好朋友。華生總是在不停地陷入與不同女孩的交往中，那是因為他渴望一個家庭，但卻總是因為夏洛克的要求而放下與女孩子的約會或者是在約會過程中尋找線索，往往鬧出很多的笑話，最後與女友不歡而散。每每這時，夏洛克就是一副幸災樂禍的表情，而華生總是很苦惱地看着夏洛克。有些時候華生真的很生氣了，但是卻又無可奈何，每當夏洛克告訴他哪裏有新案情的時候，他還是會義無反顧地前往。這或許就是華生能夠與夏洛克一向做好朋友的原因吧，兩個人都有強烈的想要破譯謎底的意識，即使表現不一樣。夏洛克也不是沒有感情的動物，只是過分的理智讓他常常不會輕易表露感情。這點只有華生才明白他。但是在應對艾琳·艾德勒的時候我不清楚夏洛克是怎樣的情感，畢竟對方是個難得的美貌又聰明的女人。艾琳的魅力幾乎無人能敵，福爾摩斯對她的情感誰也看不出來。夏洛克似乎對誰都不悲哀，甚至對自己，他所關心的只是如何破案。但是，不難看出，他對華生的友誼是真的，要不也不會再華生遇險的時候慌了陣腳。華
生對夏洛克也是如此，他們兩個在危險時刻總是能夠互相幫忙，總是能夠想着對方。我想，華生對夏洛克就應是又愛又恨，他佩服夏洛克的才華，欣賞他的破案潛力，他是唯一認同夏洛克並相信他的人，夏洛克對華生就應是以真正的朋友來看待他的，他對華生是100%的信任和依靠，他在危險的時候總是想着不讓華生一齊去，自己去應對。所以，夏洛克和華生是難得的真朋友，好兄弟。
看完這部電視劇，總覺得是一種精神上的享受，英國式的幽默時常讓我哈哈大笑，緊張的案情發展又常常讓我屏住呼吸。真的很喜歡夏洛克和華生，真的期望現實中也能夠有這樣的人存在，更加期望的是我能夠像夏洛克一樣找到華生那樣的好朋友。
第7篇
真的真的真的無法忍受夏洛克的人設啊啊，怎麼一言不合就崩啊。之前小夏跳樓前都是極其隱忍的(雖然沒有真跳)，但這次簡直了啊我去，“我發過誓”“我要保護你們” “你們不會有事的”。。。瞎了我狗眼啊太毀了，小夏對花生的在乎表現的太明顯了，這不是他的風格啊，這這這，媽呀我語無倫次了，魔法特你還我超理性卷福!!
還有啊，這次居然有兩個很重要的劇情被我猜中了，怎麼辦，好失望，我喜歡智商被吊打的感覺，這次我捉急的智商居然猜中好幾個地方，我滿腦子都是：我難道猜中了?天啊我怎麼可以猜中啊!我tm居然都能猜中?現在我整個人都不好了，對我就是受虐狂。
花生被虐的太慘，從第一季開始，腿部中彈、被狗狗嚇、被綁炸彈，到第二季，看着夏夏從樓上蹦下來，第三季被扔到火堆裏差點燒死、老婆是個莫名其妙的特工，再到現在有了孩子但老婆掛了，有一半原因是被自己好基友給弄掛的……花生是世上最悲催男(女)主沒有之一。果然英劇裏女的死光了男的才能好好的搞基。不過花生以後帶個孩子還怎麼好好跟班。我還是不太能接受再虐花生了，請編劇們盡情的虐夏夏好嗎，隨便虐，送給你們虐，只求不要崩!人!設!no 煽!情!
