辛德勒的名單觀看心得體會範文3篇 "辛德勒的名單：人性的偉大與勇氣"
《辛德勒的名單》是由史蒂文·斯皮爾伯格執導的一部經典影片，根據真實故事改編。影片以納粹德國為背景，講述了富商奧斯卡·辛德勒如何利用自己的財富和影響力拯救了1100多名猶太人的生命。影片深刻展現了人性的善良和勇敢，引人思考戰爭背景下的道德選擇與人道精神。本文將分享觀影心得，探討影片所述故事給觀眾帶來的啟示與思考。
第1篇
信仰應當是人人都有的，它是人心底最柔軟又最堅硬的地方，而槍炮則是讓人發怵，能夠隨時終結人的生命的東西，讓人所幻想的一切未來都化為泡影。可槍炮和信仰，哪個更有力量?
影片剛開始，我以為辛德勒毫無疑問是個壞人，是個只明白經商賺錢的人。他也極不平等地以猶太人為廉價勞動力，像極了世俗之人貪婪無利不謀的嘴臉。他遊走於各個女人之間，甚至不能給妻子一個安穩和睦的家，我以為他是個同阿蒙一樣的壞人。
可壞人怎樣會看到阿蒙帶的軍隊血洗猶太人時眉頭緊皺，又怎樣會在自我的猶太會計立刻登上火車時前去阻攔?又怎樣會在勞動營裏救走一個又一個的人?
可他是名納粹軍人，他應當無條件服從上級命令，他應當像其他納粹軍人一樣，侮辱踐踏猶太人，因為那是他的職業要求，顯然他不是一名合格的納粹人。
可究竟是什麼讓他不惜傾家蕩產，買出1100名猶太人?是什麼讓那個只想發大財的商人放棄了錢?是什麼讓他不顧旁人詬病執意要回名單上的女人?
是他的信仰，他的信仰觸及了他的悲憫與仁慈，或許當他和夫人在圍牆外面看見逃亡的紅衣小女孩，看見無辜卻又被濫殺的人們的屍體遍佈勞動營時，他就已經明白自我無法像阿蒙一樣，將黑洞洞的槍口對準了滿臉哀求的猶太人。他無法直視剝削了別人生的權利又侮辱他們屍體的行為。我不願看到猶太人腦漿崩裂，不願看到他們被子彈擊打時如篩子般的身體，不願意看到他們為了活命什麼都捨棄的無奈……我想他也不願看到，所以他無法袖手旁觀。
我甚至覺得他得知猶太人們要被運往奧斯維辛後，他的拯救行為堪稱偉大，他成了辛德勒猶太人的信仰，成了他們生存下去的力量。
戰爭無疑具有威懾力，沒有人不懼怕囂張的戰火與漫天的硝煙，沒有人不懼怕毫無原因的死亡，戰爭往往凸顯出人類醜惡的一面，自私，慾望，暴力……
可信仰更有力量，他能夠轉死為生，讓1000多名猶太人逃過納粹無情的大肆伸展的屠刀。
安迪因為信仰自由，逃出了肖申克黑暗的囚禁，程勇因為信仰生命，多年之後重新出現購藥救人。
當信仰與鐵錚錚的法律發生衝突，我想應當去選擇信仰。失去信仰，其實也是失去底線，失去正義與善良。
第2篇
眾所周知的是，在二戰中，德國納粹對猶太人進行了種族滅絕式的屠殺，600萬猶太人慘遭不幸。作為流淌着猶太民族血液的斯皮爾伯格，他想把這段歷史搬上銀幕用了整整十年的時間。
