電影寫觀後感6篇 影之心律：動人情懷，醉心深處
電影寫觀後感，是指對觀看過的電影進行個人的感受和評價的一種表達方式。通過觀後感的撰寫，不僅可以回顧電影的情節、角色和主題，更能夠分享個人對電影的觀察和思考。無論是喜劇、愛情、懸疑還是動作片，每一部電影都有其獨特的魅力與感染力，讓觀眾在片中沉浸、思考與體驗。通過撰寫觀後感，我們可以一同領略這些電影帶給我們的思緒與感悟。
第1篇
?千手觀音》這部作品應該屬於中國古典舞類別。中國古典舞作為我國舞蹈藝術中的一個類別，是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，並經過較長時期藝術實踐的檢驗流傳下來的具有一定典範意義的和古典風格特色的舞蹈。
再看這部作品，心靈依然會受到撼動。有一種讓人無法抗拒的力量牽引着我。看完作品以後，我的心情久久不能平靜，因為我感覺到，他們不是在用身體舞蹈，而是用他們的心在舞蹈。我想，在曾經的春晚舞台上，這個節目也撼動了全中國。視覺的享受與心靈的震撼，這是我最大的感受。
?千手觀音》是一個既有傳統之美、又有現代之力的舞蹈作品。其內容是極具原生態的，樸實無華，取材於我國傳統文化，我想，打動人的正是它的原始和真實;而藝術表現手法卻是很有現代氣息的，藉助很多現代舞台效果。《千手觀音》以其精美絕倫的舞蹈藝術征服了包括我在內的所有的觀眾，其具有東方傳統神韻的音樂，演員精湛的表演，將所有欣賞作品的觀眾帶入夢幻般的藝術天堂和充滿愛的精神境界。舞蹈藉助的藝術形象觀音，更給人不一樣的親切感。《千手觀音》以浪漫的手法，把靜態的壁畫、雕塑形象變成動態的舞蹈，賦予佛教形象以生命和人的活力。舞蹈通過肢體的千姿百態，極其生動地把那些萬能的手展現在人們面前。《千手觀音》其動作現代化的價值是藝術形象再創造的一次成功的嘗試。在動作結構上，改變了動作的單一性，打破了傳統的動作連接邏輯，注重多方位、小角度的變化。在運動方向和線條、造型上也多選擇不對稱性，出其不意，這種節奏的多重處理法，使得《千手觀音》就動作而言打破了原有的舞蹈組合的規整性，加強了舞蹈動作變化的莫測性和流動性。
給人心裏震撼的不僅僅是舞蹈作品的美輪美奐，再看演繹這部絕佳作品的演員們，更讓人心生崇拜與敬仰。眾所周知，他們都是年輕的聾啞演員，他們將舞蹈《千手觀音》演繹得天衣無縫、美輪美奐。生活在無聲世界中的他們，能夠將《千手觀音》演繹得幾乎完美，所以説，他們真的是用心在演繹，而不只是單單的身體。
?千手觀音》的成功不是偶然，而是絕對的必然，其將舞蹈藝術展現的淋漓盡致，讓人真切的感受到舞蹈藝術的美，再者，舞蹈演員們的特殊身份以及精湛的表演藝術，更為作品的成功添了絕佳的一筆。
優秀的舞蹈作品可以有很強的感染力，我就常常被很多作品的內容及其表演所感染和觸動。舞蹈，是我課外的一項愛好，我會繼續將此愛好發揚下去。
第2篇
舞蹈是什麼，對於之前的我來説，可能就是百度百科或是百度知道。對於舞蹈也沒有什麼直觀的認識，平時也只有在春晚等綜藝節目上看過，不過也是入眼而不入心，更是感覺不到舞蹈美在何處。
