上美術課心得體會優秀5篇
通過寫讀後感，我們可以更好地體會和感受作者所傳達的情感和意義，大家在寫心得體會的過程中，一定要學會聽從自己的內心才行，以下是本站小編精心為您推薦的上美術課心得體會優秀5篇，供大家參考。
上美術課心得體會篇1
國小生天真爛漫、活潑好動、富有想象力，但他們閲歷淺、知識面窄，因此，在美術教學中善於運用各種新穎的手段及引課藝術，創設與教材相適應的學習氛圍，使他們在特定的情境中激發求知慾望，展開豐富的想象，萌生探究學習的樂趣，積極主動探究和創造表現美的方式等，成為我們國小美術課改中必須思考的問題。
1.悉心創設入課情境，激發學生美術學習興趣
?美術課程標準》明確指出："興趣是學習美術的基本動力之一"。"良好的開端，是成功的一半"。入課是教師譜寫一首優美教學樂章的前奏，是師生情感共鳴的第一音符。精心設計好這個開端是上好課的前提保障，它能激發學生產生強烈的學習興趣和求知慾望。因此，在每次美術教學入課時，我就根據教學內容特點和學生的心理特徵，構思創設多種情境，促使學生產生強烈的求知慾，而進入最佳學習狀態。
教《影子的遊戲》一課時，我選擇了一個風和日麗的天氣，帶領學生到陽光下找自己的影子，體會身姿變化帶來的影子造型之美，相互描繪影子、加工、美化影子，創作出多姿多彩的"影子畫"。講授《淅瀝的小雨》一課時，我讓學生穿上雨衣或打上雨傘，在雨中散步、嬉笑，感受雨中快樂之美，引導他們觀察自然界中雨滴落地的形狀，觀察人物在雨中的各種姿態。興趣盎然的氛圍給學生們營造了豐富的創作源泉，他們在具體可感的情境中體驗到真實的自然美，觸景生情的發表着自己獨特的體驗和感悟。
實踐中，我對《教師的素質》一文中所指出的"教師是學生求知識，學本領，打基礎的導師和引路人，指導學生掌握勞動技能，則處處離不開教師的操作和示範"有了深刻的理解。我以為，學生能夠親身體驗參與的活動，才會激發其自主學習，充分利用自然環境賦予我們的優越教學資源，就能給學生的學習和創作提供了無限的展示空間，就能鼓舞學生的學習樂趣，關鍵的是教師如何創設情境，尋找和開發可用資源。
2.精心創設想象情境，昇華學生美術學習情趣
美的情境本身藴涵着吸引力，能使學生心情愉悦的投入到學習中。運用信息技術聲形並茂、色彩豔麗和諧、生動直觀等特色，再現生活情境，創設想象空間，就會使學生很快進入課堂情境，當圖片欣賞真實地展現在面前時，他們的臉上露出驚異的笑容，專注欣賞畫面，觀察着色彩和諧變化過程，畫面效果昇華了學生的學習情趣。
在以《海底世界》創作畫一課中，我設計了這麼一個課件：將收集的海底世界錄象帶剪輯加工，通過控制面板，給學生展現出神奇真實的海底世界，或是呈現全景，或是將貝殼定格，有時將有特徵的魚放大，有時又反覆播放魚羣遊動的情景，還讓潛水員、潛水艇等來個局部特寫，為加深學生對海底的印象，讓學生不斷觀察和討論，學生心中固有的形象立刻被嶄新的視覺認識所代替。
如教《色彩的冷暖》一課，由於學生對色彩知識理解的比較淺顯，要想讓學生了解色彩冷暖變化，就必須創設體驗情境。讓學生考察、探索自然中的色彩冷暖變化。為此，我依據教材中的知識點和重難點，以樹為例，用電腦再現了大量不同季節的圖片，春天——柳樹發芽、夏天——綠樹成蔭、秋天——秋葉飄落、冬天——樹枝披上銀色盛裝，並出示自然界中的冷暖色調的作品，讓學生聯想感受色彩的冷暖是來源於人們對色、光的感覺印象和心理聯想：紅、橙、黃使人聯想到陽光和火焰，產生温暖的感覺;藍、青、紫使人聯想到大海和月夜，給人以清冷的感覺…….當大自然的景色畫面再現在學生面前時，學生的思維及興趣豁然開朗，沉浸在藍色的海洋和秋的美景之中，正像法國著名的教育家第斯多惠在"教師規則"中明確指出："我以為教學的藝術，不在於傳授而在於激勵，喚醒和鼓舞。我認為教師就應該以教學藝術，激勵和點燃學生心中的藝術火花。"
我們知道，美術是視覺藝術，音樂是聽覺藝術。音樂有着極其強烈的感染作用，在美術教學中適當運用音樂輔助教學，創設想象情境，無疑會使教學效果事半功倍。