斯皮爾伯格説自己十年來一直處於比較忐忑的狀態中，他不斷將計劃延期。表面上看，似乎是因為拿不到一個好劇本，但更主要的，還是他在情感上沒有做好充分準備。他曾經試圖將《辛德勒的名單》這部電影轉手給其他導演，其中一位就是後來拍出《鋼琴師》的波蘭籍猶太裔法國導演羅曼?波蘭斯基。
在經過種.種波折後，加上國際社會上一些種族屠殺事件的驚現，終於使斯皮爾伯格下定決心拍攝這部電影。在拍這部電影時，他幾乎拋棄了之前在電影《大白鯊》《外星人et》《奪寶奇兵》等慣用的一切技法和特效。甚至在我們看慣了五顏六色的繽紛世界後，他用最為質樸的黑白兩色為我們完成了這部電影的製作。斯皮爾伯格説：“這次我感到重要的不是我的想象力，而是我的良心……”。拍攝這部嚴肅主題的電影，斯皮爾伯格沒有想過要在商業上取得成功。並且在這部電影拍完後，他拒絕了所有酬勞。他説如果他接受了這些錢，那麼這些錢就成了“血錢”。
但令他自己都沒想到的是，這部電影的票房同樣大獲成功，並且還讓他因此獲得了奧斯卡最佳導演和最佳電影的殊榮。通過這部電影，大家也認識了一個全新的斯皮爾伯格，一個不需要科幻特技甚至色彩，也能用手提式攝影機完美講故事的斯皮爾伯格。
聽到600萬的數字，儘管很震驚，但那不過是一串數字，具體的這600萬是如何度過了他們生命中最後的光景卻是我們難以想象的。《辛德勒的名單》何以成為一部史詩鉅作?我想一方面基於創作者在電影背後凝聚的厚重民族情感和人道主義偉大光輝，一方面基於影片中展現出來的多線穿插的廣闊視角。小到穿紅衣的小女孩的出現和消亡，大到德軍對猶太人整個的計劃部署。這期間雙方人羣的眾生相，既有像阿蒙?葛斯、辛德勒、海倫、牧師等重點表現對象，又有羣像，德國官兵和猶太大眾等等。
其實這樣一部承載着民族血淚的沉重歷史，即使不加任何渲染也足以震撼人心，或許這就是斯皮爾伯格選用質樸表達和黑白片的原因吧。所以看這部電影的有些片段就彷彿在看紀錄片：像猶太民眾排着隊浩浩蕩蕩的隊伍任由納粹發落的情景;像影片裏展示的那些堆積如山的行李箱、衣物、鞋子、各種金銀器，以及被當做垃圾倒掉的充滿回憶的家庭照等等;還有不分男女，被命令脱了衣服，赤條條在操場踏着泥水繞圈奔跑，好似牲口般被納粹揀選的情景;還有奧斯維辛焚化爐如雪花般飄飛的骨灰灰燼中人們恐懼戰兢的面孔;以及眾人赤裸地被攆入淋浴室生死難料的驚恐窒息等等。
這樣的時刻，尊嚴與生命的慘遭凌虐，完全不需要任何濃墨重彩。僅僅是展示，就已經真實壯觀的可怕，冷酷無情的嚇人。在那一刻，人類建立已久的文明對於猶太人來講，早已崩塌不復存在，剩下的只是無盡的冰冷絕望。
這些段落的主體全部由羣演完成。不知道導演斯皮爾伯格是如何調度這些羣眾演員的?或許根本就不需要特別調度。因為彼時彼刻那樣沉重的氛圍營造可能早已使人壓抑難忍，又何談笑場或者齣戲?所以據説斯皮爾伯格在拍這部電影時，每天都有流淚。是呀，只要不是鐵石心腸，看到如此逼真的場面還原，誰還能不為所動呢?