看了預告，第二集小夏的顏有點挫。但是!這不重要，跪求嚴密的劇情啊，不要像第一集這樣，別人都拿槍指着你了，還在那裏瞎逼逼，不想着先把犯人制服了，小夏在那裏逼了半天，豬都知道那老太婆肯定要開槍啊，mary肯定會擋槍啊，然後劇情分毫不差這麼演的的時候我承認我是崩潰的。
最後，作為超級忠實腦殘粉，我還是忍不住給了5星。。。某腚説的貓眼豆瓣腦殘就是我，都怪我咯，我人賤咯，狠不下心咯，因為説白了神夏的起點太高，劇迷又被餓太久了，不喂一點好的肯定是不行的。吐槽歸吐槽，神夏不論從劇情還是拍攝的手法上來説依舊是一流的，全程無尿點，希望第二集的智商可以迴歸。有些東西只能自家人罵，罵high了還不是因為我愛得深沉嘛。
最近大熱的英劇《神探夏洛克》讓人慾罷不能，福爾摩斯和華生的關係尤其引人入勝，不過，第一季第二集中講到中國的段落實在荒誕到死，唐人街黑蓮教，慈禧的玉簪，雜技殺人，沙漏奪魂，現代倫敦穿越到黃飛鴻時代，這麼潮的福爾摩斯遇到這麼假的中國，當然很難看，搞得網上很多人感歎，英美編劇的中國功課太差!
不過，因為這功課實在太差，讓人又覺得，在這麼摩登的英劇中把中國表現得這麼黑，不是編劇太不懂中國，而是新一輪的妖魔化中國又在發育。
這不是半個世紀前，中國人跑到歐美，藍眼睛白皮膚的要問我們，皇帝還在紫禁城?中國現在是互聯網上最熱的詞，很多最高級在中國，很多超大腕在中國，中國人到處走，孔子學院到處開，中國是新的令人害怕的力量，所以，不知道中國已經不可能，但可能的是，歐美聯手重新妖魔中國，像上個世紀六七十年代那樣。
於是，各種國家的黑幫嘍嘍身上，我們看到“武”這樣的中國字文身;偷渡的集裝箱裏，我們看到中國人的.屍首;壞人的聯絡名單裏，我們聽到中文發音，一切，就像史蒂文·索德伯格的新電影《傳染病》，隱隱約約，中國似乎成了傳染源。
而且，這一輪影像抹黑比上個世紀更甚的地方在於，這次歐美上下出動，大牌小牌一起上了，情形也像《傳染病》。索德伯格在這部意思不大的電影中，出動了“建國大業”似的明星班底，格温妮絲剛出場就死翹翹，其他奧斯卡影后影帝也沒什麼好下場，換言之，他們的美人帥哥死越多，傳染病源也就越可恨。這跟日本人拍太平洋戰爭一個邏輯，中國人殺了那麼多日本人，日本人就只能報仇了。嘿嘿，神探夏洛克在中國人手裏吃苦頭，福爾摩斯的粉絲能喜歡中國人嗎?
這是新世代的影像戰爭嗎?我不知道。只是，最近香港大陸頗有一些摩擦，我想説的是，在新的國際環境裏，咱先團結起來吧。《主席》這樣的電影中，美國人對香港的情色想象和對大陸的政治想象，不過是一體兩面，這就像，美國人演我們的《紅色娘子軍》，迫害吳瓊花的，是共產黨。所以，歐美影像中，有時候我們聽到廣東話有時候聽到普通話有時候聽到台灣腔，意思一樣，類似《殊途同歸》中，一個死了兒子的女人打了很久的官司都沒結果，女人氣急之下燒了工場，老闆問責問不到，只好叫道：“誰的責任?都是中國人的責任!”
新一年，我們會有更多機會聽到諸如此類的台詞，大陸香港逃不開，台灣也一樣，比如《天地大沖撞》中，我們就聽到：“什麼美國的蘇聯的，都是台灣造的!
第8篇
時針悄悄地走過了零點，世界最後安靜了下來，對面公寓裏的燈漸次熄滅，而我，沉浸在台燈的蒼白光芒裏，感受着“世人皆醉我獨醒”的狂妄。總是想在與眾不同的時刻裏做些與眾不同的事情，燦爛的陽光和喧鬧的人羣會扼殺我的思想，唯有永恆的黑夜與寂靜才是釋放文字的出口。此刻，我的世界夜幕已經降臨，大陸另一邊的英國呢?他們在幹些什麼?