如在欣賞達芬奇《蒙娜麗莎》時，一邊傾聽波瀾壯闊的鋼琴曲《獻給愛麗斯》，一邊欣賞絢爛奪目的色彩魅力;在欣賞《中國山水畫》時，一邊欣賞畫中的韻味、情趣、意境美，一邊欣賞如流水般叮咚的琴聲;上色彩知識課時候，我先讓學生聽幾段音樂，感受音樂中情感，再轉入對美術色彩的感受;在手工製作課時，讓學生邊製作邊欣賞爵士音樂，學生通過音樂的薰陶，把心中所想、眼中所見的表現出來。
總之，在國小美術教學過程中，只要我們不斷創設教學情境，優化課堂教學結構，並有效的提高教學效果;既激發他們濃厚的學習興趣，又開闊他們的知識視野;既給他們創作的空間，又昇華他們的情感認識;美術教學定能開花結果。
上美術課心得體會篇2
通過這次中學美術教師研修的學習，各位專家的精闢解析、優秀教師的課例，讓我在無比歎服的同時深受鼓舞和教育。對這一專業有了更深刻的理解，使我更加熱愛教育事業。這次研修使我受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些體會。
一、要加強自身專業水平，更新專業知識。美術教師的專業技能水平是直接影響課堂教學效果的主要因素之一，也是教師本人能否在學生心目中樹立良好形象的關鍵。
二、美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關係。把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地瞭解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯繫，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。
三、美術教師應立於本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。
在此次培訓中授課的專家們對我們寄予殷切期望，我將結合本地本校特色，開發具有地方特色，民間特色的美術課程資源。我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。
通過學習培訓，不但豐富了我們的美術教材教法知識，更新了教育教學新理念，也讓我認識到了自身的差距和不足，找到了今後教學和專業發展的目標。我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，並用於實踐中，全面提高自身的綜合素質，在我的課堂上開啟學生美好的心靈，讓學生得到藝術的審美享受。
上美術課心得體會篇3
從事幼兒教育工作已經多年，由於自己美術方面較好，所以自然而然每教一個班，班裏熱愛美術，喜歡畫畫的小朋友都很多，她們沒有跟着老師學，自己也會自學，每一幅作品都是他們最美麗的寄託。
慢慢地，開始趨向幼兒美術鑽研工作，很想能結合自己的興趣愛好和孩子們一起成長，所以，辦起了幼兒美術興趣班，挺好的，一路走來，得到了很多小朋友的喜愛，得到了家長們的認可，可得到了同行的肯定。雖然不是學美術出生的，但是在教授過程中，我都在不斷地總結，歸納，反思，總是有一些新發現的，現在就把我在美術活動中的體會和感覺總結一下。
首先，我認為要想學好繪畫，調動起孩子的學習興趣非常關鍵。
孩子年齡越小，注意力越差，如果不感興趣就很難調動起他們的主動學習興趣。如何調動起孩子們的主動學習積極性呢？我用過：唱歌、表演、講故事、編兒歌、講常識等一些方法，效果都還不錯。記得有一次，我教孩子們畫母雞和小雞寶寶，有的小朋友注意力不夠集中在一旁低頭説着悄悄話，我靈機一動唱起了歌：“雞媽媽呀數小雞，一、二、三、四，五、六、七，少了一隻小黑雞，雞媽媽呀真着急……”，孩子們一聽頓時來了精神也跟着唱了起來。隨後，我又利用故事的形式，一邊講故事一邊帶領孩子們進行繪畫創作，孩子們的積極性被激發了，很快發揮了很高的繪畫水平，圓滿的完成了繪畫的任務，他們自己也從中得到了繪畫帶來的樂趣。還有一次，畫春姑娘，孩子們説：老師我們不會畫春姑娘的身體，我就披上一塊紗巾扮演春姑娘，孩子們看着我一個個興致勃勃，然後我在適當的引導，很快孩子們畫出了各種姿勢的春姑娘，形象逼真、栩栩如生，我真是太高興了。當然，調動孩子積極性的辦法還有許多，這要細心的老師用心來設計才行。