舞蹈到底是什麼?我認為舞蹈是以身體為語言，傳達人的思想與感情的藝術形式;是以又節奏的動作為主要表現手段的藝術形式，一般有音樂伴奏。舞蹈是一種肢體語言的綜合，它通過提煉日常生活中的肢體動作獲得舞蹈動作，以提煉出的舞蹈動作表現人們日常生活，表現人們的情感。可以説是來源於生活，又高出生活的藝術。舞蹈的技巧與內容並重的藝術。舞蹈中存在大量的技巧，能夠表現出演員跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，令人賞心悦目。同時在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，演員高超的技藝不以反映生活、表現人物的思想感情為目的，那麼就會使舞蹈作品由於內容和形式的脱節，使觀眾不知舞蹈所云，難以體會舞蹈區別於雜技的獨特魅力。另一方面，舞蹈若脱離了技巧的運用則無法超出生活，使人獲得出色的感官享受。
我認為，舞蹈的魅力是多方面的：有來自技巧以及技巧所展現的演員堅韌的品質;有本身舞蹈作品所包含的主題意旨。同時，在課餘，我觀賞了本校舞蹈比賽中的《我的歌聲裏》更是加深了我對舞蹈的認識。雖然之前看過許多優秀的舞蹈作品，但不知是否是由於不是現場，我並未有如此次一般的震動。雖然舞者的技巧並不高難，燈光等各方面也很普通，但帶來了心靈的震動。正如楊莉莉老師所言，舞者是在用心來跳舞。我更加明白了舞蹈的魅力，它是舞者與觀眾心靈的交流，它來自舞者心靈，通過舞者的動作，走入我們的心靈。可以説正是這個舞蹈，令我感覺到了除了震撼，華麗之外舞蹈走入人心靈的魅力。
初上舞蹈鑑賞課時，老師先講的是芭蕾。之前，我對芭蕾的接受程度不足，談不上什麼喜歡，更是看不懂芭蕾動作中的含義，認為芭蕾是一種技術的堆砌，一種雜技性的表演。老師詳細講解了芭蕾的歷史，不同動作的含義，是我對芭蕾有了一個初步的認識，漸漸能夠看懂芭蕾動作間的含義，技巧的美妙。下面就説説我們欣賞過的一個芭蕾《天鵝湖》。
?天鵝湖》的劇情曲折，講述了王子與天鵝公主的曲折的愛情故事，舞蹈劇中既有獨舞也有羣舞，奧傑塔的獨舞突出了她的悲劇色彩，奧傑塔與王子的雙人舞細膩地表達了白天鵝奧傑塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任，進而迸發愛情，以至熱戀的過程。情節曲折動人，演員的表演更是技巧細膩，引人入勝。四小天鵝的表演更是膾炙人口。整個舞蹈劇場面宏大，給人無比震撼的視覺體驗。
而相對而言，之後老師講的東方舞蹈，則與芭蕾在各方面上都有巨大的差別。東方舞蹈更注重意境的營造，動作大開大合少，展現曲線，靜態動作較多，更像是一股清風拂過人得心靈。比如楊麗萍的代表作《雀之靈》，可以説，是一種完全不同於西方大開大合的舞蹈。舞蹈中，給我留下最深印象的可以説是楊麗萍柔軟的雙臂，左手指尖柔韌的蠕動，一陣一陣傳遞給右手指尖，甚至指甲也隨之律動。她的舞步時急時緩，韻律感極強。而屏風後的舞蹈，富有朦朧美。舞蹈充分體現了東方舞蹈注重意境與韻味的特點，楊麗萍動作細膩柔軟，展現出東方舞蹈獨有的魅力。
最後，我認為舞蹈鑑賞課的開設是十分必要的，要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認識能力，舞蹈欣賞活動才能正常和順利的進行。經過課程的學習，我的鑑賞水平得到了很大的提高。感謝路漫漫老師!
