情詩讀後感3篇 睿智流淌，情詩綻放
讀完一首美麗動人的情詩，總能激發出深深的感悟和温柔的情感。情詩讀後感正是藉由詩人的筆墨，喚起心中的情緒和思考。本文將探究情詩的魅力及其深遠的影響，帶領讀者進入一段充滿感悟的閲讀之旅。
第1篇
?再別康橋》是徐志摩的名篇之一。語言柔美，含蓄，感情飽滿。而藴藏在這首情意綿綿的詩後的情感更值得人品味。詩的開始便塑造了詩人温柔，翩翩的風度。“輕輕的我走了，正如我輕輕地來：”詩人的身影是悄悄地，是翩然的，是滿懷了一種還未知的神情的。“我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”詩人作別的不是別的，卻是雲彩。這便是一種十分感性的行為。
詩的二、三兩節開始描寫康橋上看到的美景。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”夕陽將柳樹染成了金色，比作新娘，柳樹似乎是有了新娘的羞澀，那樣動人。波光的影子，層層蕩蕩，直印在詩人的心裏。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖;在康橋的柔波里，我甘心做一條水草!”詩人描寫青荇水草的自由和悠閒，那樣的怡然自得的情形讓他心生嫉羨。這一切，都激起了詩人浪漫的回憶和感情。從第一層來看，是寫景渲染，從更深層次來看，這揭示了詩人的內心世界，另一個藏在深處的感情世界。即寫景抒情，也表達了詩人對美好過去的回憶和緬懷。
“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻間，沉澱着彩虹似的夢。”聯繫到上面提到的夕陽的景象，那一潭原本青綠的潭水，的確像虹一般豔麗多彩。而那夢，應是指昔日的夢，卻“揉碎在浮躁間”，説明昔日的夢已永遠停留在過往，往者不可追了。它雖已在時間中揉碎，但還沒有消失。它沉澱了下來。而且猶如彩虹般美麗。在詩人看來，他當年在劍橋的生活是值得留戀的。而他此次來劍橋便是來找尋昔日的夢的。
“尋夢?撐一支長蒿，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌。”詩人希望瀟灑地重温康橋的舊夢。他是如此渴望重新找回原來的美好，在星輝下放歌的那種豪情。詩人的感情在此刻是飽滿的，充滿激情和希望的。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!”詩人的感情從高潮瞬時下跌，他發現了理想和現實的差距，他在同樣的景色和地方做同樣的事，卻再也回不去了，找尋不到舊情，找不到他所謂的“夢”，詩人的感情由此壓抑深沉，這使我們感到，在讀第一節詩時的那種瀟灑飄逸感全無，取而代之的是苦澀、惆悵和難言的苦衷，透露出詩人更加內在的，難以擺脱的苦惱。
詩人是深情的，浪漫的，他痴想找回舊歡。面對此情此景，他才相當真實地意識到自己難言的苦澀和苦衷、惆悵的情懷，景色依舊美好，只是物是人非，那些纏綿的“夙願”和“理想”，可望而不可及。大致而言，是因為他對理想生活和感情的追求一再受挫，而寫《再別康橋》的時候，也許他的苦惱接近於最深的時候，因此也是他幻想最厲害的時候，唯有幻想還能支持他，有勇氣，有活力來尋舊夢，也才有激情把這難言的心事形諸於詩，而且有一個飄逸、瀟灑的姿態。
詩人終於離開了，他是悄悄地走的，不帶走一片雲彩。不帶走一片雲彩，可以理解為詩人希望讓康橋這個魂牽夢縈的感情世界以最完美的幻想面貌保存下來，表達了詩人對舊夢的珍惜。他離開了，而那個夢，也許會一直存在。
第2篇
讀過很多離別的詩，最喜愛的還是《再別康橋》。一句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕的招手，作別西天的雲彩”，不加任何修飾的簡單言語，充分體現出作者在離別康橋時那種難捨難分的情感。讓人讀來感到格外的柔美，並流露出淡淡的傷感。
最初接觸這首詩不是在書本中，是在電視播出的一檔文化節目上，一個渾厚的男中音深情地朗誦着，配着舒緩的音樂，變換着美麗的背景，我深深地陶醉在詩的意境中。雖然當時並不知道這首詩的意義，但已被它輕柔、委婉的情調所打動。
再次聽到這首詩是在語文課上，聽到老師的講解，我明白了這首詩的真正含義。課後通過查找資料，瞭解到年輕的徐志摩在英國康橋度過了他一生中最幸福的日子，美麗的康橋給他留下了難忘的印象。英國上世紀浪漫主義的詩歌和其他西洋文學給予他薰陶。他追求資產階級的政治理想，追求個性解放，追求愛、自由和美的生活理想。而康橋自然環境與人文環境美妙結合激發出徐志摩的創作的靈感。他深情描繪康橋那無盡的自然美景，熱烈讚美康橋燦爛的人文精神，深切表達對康橋的無限眷戀熱愛之情。他滿懷深情地對康橋説：你是我難得的知己。康橋讓他的生命達於極致美的境界。
這首詩寫的是徐志摩第二次來到康橋時而引起的一番感想。詩中的一字一句無不營造了一種離別的惆悵氣氛。在詩的開頭處寫的是向雲彩告別，而結果是“不帶走一片雲彩”，雖然全詩字數不多，卻已把詩人的感情表現得淋漓盡致了。
尤其喜歡《再別康橋》中唯美的意境!第一節中的出現的三次“輕輕的”，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶着細微的彈跳性，彷彿隱約聽到詩人踮着腳尖走路的聲音，給人無限的遐想，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去;最後一節以三個“悄悄的”與“輕輕的”巧妙對應，瀟灑地來，又瀟灑地走。首尾迴環呼應，給人以整體之美。同時，讓讀詩的人有種回味無窮的感覺。
?再別康橋》，從尋夢，到告別，是詩，似歌，如畫，是尋夢的輓歌，是離別的絕唱!