其次、我認為要想學好繪畫，注意由淺入深、適合孩子的年齡特點也非常重要。
孩子有了學習的興趣，接下來就要實際操作，如果孩子一試很難，久而久之也就會失去興趣。所以，我認為第二步就是要注意循序漸進、由淺入深、適合孩子的最近發展區。孩子感覺容易掌握，學起來就會有興趣。例如：我在中班的時候教孩子們畫人物他們就感覺比較難，而喜歡讓我教畫小白兔或小花貓，而到了大班孩子們就願意畫人物或比較難的.動物了，所以繪畫的難易程度要符合孩子們的年齡特點和最近發展區，這樣孩子們就會比較願意學也更加容易掌握了。
第三、我認為要想學好繪畫，還必需讓孩子掌握一些繪畫技能。
我們在以往的繪畫活動中，總是習慣讓孩子們跟隨我們一起畫，而從來不單獨拿出一定的時間來講一講繪畫的技能和重點和難點，如果我們每次在進行繪畫活動時，都先研究一下，把的重點和難掌握的繪畫技能教一教孩子們，這樣孩子們學起來就會更容易、更得心應手了。例如：有一次，我教孩子們畫鯨魚，孩子們對鯨魚的掌握感到並不難，但難的是畫不出起伏的海水與身體連接的部分來，總是把他們分開，我瞭解到這一情況後，就先在課前教孩子們畫海水，各種個樣的海水，並把實際的東西放進水裏讓孩子門觀察，孩子們學會了海水的畫法之後在添畫鯨魚、帆船、海豚等等就都不成問題了。還有各種各樣的樹枝、樹葉等等也都是這樣完成的。
第四、我認為要想學好繪畫，還可以讓孩子們互相欣賞作品，培養幼兒的審美能力。
幼兒通過互相欣賞、評價別人的作品，發現別人優點或不足，從而提高自己的繪畫水平，我經常讓孩子們看網上的作品、老師的作品以及各種展覽時的繪畫作品來提高孩子們的鑑賞能力、審美能力。説出這幅畫好它為什麼好，哪裏好；這幅畫不好，它為什麼不好，哪裏不好。並讓孩子們互相欣賞、評比，從而共同提高繪畫水平。
第五、我認為要想學好繪畫，讓孩子們養成良好的繪畫習慣也非常必要。
我常常發現一些孩子畫完了畫，把畫筆、橡皮扔在桌子上不管了，等下一次用的時候就找不到或少了幾樣，所以我要求他們每次用完之後，一定要收拾好自己的東西，把地上的紙揀乾淨後再出去玩，這樣久而久之孩子們再也沒有丟鉛筆、找橡皮、滿地扔紙的事情發生了，所以孩子們小時候的習慣養成非常重要。
總之，我認為美術教育活動不單只是教幼兒畫幾幅畫，它對幼兒的生長髮育等許多方面都有良好的促進作用。它可以陶冶人的素養，提高人的認識；同時也可以培養幼兒對生命的熱愛，對美好生活的追求與嚮往，樹立積極向上的人生觀的作用。
上美術課心得體會篇4
高中美術教學是一種審美活動，是提高審美能力，審美趣味的重要途徑之一，它結合高中生身心發展的規律和特徵，突出對學生美術鑑賞能力、審美能力的培養。與國中美術教學以動手能力和美術基本技能傳授為主，美術欣賞和美術知識介紹為輔的教學內容相比，在教學內容、目的、方法上都有了明顯的區別。在全面推進素質教育，開展新課程教學的背景下，我校高中的美術教學工作，以激發“學習興趣為動力，面向全體學生、注重個性發展、重視藝術實踐、培養創新精神、倡導綜合學習和探究學習、參與美術文化傳承、完善評價機制”等教育理念。在高中美術教學中，如何解決好既能激發學生興趣，調動學生積極性，又能培養學生的創造性和掌握一定美術技能是我始終追求解決的問題，下面就本學期高中美術教育談幾點體會：
（一）抓好激發興趣的課堂欣賞教學
“興趣是最好的老師”，如果能讓學生對美術課產生濃厚的興趣這無疑會給今後的教學起到事半功倍的效果。
1、讓學生參與查詢課題資料