?中國合夥人》以新東方三位創始人為原型，講述了80年代的三位大學生的青春史、創業史。
1。只有觀遊世界，才有世界觀。永遠不要只活在自己那一畝三分地裏。從你走出的那一刻起，你的思維就會變得豐富多彩。
2。格局決定結局，大夢想的老闆吸引大夢想的人才，小夢想的老闆吸引小夢想的人才，當跟隨我們多年的優秀人才離開我們時，我們一定要向內求解，一定是我們的夢想不能夠吸引他們。
3。使命感會讓你動力無限。前期創業是為了賺錢，到最後一定要心懷使命感;做到一定階段，目標是成就員工，成就行業時，高手自然會被吸引過來。
4。人與人之間是相互力挺，人捧人高，人貶人低。領導應多認可、鼓勵員工，要透過表象看本質;成長需要時間，讓我們加速成長的就是得到領導的認可、鼓勵。
5。領導人一定要學會示弱。管理就像一個彈簧，你強對方就弱，你弱對方就強;領導者可以什麼都不精，但一定要有堅定的信念，能讓多少人相信你，就能成就多大的事業。
6。當愛沒有增加一切不會發生根本改變。領導人要深入員工內心瞭解員工需求。當員工只要一個蘋果時，即使給他一火車的香蕉，他也沒有感覺。
7.使我疼苦者必使我強大。今天的不成功是因為我們傷的不夠深、痛得不夠烈，要感恩那些在人生道路上“傷害”過我們的貴人，因為他們，我們才努力更加成長。
8。讀萬卷書不如行萬里路，行萬里路不如閲人無數，閲人無數不如名師指路。三人行，必有我師，當下師為無上事，學習身邊人。
9。成功一定有方法，失敗一定有原因。失敗原因只有四個字：“學習不夠”。
10。世界萬物要麼走向成長，要麼走向滅亡，等待，就是浪費青春。
看《中國合夥人》我又幾度落淚，不光是為了自己，更多的是為了創業者而流淚!
我給這個片子打80分，雖然內容有點虛假造作，畢竟它是對創業者的讚歌!
沒想到陳可辛的以新東方為原型的《中國合夥人》電影，受到票房追捧，幾天內票房已經過億元了。新東方創始人俞敏洪不得不出來發言説：自己沒有電影裏描寫的那麼窩囊!
對俞敏洪的這句話，我作為創業者和曾經的新東方的學員(20__年曾為考取北大國際mba在北京新東方上過gmat班)感同身受：俞敏洪的創業過程肯定是比電影裏描寫的精彩的多，但也更苦逼的多，否則，他絕對不會寫出新東方的校訓為：在絕望中尋找希望!
電影畢竟是藝術和為了抓眼球，把新夢想(新東方原型)美國上市再創作成一個為了贏取中國人尊嚴的戰鬥未免太戲劇化，但符合中國人的心理需求，給人以類似霍元甲、葉問等打敗東洋鬼子一樣的假high和高潮。
看看片尾的令人感動的創業者羣像：馬雲、王石等等，很多都是80、90年代的創業出來的，那時候，機會是挺多的。片尾的文字“他們的故事，也許會成為你們的故事”，我看了不是感覺勵志，而是感覺有點悲催，因為，這種故事在當今社會，發生的概率不是越來越多了，而是越來越少了!那些創業者已經英雄遲暮，但由於社會階層固化板結，官二代、富二代橫行，還沒看到新的、層出不窮的“自古英雄出少年!”
新東方的俞敏洪的創業是被現實逼出來的，我的創業是被自己逼出來的。我看了一本書，這本書裏的一句話深深地刺激了我，讓我義無反顧、一路堅持到今天。
成東青發起設立新夢想的動機前面已經提及，就是為了向蘇梅證明他的成功，用這些來撫慰自我受傷的靈魂。然而，成東青十分清楚，成就新夢想僅靠其一已之力肯定不行，必須依靠合作力量，於是他想到了大學的好友王陽和孟曉駿。
王陽是經成東青邀請，第一個加盟新夢想的合夥人。那時王陽剛被lucy拋棄，雖然其對此故作無所謂，其實內心無比痛苦。王陽是個追求浪漫的人，所以其加盟新夢想主要是為了填補精神的空虛，除此之外他似乎沒有賦予新夢想更多意義。所以，王陽的加入沒有給成東青造成威脅，由於不存在競爭關係，他們能夠在新夢想和睦相處，並在很多的分歧中站在成東青一方。