第一次聽説《神探夏洛克》是在2012年的夏天，那時候正是即將升入高三的緊張時期，整個暑假都在補課，準備迎接九月調考。一個課間，坐在我前面的女生突然回過頭來跟我説，去看《神探夏洛克》吧，男主很帥的。我敷衍的答應了一聲，然後在下一個百無聊賴的瀏覽網頁的週末點開了第一季的第一集，然後迫不及待的看完了全部的六集。那真是一次酣暢淋漓的體驗，也成為我整個枯燥的高三生活中為數不多的點綴。所以這部英劇在我心目中的地位是如此特殊，它見證我走過了到目前為止最艱難的歲月。
2014年1月1日，《神探夏洛克》重磅迴歸，有人叫好，有人不滿。雖然製作一如既往的精緻，人物一如既往的豐滿，但是卻少了第一、二季那種劍拔弩張的感覺，案件的解決也少了很多推理的過程，可能會讓一些推理迷看的不爽。但是對於我而言(可能由於我對它的印象一向十分好)，我覺得第三季依然拍的十分不錯，它與前兩季剛好構成了一個完整的故事，一個超級英雄的崛起，隕落，又迴歸平淡的故事。
整個第三季都給我一種十分悲傷的感覺。夏洛克不再是那個無所顧忌，理智無情的高功能反社會人格，他開始要在乎他的朋友，他的親人，他的pressurepoint越來越多，偵探已經不是一個人在戰鬥了。但是這樣的他不是在倒退，而是在進步，因為生活的真諦即是絢爛歸於平淡。夏洛克説過的一句話突然浮此刻我腦海中，“這個世界上沒有英雄，即使有，也不包括我”。他真是聰明，英雄從來都是不存在的，我們所看到的英雄，只是走下神壇的一天尚未到來。
第一季、第二季構築了一個彷彿童話般的世界，夏洛克和華生醫生奔走於倫敦的大街小巷，與各種罪犯鬥智鬥勇，有大英政府和蘇格蘭場的支持，還有“老派壞蛋”moriarty陪他們玩遊戲，多麼刺激而驚險，生動而離奇。所以我承認在第二季結束時偵探跳樓，華生悲痛時，我並不悲哀，因為我明白偵探是不死的，傳奇未完。但是到了第三季，偵探迴歸時似乎一切都變了，時光的變遷總是讓我們如此感傷。醫生搬出了貝克街，結婚生子，molly找到了新男友，想要跟搭檔一齊並肩作戰再也沒有從前那麼容易了，兩個人單槍匹馬對抗整個世界的童話破滅了，留下的只是偵探豎起衣領走出宴會的落寞背影。在第三季結尾時，偵探和醫生站在飛機旁，握手，夏洛克説“致那些最好的時光(totheverybestoftimes)”，那一刻，我幾乎落淚，這握手包含的情感都留給時光吧，那是他們衝鋒陷陣的日子，那是他們蕩氣迴腸的歲月，不復存在。那是他們最好的時光，也是我最好的時光。真正的生活是離別，是乏味，是有一段珍貴的回憶，就已經別無所求。
結尾moriarty的出現點燃了新一季的熱情，這個“老派壞蛋”的迴歸必須會為我們帶來更好的故事。其實如果劇集在第三季完結，也是十分圓滿的，它象徵着一段傳奇的告終。moriarty是用來開啟新一段傳奇的。過去的已經結束，未來的尚未開始。
第9篇
bbc系列劇《神探夏洛克》終於在時隔一年多之後，萬眾注目下推出第二季，首播當日獲得了1066萬觀影人次的高收視率。英國《獨立報》評論：“五星中的五星，《神探夏洛克》就是公共娛樂中的勞斯萊斯，漂亮地策動引擎，漂亮地剎車停住。每次門都能被哐噹一聲完美地關上，蛛絲馬跡都出乎意料”。第二季除了沿用原製作組的保羅·麥奎根、史蒂文·莫法特、馬克·加蒂斯等人員，還將會增添新血液，讓觀眾感受全新一季的驚心動魄的探案歷險。
故事依舊顛覆性地搬到了21世紀繁華的大都市倫敦，貝克街221b公寓，仍然是性格怪癖但是觀察力敏鋭獨到的辦案天才夏洛克，和他的最佳拍檔華生醫生。本季中將會有撲朔迷離的新謎題，老朋友和新敵人彙集，三個緊張懸疑的案件：情逢敵手、地獄犬、最後一案。三個案件看似毫無關聯，但卻是環環相扣，等待他們的不只是更加懸疑和曲折的案件，還有詭計背後隱藏的重重危機，夏洛克和華生究竟能否敵過幕後黑手的精心殺局，從而突出重圍呢?