“悄悄的我走了，正如我悄悄的來;我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”一首詩，一段意境，我喜歡。
第3篇
幾回讀，總願追隨詩人，去往他曾經的尋夢地，究竟是旁觀，還是親臨?那樣悵然不捨、時空顛倒、夢境穿插，都因為，那即將的別離。——題記
近了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河、那最美的彩虹、還有那彩虹般最美的康橋……
近了，眼中的我，衣衫、腳步、面容、思索、還有那近乎割斷臍帶的嬰兒般的不捨……
輕輕地，又走上曾經輕飄過多次的草坪，像往常一樣小心、比往常更小心。對不起，不忍打攪那熟睡的心靈，不忍打攪那可愛的夢境，更不忍打攪夢境中的自己。親愛的，你不捨的夢中真有不捨的我嗎?
哦，還有你，可愛的青荇，我的小東西!在這熟睡的一刻、在這熟睡的季節裏，只有你強忍睡意，不願別離而為我送行?油油悠悠的你，在水底;輕輕的我，在你的愛意裏。因為你，做一棵水草，我甘心!在我們的愛河——康河裏，柔情蜜意!吻別，我最愛的你!
來到那曾經到來過的樹蔭下，傍着悠悠康河，驀然發現一個熟悉的身影，心跳、臉紅，做了少婦的你更加豐腴美麗。深情地望着你，問你是否還記得那個婚禮?當你挽着新郎夕陽而去，你那金色的豔麗、婀娜的豔麗，卻成了康河和我最永久的記憶!康河為你而波光盪漾，我為康河眼中的你心頭盪漾!問你是否還記得那件送給你的嫁衣?你身影前的那一面平鏡，記住了你新娘的美，記住了我彩虹般的夢。親愛的，嫁做人婦的你，如果還在意我們曾經的傾心，那麼在我離別之際，請你再看看鏡中的記憶：我為你，在青草更青處撐一支長篙，漫溯;我為你，在滿載的一船星輝斑斕裏，放歌!那是我的夢啊!那沉澱着彩虹似的夢啊!我把夢獻給了你，把夢留在了這裏!
激動，我快要哭出來，卻，哽咽了。我要把淡淡的別離、悄悄的別離、幸福的別離，留在這裏!我，沉默了!夏蟲為我沉默了!康橋為這一切，沉默了……
遠了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河，還有那最美的彩虹，還有那彩虹般最美的康橋……
遠了，眼中的我，思索、面容、腳步、衣衫，還有那一步三回頭的背影……
詩，可以有尾音;而詩意，卻是那樣綿長不絕。沉醉其間是那樣讓人難以自拔，如登仙界，如歸故里。——後記
周代，禮教初設，古風猶存，青年男女的自由戀愛尚少禁忌，所謂：“仲春之月，令會男女，於是時也，奔者不禁”。（《周禮。媒氏》）在《詩經》中有許多男女戀情詩，而戀人之歌，多集於《國風》。國是地區、方城之意，風即指音樂曲調，“國風”即各地區的樂調。《國風》取材於各地的民間歌曲，反映了當時各地的民俗風情。而男女戀情，人之天性，所以在《國風》中也頗多涉及。
?詩經》第一首便是以愛情為題材的詩歌《關雎》，“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑……”《詩經》以《關雎》為始篇，列來眾多注家的評價多為淑女以配君子，説明在我國古代愛情便成為了詩歌的重要主題之一。
?毛詩。大序》中説“詩者，志之所至也。在心為志，發言為詩。情動於中而行於言，言之不足，故嗟歎之；嗟歎之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”詩歌由內心的感發所產生，而愛情是人類最純真的`感情表露，也是最值得用詩歌來歌頌的。《詩經》中的愛情詩類型多種多樣，涉及到愛情的酸酸甜甜：有寫幽會親暱的《邶風。靜女》，有寫情侶春遊的歡快的《鄭風。溱洧》，有寫兩情野合歡娛的《召南。野有死》，有寫飽含思念的《王風。采葛》，有寫情女想情郎的《鄭風。子衿》，有寫情侶鬧彆扭的《鄭風。狡童》，有寫意中人不可求空餘恨的《周南。漢廣》，有寫表現意中人難以親近的《秦風。蒹葭》，有寫失戀苦澀的《召南。江有汜》，有寫遭到家長干涉的《鄭風。將仲子》，還有反抗家長干涉的《王風。大車》。從以上的這些列舉中我們可以看出，《詩經》中的愛情詩廣泛地反映了那個時代男女愛情生活的幸福快樂與挫折痛哭，在閲讀中我們能夠體會出詩歌中充滿坦誠、真摯的感情。
在愛情詩歌中很多是用女性的口吻來寫的，她們對於愛情的追求是大膽的而且熱烈的，這也許是因為那時古樸的民風使然吧。如《鄭風。褰裳》：子惠思我，褰裳涉溱。子不思我，豈無他人？狂童之狂也且！
子惠思我，褰裳涉洧。子不思我，豈無他士？狂童之狂也且！
讀後給人一種民生純樸的感覺，《詩經》裏這僅用短短几句對話，便把情人相戲的情景淋漓盡致地展現在我們面前。除了以女性口吻來寫的以外，以男性口吻來寫的詩也很能體現女性在戀愛中開愛的情趣。如《邶風。靜女》這首詩便以男子的口吻寫幽期密約的樂趣：靜女其姝，俟我於城隅。愛而不見，搔首躑躅。