孟曉駿則不一樣，他在王陽和成東青眼裏歷來就是個自私且有思想的傢伙。他的加入確實給成東青的新夢想帶來了實質性的衝擊。孟曉駿對美國極度迷戀，真的到了美國後，卻受到了諸多歧視和怠慢，這讓他的自信極為受挫。之後，他明白僅有獲得強大的力量才能受到美國尊重，於是他選擇了與成東青合作，試圖經過新夢想成就一翻大業，以平復美國夢帶給他的創傷。而成東青也需要利用孟曉駿的美國經歷來加速新夢想的成功，於是二人各自心懷鬼胎的走在了一齊。然而，在新夢想朝向何處走的問題上，二人產生了嚴重的分歧。孟曉駿期望新夢想經過股改上市，最終實現公司的做大做強，而成東青則反對上市，力圖維持其對新夢想的統治地位。新夢想的股改必然背離成東青設立和經營新夢想的人生夢想，不上市孟曉駿加盟新夢想則失去意義。所以二者間的矛盾出現了不可調和的狀態。
在這場新危機中，成東青掌握着決定新夢想生死的主動權。或許是因為被蘇梅傷害過深，存在補償心理，使得成東青在處理此次危機時，竟然轉換為蘇梅式的冷酷主角，態度強硬、寸步不讓，最終導致了孟曉駿的出走。
其實，自從王陽、孟曉駿加盟後，新夢想就不再屬於成東青一個人了，儘管兩位合夥人是小股東，但仍是股東，仍可懷揣夢想。成東青為了自我的夢想，而忽略其他合作者的夢想，最終導致了新夢想的信任危機。
如果將夢想比作天鵝肉，那麼三人皆為天鵝肉而來;如果一個人將天鵝肉獨吞，其實相當於將合作者當作了天鵝肉。
這部電影中能給我們啟發的東西太多了。看完電影我的感觸也十分多，可是有幾點是最難忘的：它演繹了團隊的力量、解釋了夢想的定義並且給我們拼搏努力的理由。
首先要想成功必須依靠團隊合作，一個人的力量畢竟是有限的，即使你的本事再大也不能忘記藉助團隊的力量，更何況並不是人人都是天才。俗話説的好“三個臭皮匠也能頂個諸葛亮”，團隊的優勢在於思維的碰撞和本事的互補。就像片中的成東青，孟曉俊和王陽，他們三人一個性格保守、一個激進、一箇中庸。作為新夢想最大的領導人成東青在一開始只是從農村來上大學的土鼈，英語説的也不好，不善於溝通，可是恰恰到最終走向了成功，這跟其他兩人有密不可分的關係。孟曉俊性格激進，夢想着站在美國的土地上改變世界，他其實是和成東青完全相反的性格，一個保守一個激進，這正是一種互補，成東青想而不敢幹的事情，孟曉俊能夠幹，甚至能夠拉着成東青一齊幹，可是他們的性格在一開始相差太大往往會出現爭執，在劇情發展的之後這一點更能體現出來，而總王陽總是會在他們爭吵的時候出現，進行調停和化解，這又是一種互補，王陽為人比較灑脱，能夠説是比較中庸，也正是這種性格使得他能夠在成東青和孟曉俊之間將他們的性格進行中和，從而組成了一向優秀的團隊。在他們的成功路上他們發揮着各自的優點將他們的事業逐漸推向了高峯，成東青用他失敗的經歷教導學生什麼是失敗然後又怎樣站起來，王陽用它流利口語言傳身教並
摸索獨特的教學方法，孟曉俊也發揮它瞭解美國簽證的優勢組織開展簽證講座等，團隊中的每個人都發揮着自我的能量，他們三個人就是我們大家的縮小版，在每個公司每個團隊中都有分工，各自都發揮着自我的本事，履行自我的職責，而當大家都能發揮自我能量的時候也就是我們的事業成功的時候。