2011年，最新韓劇排行榜第一季的《神探夏洛克》不負眾望，榮獲2011年度英國教院獎(bafta)最佳系列劇情獎。其中，飾演華生醫生的馬丁·弗瑞曼(martinfreeman)還獲得了最佳男配角獎，飾演夏洛克的本尼迪克特·康伯巴奇也獲得全國電視獎傑出表現獎提名。2012年，這對最佳拍檔再度攜手第二季的拍攝，讓眾多忠實粉絲都為之雀躍。另外良好的製作，和創造性的編劇，使很多資深影評人都説這部劇製作之良好不亞於大電影。
據悉，bbc全國代理商泰盛文化現將發行《神探夏洛克第二季》dvd9版本，英文原音，中英字幕。共3集，每集近90分鐘的迷你劇，讓你再次為這個聰明，倨傲，不可一世卻又關心身邊人的天才偵探所折服。《神探夏洛克第二季》，全國各大中城市新華書店、音像店連鎖、大型超市、網上音像專營店均有發售。
第10篇
夏洛克·福爾摩斯就應是什麼樣貌，這個問題放到三十年前，那麼答案必須是英國演員傑瑞米·布萊特，直到幾年前我看到關於福爾摩斯的書的時候，封面上還印着他的照片。但是江山代有人才出，近幾年來，福爾摩斯也像詹姆斯·邦德一樣更新換代。貝克街的大偵探，在當銀幕上的的代言人是小羅伯特·唐尼，電視上則是英國演員本尼迪克特·康伯巴奇。
這部英劇乾坤大挪移似得把福爾摩斯從十九世紀搬到了二十一世紀，他不但能夠運用各種高科技手段破案，連華生也用網絡來寫書。作為一個推理迷，我不敢説這天的福爾摩斯就因該是這個樣貌，但是從編劇到演員，以及觀眾的反應看來這是最適合此刻的福爾摩斯。
其實很早以前我就已經注意到了這部風靡世界的英劇，但是一向反對“糟蹋經典”的我對這部電視劇提不起興趣，更何況之前小羅伯特·唐尼演的電影版，雖説質量不錯，但是沒有人會認為福爾摩斯是他那個樣貌，但是出直覺外有説不出哪裏不對勁，所以我覺得福爾摩斯不就應出此刻這天。
在放假期間，宅在家裏，成天空虛，幾近崩潰，忽然想起了那個給了我很多驚喜的奇怪天才，於是一口氣看完了三季神探夏洛克。看着屏幕慢慢變成黑暗的'那一刻，一個讓自己對很詫異的想法油然而生，為什麼不再播一季!?
雖説承認這這是一部精彩的電視劇，但是也只是承認這部電視劇本身的質量，這與福爾摩斯的關係並不太大，我從電視中找到了本尼迪克特和福爾摩斯共同的特點，比如天才與偏財的兩種面孔、出神入化的推理技巧、以及那些耳熟能詳的名字，但是也是僅此而已罷了。電視劇打出福爾摩斯的名號恐怕是吸引那些只聞其名，未見其能的新時代觀眾，真正喜歡推理小説的朋友是對電視劇不俗的質量所吸引。
已經播出的九集中原著中都有的影子，但是並沒有繼承原著中那些令人着迷的技巧，就像是一些評論家所説，我們的確能夠猜出兇手是誰，但是並不明白他是怎樣乾的。但是在看電視時絕對沒有這種感覺，當然這是影視藝術先天的不足，它是讓人看的，而且它還是排斥讓人想的，成為經典的推理電影，多數都是那種社會派的推理。
但是情節並沒有成為這部電視劇的軟肋，原因就在於它在視聽方面做得十分好，電視劇加快了剪輯節奏，推理過程不再是囉囉嗦嗦的案情複述，而且將一個個的推理重點都標註在畫面上，雖然不是首創可也是再好但是的運用。另一方面大大增強了動作性，但是也沒有誇張到動作英雄的程度，夏洛克·福爾摩斯先生其實一向是在冒險，處於危機四伏的環境裏，隨時都有可能命喪街頭。電視劇中也拿這個開起了玩笑，華生先生喜歡危險人物，連他自己也納悶:：難道我身邊全是神經病嗎?
