肖申克的救贖電影觀後感4篇 "洗盡鉛華，破繭重生：肖申克的救贖電影觀後感"
《肖申克的救贖》是由弗蘭克·達拉邦特執導的一部影片，改編自斯蒂芬·金的同名小説。故事展現了主人公安迪·杜弗雷恩在肖申克監獄中堅持自由與希望的精神，以及創造自己命運的力量。這部電影通過深入細膩的情節和出色的演員表現，帶給觀眾無盡的思考和啟示。
第1篇
何謂成長？有人説“成長需要堅持，成長需要友誼，成長需要關懷”。或許，成長需要一個目標，達到目標遠遠不夠，有的人一帆風順到達終點，但是有的人生活中充滿坎坷，第二類人更充滿魅力，因為成長更需要挫折。
有時挫折會使你在生活中摔倒，可能摔得狼狽不堪。每個人都會遇挫折，挫折能使人變得更強大，我也不例外。
我曾經為了得到學校裏評比的第二屆“優秀畫作”比賽的獎項，於是我在書櫃裏找啊，找啊，如同大海撈針一樣，才終於找到了一副滿意的畫交給了評委老師。我期待着比賽的結果。
過了幾天，評比結果出來了，我沒有入選“優秀畫作”那天，烏雲密佈，樹上再也沒有聽見小鳥的歌唱。“叮—咚—叮—咚”放學鈴一響，我便如同箭一般衝出校門，往家的方向跑去，一進家門，我便趴在牀上，淚水像溪水一樣，連綿不斷，把我整個人都“清洗”了一遍。面對這個打擊，我該怎麼辦呢？是放棄畫畫，還是面對挫折，絕不言棄？不行，我要直面困難！想到這裏我振作起來，決定再次投稿。我拿出紙張，重新構圖，一筆一畫，一絲不苟地進行着，塗色時採用顏色搭配，五彩繽紛，即使已經筋疲力盡，但我依然堅持着，凌晨12點，這幅畫終於完成了！下班回家的媽媽看到了這幅畫，批評我不務正業，還不睡覺。但我知道，這不是不務正業，這是我面對挫折的頑強。
第二天一早，便把畫交給了評委老師，接下來的事情就是靜靜地等待了，時間過得真慢，度日如年，每個課間我都盯着布告欄，等着，等着……
一天，我看見了布告欄上寫着我的`名字，我開心極了，天是那麼藍，鳥兒的歌是多麼動聽。我成長了，我成功了，我克服了挫折！
挫折，給我的生活增添了許多顏色，挫折使我成長，挫折，使我離目標更進了一步。成長需要挫折，讓你在一次又一次的戰鬥中越來越強。
第2篇
看過很多電影，在過程觀影的過程中會哭會笑會吵鬧，但隨着結尾曲的想起，觀影也就這麼結束了。可是看完肖申克的救贖，內心卻久久不能平靜，影片折射出社會中的種種跡象，每一個點都能讓我產生深深的思考，我想能夠讓觀影人產生獨立思考的電影才是好電影吧。印象深刻的片段讓我產生對人性對社會的思考，老布的自殺讓我感到吃驚，但是又在情理之中，老布進肖申克監獄50年了，是人一生中最美好的時光，在老布是記憶裏，他的光輝歲月應該就是在監獄了，在監獄裏他是個能識文斷字的圖書館管理員，他有傑克小鳥的陪伴，他能夠發揮他的價值，他還能為獄友提供一些幫助，當他被釋放時，他去想要再次犯罪能夠留在監獄裏，因為他害怕出獄後的生活，他覺得在獄中才是正真自由安全的生活。這也是為什麼他出獄後會自殺的原因了，馬斯洛需求理論，在獄中他的生存需求，安全需求，社交需求，以及自我價值實現的需求都能過滿足；而出獄後他無法體現出他的'價值，他沒有朋友沒有交流，他覺得自己是無用的，就像瑞德説的一樣被制度化了。細想老布是被肖申克監獄制度化了，那我們是否是被現在的社會制度化了呢？我們生活的目的是什麼呢？是為了掙錢？為了買房？還是為了地位？自己是否又靜下心來想過什麼樣的生活才是自己的生活？自己心中是否還懷有希望，如果老布對世界還充滿着好奇，還想着學習各種知識，我想他是不會輕易自殺的。
影片中的主人公安迪是個有才華積極樂觀善於幫助別人的英雄，從開始被冤入獄他都心懷希望，並且一直幫助着他的獄友，他近自己的努力建立圖書館，給監獄以希望和傳奇，一個人的能力越大責任也就越大，慶幸的是安迪願意把自己知識分享給大家。
第3篇