這部電影中唯一讓我覺得有些刻意煽情的地方就是結尾辛德勒那一大段“我應該可以救更多人……”的剖白。這段台詞可以説，但不需要那麼長;難過的情緒可以有，但在他已經拯救的1100人面前指着車，拿下衣服上的別針一個個數點，個人感覺難免太着表演的行跡。
①辛德勒的人性之光：一個起初配有納粹徽章的納粹分子，在戰爭初始不過想發一筆橫財而已。雖然常常周旋於德軍軍官當中，但商人的身份始終讓他能處在戰爭的外圍。所以他不像劇中的納粹軍官阿蒙?葛斯那樣身陷其中不可自拔，他能抽離出戰爭本身來看待這場對猶太人的滅頂之災。尤其是在山頂目睹了德軍對克拉科夫猶太區進行清洗的可怖場面，以及那個紅衣小女孩在人羣中的閃現後，他的良知告訴他這是一場滅絕人性的屠戮，而對象都是手無寸鐵的無辜民眾，這讓他無法再對一切熟視無睹。
當然他的悲憫心也是逐步升級的，就像他一開始並沒有同意克勞斯小姐要救他父母的請求。可是在大發了一通抱怨後，他仍然主動拿出自己的手錶讓會計史登把那對老夫婦弄出集中營。以至到後來他對他工廠工人的主動庇護，不惜花掉自己所有積蓄從納粹手中為他們買來性命。他的工廠成了戰爭中猶太人的“諾亞方舟”，而他自己則成了拯救猶太人的“摩西”。
不過就是這樣一個拯救猶太人的英雄，電影也從未想把他塑造成一個完人。從最初的唯利是圖，到他的花天酒地，電影並沒有為他掩飾和裝點。
②阿蒙?葛斯的人性之惡：一個能把隨意射殺當作晨練樂趣的惡魔。對他，辛德勒給史登講出了這樣一番評語：“你必須瞭解，葛斯身上承擔了很大的壓力……他必須管理這麼大的地方……戰爭往往把人性中最黑暗的一面引出來……要是換做平時，他絕不是這樣的人。他會是不錯的人，他也有好的一面……他不過是個小惡霸……”。
葛斯身上最為明顯的矛盾表現莫過於他對猶太使女海倫的態度。一方面他深深戀慕海倫的美麗，甚至幻想過戰後要帶着海倫去維也納一起生活的畫面，可一方面他又無比憎恨海倫的猶太身份。在地窖裏他對海倫説：“也許你是對的，這其中錯誤的，不是我們，錯的是這個世界”。但在他剛忍不住説出“海倫，我喜歡你”“難道猶太人不該有眼睛嗎?”的話後，卻立即懊惱戰戰慄慄的海倫誘惑了他，於是馬上翻臉暴打了海倫一頓。
還有一個情節就是葛斯在聽了辛德勒關於權力的言論後，也曾經試圖饒恕他人。那個沒把他浴缸刷乾淨的小男孩，之前因為馬鞍放錯了地方也觸怒了葛斯，但是葛斯兩次都意外地寬恕了他。可最終葛斯仍沒抵過內心的惡魔，男孩還是死在了他的槍下。顯然一個喜怒無常，又暴躁無比的人，一旦擁有了生殺予奪的大權有多麼可怕!
③井然有序的屠殺和心存幻想的大眾：這部片子還令我感到震驚的是德國人在對猶太人進行種族滅絕這件事上的井然有序。先是剝奪了猶太人的公民權利;然後對猶太人進行清點排查和登記，讓猶太人都佩戴上有猶太標識的袖章;接着把他們驅趕進與外界隔絕的猶太區，並且在猶太區內劃分了a區、b區，以區分工作人員和備用工人及老弱病殘。到集中營後，又再細分男女老幼等人羣。一方面他們對猶太人進行殘酷的虐殺，一方面也不忘榨乾他們身上的最後一滴血汗和財物。大到猶太人的家庭財產，小到行李、衣物和金牙等這樣的物件，並且分類整理得清清楚楚。而毀滅猶太人的集中營，也是在納粹的監管下，由猶太人自己建造起來的。當牢獄不夠用時，老弱病殘等不中用的便先清除掉。在所有這一系列有序的剿殺過程中，德國人體現出了他們驚人的冷靜殘酷和嚴謹認真。可怕的德國精神在戰爭中有了極為荒謬的體現。
整個清剿運動，猶太人非常配合，連德國官兵都忍不住嘲笑他們。猶太人排着長長的隊伍，沒有手腳束縛，但全部順從又整齊地步入了德軍為他們準備的墳墓當中。儘管他們已經一無所有，但依舊心存幻想地安慰自己他們不會被無故殺死。在轉移猶太人的火車上，一個女人轉述了集中營關於用毒氣殺害同胞的信息，可是幾乎在場所有人都不信她説的話。有人説：“我們是德軍的勞動力”“我們對他們非常非常重要”……
那些進入集中營，通過體檢沒被刷掉的人甚至露出了真心的笑容……
④被洗腦的可怕：關於猶太民族的歷史，可以説是一部傳奇史。早在聖經舊約時代，猶太民族的祖先就一直以“神的選民”自居。幾千年來，這個民族雖然不斷經歷戰亂和離散的苦處，但始終保留着自己的民族特性，並不斷創造出偉大的經濟奇蹟和文化成就。可是由於宗教和歷史的各種原因，猶太民族在歐洲總是處於被排斥的地位。
就像向猶太人丟石塊的小男孩，又或者像那個對着猶太人羣大喊：“猶太人快滾吧!”的小女孩。他們跟猶太人有什麼深仇大恨呢?顯然沒有。只是他們所受的教育和所處的文化氛圍，讓他們自然而然地把猶太人當成了劣等不配的民族和邪惡事物的代表。這些意識在許多德國官兵那裏是這樣，像葛斯。在德國民眾那裏也是如此，最典型的例子是《鋼琴師》裏的一幕，當居民樓裏的一名普通德國公民發現了藏匿於此的鋼琴家時，她簡直是歇斯底里地叫喊着要抓住這個猶太人。
除非觸犯了一個地方的刑罰律令，否則誰有權定另一個人的罪呢?誰敢説自己是無罪的，可以撿起地上的石塊砸向對方呢?