這些都是罈罈罐罐，真正令人慾罷不能的還是演員們驚豔的表演。英國演員是全世界公認的演技最為紮實的一個演員羣體，大概也是因為英國興盛的劇場環境，長年的舞台錘鍊，鍛造出一批又一批的優秀演員。這部電視劇中充分體現出了英國演員的高超表演技巧，兩大主演各有千秋，本尼迪克特的表演是隱忍加怪胎的形式，但是記憶最深刻的一個鏡頭就是福爾摩斯雙掌合十，輕靠着下巴，從容的思考的樣貌，這個形象最接近我心目中福爾摩斯的樣貌。馬丁·弗瑞曼則是以呆萌作為貫徹始終的表演路線，在奇招迭出的福爾摩斯身邊，這一形象再適宜但是。
而且電視劇中幾乎就沒有過目即忘的主角，試着數數還能記起多少個劇中人物的名字吧：邁克羅夫特、赫德森太太、莫里亞蒂、瑪麗(華生夫人)、莫莉……駕馭如此龐大的羣像，精彩的劇本功不可沒，優秀的演員也是勞苦功高的。
對一個喜歡福爾摩斯的人來説，這部劇的確是不成體統，它演的不是福爾摩斯，本尼迪克和馬丁·弗瑞曼只是接過了福爾摩斯和華生的衣服而已，精彩的確不假，可他們還是在扮演自己。只是維多利亞時代離我們實在是太遠了，觀眾已經記不起福爾摩斯到底是什麼樣貌，而他們又表現的這麼好，索性他們就算是貝克街的主人吧。
想到那裏又覺得黯然神傷，福爾摩斯可能永遠都看不見了，或許我早已察覺到了，從看到電影《大偵探福爾摩斯》時就已經明白了這一點，只是沒見到這種反面證據，還不肯承認罷了。
第11篇
夏洛克·福爾摩斯，一個家喻户曉的名字，他以前無數次的被搬上銀屏，全世界一次又一次為這個聰明，倨傲，不可一世卻又很寂寞的天才偵探所折服。doc.華生，是和福爾摩斯一樣的人，同樣寂寞，沒有人理解的他們成為了一生的朋友。
相對於以前看的福爾摩斯，新版的給了我不一樣的感受。同樣的人物，卻搬到了21世紀的這天。不得不説，編劇和導演將這種關係處理得很好，所以我並沒有覺得福爾摩斯在現代有什麼樣的不適宜的地方。
現代版的福爾摩斯同樣具有令人折服的魅力。他與doc.華生強強聯手，破譯了一件又一件奇案。雖然他與華生志同道合，但是雙方相處的過程中總是有很多的矛盾，但是這樣的矛盾卻使得雙方越走越近，成為終身不變的好朋友。華生總是在不停地陷入與不同女孩的交往中，那是因為他渴望一個家庭，但卻總是因為夏洛克的要求而放下與女孩子的約會或者是在約會過程中尋找線索，往往鬧出很多的笑話，最後與女友不歡而散。每每這時，夏洛克就是一副幸災樂禍的表情，而華生總是很苦惱地看着夏洛克。有些時候華生真的很生氣了，但是卻又無可奈何，每當夏洛克告訴他哪裏有新案情的時候，他還是會義無反顧地前往。這或許就是華生能夠與夏洛克一向做好朋友的原因吧，兩個人都有強烈的想要破譯謎底的意識，即使表現不一樣。夏洛克也不是沒有感情的動物，只是過分的理智讓他常常不會輕易表露感情。這點只有華生才明白他。但是在應對艾琳·艾德勒的時候我不清楚夏洛克是怎樣的情感，畢竟對方是個難得的美貌又聰明的女人。艾琳的魅力幾乎無人能敵，福爾摩斯對她的情感誰也看不出來。夏洛克似乎對誰都不悲哀，甚至對自己，他所關心的只是如何破案。但是，不難看出，他對華生的友誼是真的，要不也不會再華生遇險的時候慌了陣腳。華