一把六七寸長的鴨嘴鋤、一張足夠大的海報、20年的不懈努力、五座橄欖球賽場的下水道，他以蘭道史蒂文重現於世……
彼時，他是因誤判殺害妻子及情夫而被捕入獄，屈辱、逼迫，20年的囚禁。太多的人在銅牆鐵壁的監獄中，由抗爭到受傷，由失敗到妥協絕望，再由絕望到麻木，進而習慣。就像影片中瑞德曾道：“監獄是個怪地方，起先你恨它，然後習慣它，更久後你不能沒有它。”囚禁和傷病不是陌路，最可怕的是一個人失去了期望，人生沒有方向和目的，當一個人連自由和期望的光芒都拒絕觸碰時，他已將自我徹底葬送。安迪的救贖，源於他對生活和人生永遠不失期望，他還在期待：在墨西哥岸的太平洋一隅，在一個名叫“芝華塔尼歐”的地方，在沒有回憶的海洋，開個小旅館，買條破船，整修一新，載客出海，去擁抱蔚藍的自由之海……
相比於主人公安迪而言，老布的末路窮途則更讓人痛心。50年的囚禁讓他失去了期望，失去了自我，只是機械化的活着。也許他的死亡，只是一個糟老頭註定的歸宿，但他留給觀眾的卻是莫大的震撼和深思。老布，50年後獲得了假釋，在表面上他重獲了自由，可實質上在他踏出監獄，接觸到陌生社會的那一刻，他對自我則是更深的禁錮。那半個世紀前早已被體制化的思想、垂垂老矣的病體、不曾有過期盼的內心，如何能經受得住這瞬息萬變的時代他像是時代風化的活化石，沒有温度，沒有追求和期望，有的只是日復一日的.恐懼，逃離。
期望和自由，是影片貫穿始終所強調的。擁有了期望，才有目標和追求，自由和一切對於人生才會有意義，一旦我們放棄期望，那這變化的所有將會一文不值。安迪成功了，自由了，因為他對生活永遠不失期望，他奮鬥，他不放棄。他有完全屬於自我的內心自由，他讓音樂旋律響徹在冰冷的囚室；他用六年的堅持為囚徒換回一座舒適的圖書館，讓他們能享受自由閲讀、欣賞的權利。他是個異類，是一道永不屈服於困頓，永遠堅持內心的期望之光。
第4篇
片中，瑞德望着監獄的高牆説：“剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆，慢慢的，你習慣了生活在其中，最終你會發現自己不得不依靠它生存”。這就是監獄中的體制化。
“體制化”這個詞不單指體制，制度，放在如今可以説是大眾所依賴的一種習慣；更多的是精神上的體制化。
將近一生都在監獄中度過的老布得知自己將被假釋，甚至做出不惜傷害獄友也要留下的舉動。出獄後更無半分驚喜，在街上惶恐無措；蹣跚地為商品裝袋，惶恐不安深刻於他滿臉的皺紋中。最終，他選擇了永遠地離開人世……
老布懸掛在那的身軀不僅象徵着身體的死亡、生命的消逝，更是象徵着個性與思想的死亡。幾十年的.監獄生活磨去了他的稜角，只有獄中才有符合他形狀的格子，高牆外的一切，與他格格不入。
瑞德出獄後有句台詞：不報告的話就撒不出一滴尿。笑了過後不禁顫慄：體制化如此恐怖！讓人想起魯迅作品中的話：我翻開歷史一查……每一頁都寫着“仁義道德”……仔細看了半夜……滿本都寫着兩個字“吃人”！體制化吃的不單是身體，更是我們的精神。
反觀自己，似乎心中早已有了那一堵圍牆。如今活在大眾眼中也成為圍牆：幼時活在長輩眼中，長大後活在朋友同學眼中，工作時活在上司眼中……各種各種目光互相交錯搭建成一堵堵長長的圍牆將我們禁錮其中。我們只在不斷地用目光來評價自己，卻未曾問過自己是否快樂是否幸福。甚至於別人沒要求自己就不知道怎麼做，精神已麻木，人生迷亂。體制化無處不在，步步侵蝕身心。
怎樣才能避免被體制化？答案存於影片中：希望是世界上最好的事情；要麼忙於生活，要麼忙着去死。體制化或許是需要存在的，它可以提供快捷通道，卻也侵蝕人心。我們不是體制的內容，我們是人，並不是活於別人的眼中的玩偶或成為某一體制的部分。理想與尊嚴不可放棄，我們是人，追求自由的物種，要懷着“人”的尊嚴而生活，而不是陷入體制的恐懼！