要求學生在課前，徵求各種意見後成立課題組，根據課題查詢資料，收集素材。通過網絡，書本等一些課外資源，學生在課前就瞭解了相關知識。例如，在高中教材《美在民間——中國民間美術欣賞》一課前，學生分成不同的剪紙組，年畫組，皮影組，風箏組，刺繡組，泥人組。然後根據小課題，學生在網絡，書本中查詢資料。學生不但查找了各個民間美術的大量圖片，還了解了中國民間美術的含義，特色，分佈，有的學生還進行了民間美術現狀的調查，民間美術在衣食住行用各個方面的調查。從而在未來的.生活中，影響學生去發現，喜歡美術。
2、讓學生合作評價欣賞作品
欣賞是在主體參與下進行的，個人的視野和知識經驗決定了美術欣賞具有主觀成分，這些主觀成分造成欣賞活動的複雜性。教師在教學中，應該把自己對作品的判斷改變為推測性的語言，從而引導學生自己去感知和評價作品。做法是把學生分成多個合作小組，一般5—6人為一個合作小組，以小組為單位設計教學任務，要求學生在課上，團隊合作，小組合作，利用口頭，書面等形式大膽評價欣賞作品。學生用口頭或書面形式闡述自己觀點，學會了與其它同學合作，交流思想，改變了以前教師講什麼，學生就認為什麼，但並不知道其它同學想什麼的欣賞課。在整堂課上，教師的評價並非是權威和終極的，學生也不再是以孤立的個體出現在課堂上，而是羣體中的一員。例如：在高中美術欣賞教材中，講到《蒙娜麗莎》，《維納斯》，《向日葵》等一些高中學生已經瞭解的作品時，不是象以往欣賞課一樣評述作品的美感，而是讓學生小組討論後推出每組代表，回答“蒙娜麗莎的笑神祕在什麼地方，你覺的美嗎？”“斷臂的維納斯為什麼名氣大於完整的維納斯？”“你喜歡凡—高嗎？你怎麼看待他的代表作成為當今標價最高的畫？”等問題。高中學生個體思維和羣體的思維是不同的，直至他們找到最佳答案，上台發言。幾乎所有學生的學習興趣和參與意識在整個活動過程中被調動起來了。合作使學生們意識到一個團隊就象美麗的拼圖，缺了誰都不完整。使比較獨立的高中生漸漸融入了集體，一個集體的成長漸漸呈現。
3、讓學生提議增設欣賞活動
美術欣賞的知識包含量巨大，覆蓋領域廣闊，除了教材上的內容，緊跟生活中有意義的美術欣賞題材，也是學生學習獲得知識源泉的寶庫。在每學期高中欣賞課中，依據現代高中生極具個性和創造性的特徵，根據教材內容，增設一些欣賞活動。例如，美術課程《攝影作品賞析》《中國珍貴文物迴歸路————12獸首創作和藝術價值》《中國知名美院之魯迅美術學院》等課，寓教於樂，教師在整個活動中，始終是學生在主體地位，教師所起到的是導演的角色。在課堂上把注意力不僅放在教會學生哪些知識，更重要的是放在學生怎樣去獲得知識，獲得發展。
（二）抓好鼓勵創造的第二課堂教學
美術課程是高中美術的組成部分之一，對於提高學生的整體素質，發展學生的審美能力，培養學生的創新精神和實踐能力具有積極的作用。在欣賞課堂以外，更重要鼓勵學生在感受，體驗，參與，探索，思考和合作等學習活動的基礎上，進一步體驗美術學習的過程和方法，鼓勵創造的課外教學，從而形成有益於個人和社會的情感態度和價值觀。
1、積極做好各項美術競賽輔導工作
積極做好各項美術競賽輔導工作，輔導並組織學生廣泛地參加各級各類美術比賽活動，挖掘並發展他們的特長。
2積極做好美術大學聯考生的輔導工作。多年來針對某些特長生，我通過平時的培養，鼓勵他們參加藝術類大學聯考，積極做好輔導教學和應試工作，很多學生由此進入了高一級的美術院校。在今後的工作中，在教學中要逐步形成自己的教學風格，要進一步形成自己的特色和模式，向“研究型”和“學習型”教師邁進、
上美術課心得體會篇5
很長一段時間,我都覺得生命教育其實與美術課堂沒有任何的聯繫。生命,關心的是人的生、老、病、死,就像一年有春、夏、秋、冬,花有盛開與凋落。而這些好像與美術課堂沒有好大的關係,直到最近幾年雨花區以“生命教育”作為課題研究,生命化教育的話題多次被提及,還專門組織了生命化教育的培訓。慢慢的我才關注到什麼是生命化教育,慢慢的我才真正的認識到生命教育的真正內涵及美術教育與生命教育息息相關。