其次“夢想是什麼夢想就是一種讓你感覺堅持是一種幸福的東西”，這是成東青在片中的一句話，我想這句話也給我們觀眾十分正確的解釋了什麼事夢想。從小到大我們一向在談論着我們的夢想，而我們的夢想也在不斷的變化着，其實夢想很簡單，可能是當一位科學家，可能是成為一個明星，可能是想和自我愛的人平凡的生活，可能想有一個家等等，夢想有很多，能夠説每人都有夢想，可是現實的生活往往會將我們的夢想擊碎，我們的夢想在現實面前似乎不堪一擊。可是我想任何事情都有一個原因，為什麼有人能實現自我的夢想為什麼有人實現不了，那我想可能就是我們沒有堅持，也許成功就在下一秒可是我們卻選擇了放棄，也許在沒有看到成功的曙光前堅持是很痛苦的，可是沒有堅持又哪來的成功，黎明前的天總是最黑，因為它在積累天亮的力量。我想在我們的生活中我們都經歷過小的成功，比如經過英語四級、經過期末考試、完成了我們制定的工作任務。可能會有這種體會：在到達目標以後回首望去我們以往的認為痛苦的堅持和努力突然之間變得那麼完美，我們甚至會懷念我們的努力懷念我們的痛苦，因為是它讓我們感覺到成功的來之不易，是它讓我們感覺此刻的成功是那麼的真實，是它給了我們自信。的確正如片中所説“夢想是什麼夢想
就是一種讓你感覺堅持是一種幸福的東西”，那麼讓我們為了自我的夢想堅持吧痛苦吧，將來也幸福吧。
最終還是引用片中的一句話“掉在水裏你不會淹死，呆在水裏你才會淹死，你僅有遊，不停的往前遊”。這是一個比喻，可是他給了我們拼搏努力和前進的理由，我想這句話能夠從兩個方面理解，一種是哪裏跌倒在哪裏爬起來這樣才能成功，另一種是不要安於此刻的成績，要不斷的挑戰，創造更好的成績。對於第一種是在我們遇到了困難的時候可能我們找不到方向，不明白該怎樣辦，這時候成功和失敗就有了選擇，你是繼續掙扎努力走出泥潭，還是放棄，可能如果選擇放棄會舒服一些，可是結果只是往下沉，但如果選擇了掙扎走出泥潭那麼我想不管泥潭有多大，我們遲早會走上乾淨的柏油路，當你意識到失敗只是成功的彎路的時候，你就已經成功了一半。而對於第二種也許我們此刻有我們的成績和過去，可是那都是以前，我們要着眼未來去創造更大的成績更大的價值，生於憂患死於安樂，守着以前的成績過日子是不行的，你能夠在累的時候停下來休息一下可是不能停止不前，就像水一樣，流動才有活力，靜水最終只能變成死水。
最終我想附上片中的一句話：“如果皺紋終將刻在額頭，那就別讓皺紋刻在心上”，樂觀的心態很重要，與大家共勉。
調成泛黃色調，温火熱煮青葱歲月，《中國合夥人》裏有舊時代熱血青春;三個青年從一無所有到身家萬貫，這是一部勵志大片;橫跨幾個年代，裏面有時代的斷截面;還有始亂終棄的感情，有始至終的友情陳可辛想説的東西很多，但什麼都沒講徹底。或許，其實是這樣，他並不想説這麼多，他只是覺得要堆砌這麼多，因為這些對票房可能有益。經過《武俠》和《血滴子》(監製)或小或大的失敗教訓，他對失敗產生前所未有的恐懼，迫不及待想找個機會消除挫敗感。
陳可辛擅長刻畫情感，收集整理以及更大一點的羣體情懷，他所有的電影都在圍着情感打轉，即便在嘗試拍攝中國式大片時，類型電影的框架也壓制不住他對情感的突出關注。這是陳可辛最大的優點，他懂得人性的複雜，情感的完美與哀愁。可惜在《中國合夥人》裏，他並沒發揮出上好狀態，成冬青、孟曉駿和王陽三人的性格和關係變化，包括他們各自的感情，除了偶現的動人妙筆，幾乎全靠旁白幫忙。在講述方式上，我沒見過這麼笨、這麼匆忙的陳可辛，旁白多得令人厭煩，簡直退化到早期作品《雙城故事》的地步，旁白甚至比之更氾濫。設想一下，假如抽掉三人相互交叉的旁白，僅藉助於畫面和情節，他們三人的性格和情誼差不多會坍塌。過於依靠旁白，就像強行灌輸的評述，生硬地為觀者構建對主角們的印象。