生對夏洛克也是如此，他們兩個在危險時刻總是能夠互相幫忙，總是能夠想着對方。我想，華生對夏洛克就應是又愛又恨，他佩服夏洛克的才華，欣賞他的破案潛力，他是唯一認同夏洛克並相信他的人，夏洛克對華生就應是以真正的朋友來看待他的，他對華生是100%的信任和依靠，他在危險的時候總是想着不讓華生一齊去，自己去應對。所以，夏洛克和華生是難得的真朋友，好兄弟。
看完這部電視劇，總覺得是一種精神上的享受，英國式的幽默時常讓我哈哈大笑，緊張的案情發展又常常讓我屏住呼吸。真的很喜歡夏洛克和華生，真的期望現實中也能夠有這樣的人存在，更加期望的是我能夠像夏洛克一樣找到華生那樣的好朋友。
第12篇
最近大熱的英劇《神探夏洛克》讓人慾罷不能，福爾摩斯和華生的關係尤其引人入勝，不過，第一季第二集中講到中國的段落實在荒誕到死，唐人街黑蓮教，慈禧的玉簪，雜技殺人，沙漏奪魂，現代倫敦穿越到黃飛鴻時代，這麼潮的福爾摩斯遇到這麼假的中國，當然很難看，搞得網上很多人感歎，英美編劇的中國功課太差!
不過，因為這功課實在太差，讓人又覺得，在這麼摩登的英劇中把中國表現得這麼黑，不是編劇太不懂中國，而是新一輪的妖魔化中國又在發育。
這不是半個世紀前，中國人跑到歐美，藍眼睛白皮膚的要問我們，皇帝還在紫禁城?中國現在是互聯網上最熱的詞，很多最高級在中國，很多超大腕在中國，中國人到處走，孔子學院到處開，中國是新的令人害怕的力量，所以，不知道中國已經不可能，但可能的是，歐美聯手重新妖魔中國，像上個世紀六七十年代那樣。
於是，各種國家的黑幫嘍嘍身上，我們看到“武”這樣的中國字文身;偷渡的集裝箱裏，我們看到中國人的.屍首;壞人的聯絡名單裏，我們聽到中文發音，一切，就像史蒂文·索德伯格的新電影《傳染病》，隱隱約約，中國似乎成了傳染源。
而且，這一輪影像抹黑比上個世紀更甚的地方在於，這次歐美上下出動，大牌小牌一起上了，情形也像《傳染病》。索德伯格在這部意思不大的電影中，出動了“建國大業”似的明星班底，格温妮絲剛出場就死翹翹，其他奧斯卡影后影帝也沒什麼好下場，換言之，他們的美人帥哥死越多，傳染病源也就越可恨。這跟日本人拍太平洋戰爭一個邏輯，中國人殺了那麼多日本人，日本人就只能報仇了。嘿嘿，神探夏洛克在中國人手裏吃苦頭，福爾摩斯的粉絲能喜歡中國人嗎?
這是新世代的影像戰爭嗎?我不知道。只是，最近香港大陸頗有一些摩擦，我想説的是，在新的國際環境裏，咱先團結起來吧。《主席》這樣的電影中，美國人對香港的情色想象和對大陸的政治想象，不過是一體兩面，這就像，美國人演我們的《紅色娘子軍》，迫害吳瓊花的，是共產黨。所以，歐美影像中，有時候我們聽到廣東話有時候聽到普通話有時候聽到台灣腔，意思一樣，類似《殊途同歸》中，一個死了兒子的女人打了很久的官司都沒結果，女人氣急之下燒了工場，老闆問責問不到，只好叫道：“誰的責任?都是中國人的責任!”
新一年，我們會有更多機會聽到諸如此類的台詞，大陸香港逃不開，台灣也一樣，比如《天地大沖撞》中，我們就聽到：“什麼美國的蘇聯的，都是台灣造的!