這裏想跟大家交流下我的想法。什麼是生命化教育?其實就教育學生做一個人格健全的人。一個人如果受了十幾年教育都不知道:自己是什麼樣的人?要做什麼樣的人?我能為別人做什麼?那麼生命的意義何在教育的意義何在。生命化教育是教人認識生命,保護生命,珍愛生命,欣賞生命,探索生命的意義,實現生命價值的活動。而我們老師要做的是把對孩子的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來,“着眼於學生生命的長遠發展”,幫助每一個孩子都認識生命、尊重生命、熱愛生命,提高生存技能,提升生命價值。
我反思了一下美術課,覺得有幾點做得不夠,談談我的體會:
(一)使美術課堂教學目標具有完整性
其實美術是一門人文學科,情感是美術最重要的特性之一。沒有感情投入是畫不畫好畫的。新課程改革將課程目標定為“知識與能力”、“過程與方法”、“情感態度價值觀”三個方面。這三個目標中最為重要、最為核心的當屬“情感態度價值觀”,它與人的生命關係最為密切,關係到學生將來的發展、關係到他們完善人格的塑造。平時我們恰恰忽略了這點,上課時總想着要突破重點難點,生怕學生不會畫畫不好。講解的都是美術的基本知識和技能,評價時也是側重構圖色彩形象特徵這類。
美術課堂最終是使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力,提高審美意識和審美能力,增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發展創造美好生活的願望與能力。比如二年級自畫像,應該讓孩子觀察自己、欣賞自己,認識到每個人都是獨一無二的,做好自己就是最棒的。還有三年級的風來了,學會尊重大自然、善待大自然、好好利用自然條件。高年級的畫社區,應該是通過畫社區的景和人,瞭解關注共同的家園關愛身邊的人,感受生活細節中的美好之處。從生命化角度看很多美術教材內容都有很深的寓意,課堂應該進一步提高思想昇華。我以後在課堂中會側重這方面的引導。
(二)讓美術課堂教學過程自然生成
課堂是生成的,而不是一場按照預定的劇本進行的表演。但是我們現在上公開課不管是語言還是時間都是精確又精確,學生和老師都高度緊張。我很喜歡聽砂子塘的李靜老師上課,每一次聽都是一種心靈的享受。她的教案只有簡單的幾大點,但是看得出經過精心思考。她的語言很平實,沒有表演性質的高低起伏,像聊天一樣的娓娓道來。她的課魅力就在於以自己的生命體驗與學生進行“心與心的交流”。
教師在課堂教學中不要照本宣科地背教學大綱或教案,而是使得他們的頭腦得到解放,從而對美有更多的思考和想象;使得他們的手得到解放,以便能更多地創造和表現自己感興趣的事;使得他們的眼得到解放,更多地用自己的角度去觀察美;使得他們的嘴得到解放,説出內心對美的真正感受;使得他們的學習的空間得到解放,更廣泛地接觸自然美和社會美。意大利的瑞吉歐—艾米利亞人在談到教師角色時常常提起這樣一句話:接住孩子拋過來的球。而不是我們去不斷的拋球,讓孩子疲於奔命的去接。
(三)讓美術課堂評價更具人文性
美國心理學家詹姆斯説過:“人最本質的需要是渴望被肯定。”一般課堂中老師評價學生就是:回答得很好。你很棒。真聰明。我覺得這樣的評價缺乏具體性比較生硬。我們應該評價更豐富更生動更能感染學生。比如用“好,大膽一些,教師和你一起畫!”“你畫得出乎我意料!”等欣賞性、激勵性的話語,體現出對學生成功的讚賞和對過失的寬容。誠懇的態度,具有慈母般的人文性關懷,對學生的每一個學習過程進行評價,就能使學生放鬆、愉快地學習,大膽實踐,在美術課中找回自信,體驗成功,感受美!
真正的美術課堂應該是促進生命逐漸的覺醒和顯現,應當是學生髮現自己的美術潛能的地方,應該成為一個快樂幸福的藝術創造樂園。當學生從課堂中走出來的時候,帶走的不僅僅是美術方面專業的知識,更重要的是美術創造的能力、對自己藝術才華的信心和創造美好生活的理想,只有這樣,我們的課堂的才會煥發生命力的活力,永遠顯示出來它的生命意義。