作為北上拍片的港區導演，對於影片營造的上世紀八、九十年代的時代質感，當給予一些表揚，這也是陳可辛從不失手的地方。不像別的香港導演到了內地，港味與陸味倉促雜交，如蹩腳的國語配音一樣令人難受，陳可辛的《如果·愛》、《武俠》，包括這部《中國合夥人》，並沒出現不自然的怪異問題。當表面功夫做足，就要深入內核精神。王陽是個文青，留着長髮，有觀眾向陳可辛提問，王陽是否有海子的影子，他坦承，不明白詩人海子是誰。這個無關緊要的事實，泄露了很多祕密，可解釋三個人物沒有人格(不必須是高尚的)魅力的原因。陳可辛終究對人物的外在和內在設定有距離感，他做了功課，但視野和經驗不夠。王陽的文青範，孟曉駿的世家子弟樣貌，成冬青艱難求學的漫畫式描述，均流於類型片的套路化，儘管他們的形象借鑑了現實人物。
學校、創業、泡妞、決裂，自從預告片曝光，就可推斷《中國合夥人》可能和大衞·芬奇講述facebook創始人故事的《社交網絡》有關聯。出來的成品，果然證實了這個猜測，《中國合夥人》偷了《社交網絡》不少東西，這真令人尷尬。成冬青三人和美方律師對峙的戲及對整個電影的牽引作用，和《社交網絡》如出一轍。甚至能夠再一步推斷，《中國合夥人》的誕生，就是《社交網絡》催生的產品。主創照着《社交網絡》的樣貌，找適合的故事，左轉右拐到了新東方俞敏洪他們的頭上。
第3篇
一部偉大的電影，講述了一個荒誕的故事，卻告訴我們一個深刻的道理。
剛開始看這部電影時，我覺得很普通，但是隨着劇情的發展，楚門內心世界的變化，尤其是最後楚門的表現更是深深震撼着我。楚門每天過着平凡普通的生活，所有人的存在都是為了配合楚門在毫不知情狀態下的生活秀，他的一舉一動電視觀眾都盡收眼底，只有他自己被矇在鼓裏。在其中，我們看到楚門內心世界的掙扎，他渴望外面自由的世界，卻被生活禁錮着自己，直到有一天他發現周圍的一切有點不對勁，開始尋找真相，才發現自己的一切都在被別人監視控制着，於是他想辦法逃出去，從小怕水的楚門來到海面上，在背後控制這一切的導演為了阻止他，製造了驚濤駭浪，風雨雷電，面對這一切，楚門在海里苦苦掙扎沒有絲毫退縮，這時我看到他無比的勇氣和毅力，終於風平浪靜下來，當船駛到那面畫着白雲大海的牆上時，我才明白，原來一切都是假的，包括藍天白雲，這一切都是設計的。當楚門走到出口時，我明白跨過這一步，楚門便自由了，但並不是所有人都有勇氣邁向未知的世界，當楚門轉過身，有禮貌地鞠了一躬，瀟灑地走出去時，所有人都為他鼓掌歡呼，因為他終於駛向了人生的彼岸。
其實楚門的身上折射着我們每個人的影子，我們渴望外面精彩的世界，卻又無法突破心靈的束縛，有時候只需要一點勇氣，勇敢邁出那一步，彼岸就在招手等着我們。
第4篇
你有想過嗎?你的一舉一動都被監視着，大到國家機密，小到雞毛蒜皮。為什麼這樣説呢?因為20年前的一部類似真人秀的電影就反映了這種猜想。這部電影的名字絕對令你如雷貫耳——《楚門的世界》。
影片的主人公是一個叫楚門的人，他的日常生活，一舉一動都無時無刻地不在全世界直播着，但楚門對於這件事毫不知情。終於有一天，楚門發現了蹊蹺並決心逃離那裏。但心狠手辣的導演不想讓自己的“搖錢樹”逃走，於是就想方設法地阻撓他，楚門可謂是經歷了一波三折。楚門一直對一見鍾情，兩情相悦的施維婭念念不忘，這促使他克服苦難，打開了通向真實世界的大門。
這部電影深深地撼動了我的心，劇情可謂是跌宕起伏，驚心動魄啊!尤其是楚門發現蹊蹺，將計就計，騙過導演時，真的讓人不得不為他的聰明、勇敢而鼓掌。
整個故事順水推舟，把一個個人物的形象刻畫得淋漓盡致：楚門，聰明機智，沉着冷靜;導演，心狠手辣，喪心病狂;妻子，漏洞百出;施維婭，雖然是羣演，但她十分真誠。