第3篇
本片經過一位二戰中波蘭經商人辛格勒靠自我力量努力下救猶太人的故事來反應出二戰德國人的殘酷及民族主義影響下的反人道主義罪惡行徑，《辛德勒的名單》影評。導演斯皮爾伯格本人也是一位猶太人，從他的親身經歷上更能公正客觀並真實的演繹出猶太人在種族滅絕政策下的迷茫和無助。
在敍事手法上，本片主要運用了比較和對稱的手法，前後相呼應，並經過前後比較譏諷當時社會的黑暗以及人性戰勝獸性的過程。全片大部分運用了黑白膠片，以此反映當時的黑暗，更有一種紀實的感覺，開始與結束時的蠟燭相呼相應，那是人性之光，注視着期望，給人一種幸福終將來臨的感覺。
同時又讓人想到二戰中遇難的所有人。像是一種祭奠，卻彷彿僅有他們才話在光鮮燦爛的生活之中。經過對色彩的運用，導演演繹出非凡的兩個世界。其實每個人都同時時存活在這兩個世界之中罷了。導演對光影的運用也十分到位，在明與暗、黑與白之間為觀者詮釋了一組又一組的特色場面。暗光線下辛格勒的憂鬱毫無保留的體現出來，明亮的光線刺穿陰影，一次次為猶太人帶來期望。
在這明與暗、黑與白的相更迭下，突顯出猶太人對命運的無助，再一次次放逐，一次次救贖中，期望與失望並肩，不知何處是歸路，何時是歸期，辛格勒的登場經過一組特寫鏡頭，交代了他的身份。簡潔大方的西裝，説明他是個中產階級，一塌紙幣證明他是為錢而來，納粹黨徽説明他是納粹黨員。鏡頭中的兩次出現一個穿鮮紅連衣裙的少女，看似只是過客，卻反映了辛格勒對自我無能的責備和時代下個體的卑微無助。在德國軍隊衝入城市抓捕猶太人的場面中，充分的反映出應對危難時人們的不一樣選擇。被抓而又不順從的被捉到街角，隨意一槍，殺人不眨眼，人對自我命運沒有掌握權，而人對他人的靈魂沒有了敬畏感，渾濁了的世界叫世人不敢相信，卻不得不承認，這就是事實。
人們慌張的去找藏身之處，卻總也不安全，但這一幕足以説明：活着，是人最基本的追求，絕望永遠不會出現。而無處藏身的婦人逃到街頭，被小士兵發現卻意外的得到幫忙，反映了在黑暗中也有沒有被污染的純潔的愛心，彷彿有讓人們看到了未來的期望。但又讓人感歎他終將被同化的事實。在兵臨城下的危亡之時彈起的優美樂曲與戰爭的殘酷格格不入，沒有一名軍人為之震撼，他們是失去了對美的感悟的一羣狼!這般兇惡撕破了美，在血口之下，旋律停止了。演奏者看似向命運抗爭，與時代格格不入，實則是一種逃避，他將自我關在了自我虛構的世界裏，忘卻了痛苦，而這未嘗不是一種明智的選擇。