導演是本片的第二個主要人物，有着很強的控制慾，總想利用這巨大的影棚來控制楚門，但他千算萬算，也不會算到楚門竟然會喜歡上一個羣演!兩人一見鍾情，正因為這樣，施維婭才不忍心將楚門矇在鼓裏，於是將一切都告訴了他。知道真相後的楚門愈發想要逃出這個世界。從這裏，我們又一次感受到了導演的狠心與施維婭的真誠。
開頭的那一盞燈(其實就是為後文作鋪墊)，讓人有點丈二和尚摸不着頭腦，但我覺得這盞燈其實是照亮了楚門心中的黑暗。在人生漫長的道路上也是這樣，只有放手一搏，才有可能成功。
第5篇
“就是那個秋天再看不到爸爸的臉，他用他的雙肩托起我重生的地點，黑暗中淚水沾滿了雙眼，不要離開不要傷害……”
最後的最後，那個無言的畫面讓我深陷在震撼與悲傷當中，耳邊一遍又一遍地縈繞着韓紅那動人的歌聲。約叔華是幸運的，他幸運地擁有一個好父親，即使在那樣殘酷的環境下，自身難保的基度仍用他那螳臂擋車之力為兒子豎起了一道安全堅固的屏障，那如山般深沉的父愛編織了一個個美麗的夢將小叔華包圍，將納粹集中營的冷血無情，殘忍兇暴阻擋在外，保留着一個孩子最初的童心，對生活的希望，以及對未來的追求。我相信電影所展現出來的，被人類謳歌了幾千年的父愛仍觸動了萬千觀眾心底的那根弦。
女主角多拉雖話語不多，但“帶我離開。”“我要上車。”兩句話，寥寥數語，短短八字，卻總是那麼地出乎意料與震撼人心!“帶我離開。”四字不僅僅是帶她離開那個境地，更是意味着她要放棄富貴、放棄權威、放棄燈光與鮮花，嫁給一個與她門不當，户不對的貧窮小夥子基度。這句飽含深意的話就這樣被她輕易地説了出來。即使在門當户對的觀念仍普遍存在的當今社會，因雙方家境懸殊，父母拒絕答應兒女婚事的仍大有人在。雖然人們常説：“物質基礎決定上層建築。”，但我更相信愛情的力量能夠幫助他們克服困難，共渡難關，建起一個幸福温馨的小家，就像多拉和基度一樣。多拉毫不猶豫地説出：“我要上車。”這句話的時那堅決的神情令人動容。明知山有虎偏向虎山行的魄力令人震撼。因為那裏有她掛念的丈夫和兒子，是愛的力量給予她偏向虎山行的力量，吸引着她向他靠近。這種愛情並非電影才有，我現在仍清除地記得河南小夥子迎娶南寧患癌女友的故事，這大概是從電影裏延伸出來的吧!
何謂“美麗人生”?我想，大概是愛與被愛吧!幸福，方能精彩，精彩才能造就美麗人生。
第6篇
從古至今，美麗都是人類永恆的話題和不懈的追求和詮釋。相信每個人對美麗的定義都有不同的見解和詮釋。對有些人來説，美麗是靚麗服飾，名貴提包，漂亮鞋子，而在我眼中，美麗的人大致具有如下特徵：
真誠：真誠的人是美麗的，真誠的心是善良的，真誠的對待每一個人和身邊發生的每一件使，你的真誠會換來對方的尊重和以誠相待。
熱情：當別人遇到困難，伸出你熱情的手及時予以幫助，使對方儘快走出困境;當自己面對挫折，以一顆熱情的心自我激勵，對世間萬物懷着一顆熱情的心腸，用火熱的心融化一切冰雪隔膜，熱情的人永遠不會老。
堅持：別看堅持只有兩個字，做起來卻不那麼簡單。對理想的堅持，對公理的堅持，對事業的堅持……每一種堅持背後都要付出常人無法想象的代價。堅持能改變自己，改變他人，改變世界。堅持是一種崇高的境界。學會了堅持就掌握住了自己的人生和命運。寬容：寬容是一種人生的哲學，寬容得人會享受生活，也最懂得生活的樂趣與真諦，以寬廣的胸懷容納世間百態，虛懷若谷，笑抿恩仇。懂得寬容之道的人自有一份與眾不同的美麗，無論走道哪裏都受歡迎。美麗其實很簡單，只要你做到以上四點，你便會輕鬆擁有美麗人生。俗話説得好：“像由心生”。心靈的美麗會使你容顏煥發青春，美麗動人;心靈美了，世界才會更美好!
