歸來觀後感金世正3篇 文藝之旅：金世正的觀影感悟
金世正主演的電影《歸來》觸動了無數觀眾的心靈。該片講述了人在面對生死離別時，對家園的深情告白和對親情的珍視。金世正通過精湛的演技，將角色內心的矛盾、掙扎和堅持真實呈現，令人為之動容。無論是故事的情節還是影片的拍攝手法，都讓觀眾沉浸在其中，思考生命的意義與價值。
第1篇
“我要這天，再遮不住我眼;要這地，再埋不了我心;要這眾生，都明白我意;要那諸佛，都煙消雲散。”
在我剛開始學會思考的年歲裏，我讀了《悟空傳》。那個用五百年時光卻依舊逃不過命運的孤獨的小猴子讓我心碎，至此那個威風凜凜的孫悟空形象在我心中開始有了不一樣的色彩。
86版《西遊記》中他無往而不勝，叛逆不羈卻被緊箍咒套牢走上了西天取經的漫漫長路，儘管最終取得真經，卻蹉跎了歲月，傷透了情懷。而他要的只是在花果山跟那些猴孩兒們吃喝玩樂自由自在逍遙天地間而已啊。
99年的《西遊記後傳》這部神作中，悟空作為最後一顆舍利子，最終殺身成仁，悲劇色彩更加濃重。這裏説這部劇是神作並非諷刺，除去它不斷重複的特效動作，拋棄六小齡童版西遊記的觀點去看，這部劇非常顛覆非常驚豔，善惡一念之間，編劇功力深厚，整部劇具有極其完整的世界觀，在這裏順便推薦給大家很值得再看一遍，重新體會那個更加放肆顛覆的西遊世界。
然後不得不提的就是周星馳的《大話西遊》了。天生的宿命讓人無法抗拒，他以為自己會成為一個蓋世英雄，以為自己是這個世界的唯一，可是最後……
縱觀國內這麼多孫悟空形象，縱然他上天入地無所不能，但悲劇色彩卻也總是他逃不開的符號。各種放棄各種掙扎，最後總是逃不過宿命兩個字。
而即將在7月10日上映的《大聖歸來》裏，齊天大聖孫悟空的形象變得更趣了起來。他沒了法術，他不會飛，他不再火眼金睛，不再身如玄鐵，而是變成了一個八百年沒洗過澡的沒用的臭猴子，他被擊倒他無能為力，他羞憤他痛苦，當他沉入壓抑黑暗的海底深處，江流兒像一道光把他喚醒。
還沒有變成唐僧的江流兒順流而下，天真勇敢，對世事好奇不肯好好唸經。他沒有唐僧的無能懦弱，也沒有唐僧的迂腐偽善，唯一的相似之處可能就是電影致敬《大話西遊》裏的絮絮叨叨沒完沒了。
江流兒與孫悟空的搭檔像是沒頭腦和不高興，變成奶爸的孫悟空更加趣味橫生。孫悟空的形象被設計得和我們印象中的美猴王非常不同，電影中孫悟空剛一亮相，身邊的人就驚呼：“天啊，這孫悟空是馬變的嗎?這臉長得跟李詠似的。”豬八戒呢，還是那副模樣，好吃懶做的那一點小出息。打醬油的土地公公也渾身是戲，呆萌可愛。傻丫頭的角色只負責賣萌，略顯單調。和尚師傅莫名其妙得消失，最後又莫名其妙得出現。人物設定存在一定缺憾。反派角色裏，山妖們依舊是又笨運氣又差的設定;那個反派大boss剛出場時酷似化了粧的無臉男。
電影3d效果並沒有傳説中那麼好，不知道是不是我觀看的影院的問題。情感推進速度過快，導致劇情略顯單薄，最後在劇情高潮處戛然而止，沒能讓情緒發酵到頂點就沉寂黑暗實在有點讓人失望。但從電影精緻的美術，契合的配音，驚豔的配樂絕對能看出片方的良心之處。
個人感覺電影最後可能是為了照顧低齡羣體在創作思路上做出了一些不必要的妥協，畢竟對於孩子們來説，這個齊天大聖身如玄鐵，火眼金睛，長生不老還有七十二變，可為什麼呢?卻唯獨守護不了這個聲聲喊着“大聖”的小人兒呢?
這樣我就可以執着得相信，這是一個關於來世今生的故事。
這樣那個放棄了把酒言歡逍遙天地的毛頭潑猴，這樣那些被壓在五指山下的五百年蹉跎時光，這樣那西天取經無奈苦痛的漫漫長路，亦或者那些被傷害被誤解的委屈惱恨，是不是就顯得不那麼悲傷了呢?
所有的無怨無悔，所有的犧牲付出都有了來路與歸途。
在一開始看見《大聖歸來》潮湧般的好評的時候，我是拒絕承認的。我對國產動畫的最好印象停留在《龍之谷》的技術上。雖然看過預告片，覺得質量還不錯，但現在的中國市場已經讓我不敢對什麼電影抱有太高期待了。
直到我坐在座位上，影廳裏的燈暗了下來，第一個鏡頭，我鼓起掌來，內心直接炸裂。
第2篇
他在碎石中摸索，他急切地剝開一塊，一塊，又一塊。碎石下，一隻小手在縫隙中伸出，無力地掙扎着，像是想要抓住什麼……
曾經，他可一騎當千，就算百萬天兵天將又能奈他如何。他桀驁不馴，他獨孤求敗，他已封成神。那時的他，把經歷一場又一場的戰鬥當作自己生命的意義，把贏得一次又一次的勝利當作自己存在的價值;那時的他，縱使已修得“身如玄鐵，火眼金睛”，卻始終神情嚴肅，面露凝愁，臉上沒有一絲一毫的温暖。那時的他，心有魔債，惴惴不安。
五百年後，兩個孩童，一次無疑的闖入，一次無心的碰觸，一次血水的交融，解開了他身上的禁錮，同時，也開啟了他內心的第一道枷鎖。可這也只是第一道枷鎖，只是他內心的冰山一角。所以，當江流兒讓他帶其“通關”時，他是拒絕的，因為不能説讓他帶，他就帶，他要“考驗考驗”他們。可最終，江流兒的呆萌率直和無敵嘴炮，讓他默認了和他們一同前行。
“第一次見面看你不太順眼，誰知後來關係那麼密切，遇見一個人然後生命全改變”——所謂的羈絆，大概就是如此吧，當一個生命遇到另一個，從此，兩條生命線便已緊密相連。相互滲透，相互交織，相互守護着彼此。
對於江流兒來説，他是一個久久流傳的傳説，是一個無法企及的高度，他更是一種依靠，是一份安心。“我這還有一個齊天大聖，我把他送給你，這樣你就不怕啦”，這是他們一行人來到客棧後，傻丫頭哭鬧時，江流兒對她説的話，説完抬頭看了他一眼，眼神中充滿了信賴與驕傲：就算你已今非昔比，你仍舊是我的英雄。
而對他而言，江流兒從最初他極力躲避的對象變為他竭力守護的對象。是他，讓他愁，讓他急，讓他哭笑不得;也是他，讓他樂，讓他喜，讓他會心微笑;還是他，讓他怒，讓他狂，讓他奮不顧身。“我一定要好好唸經，因為大聖説佛祖會聽見，這樣我就能求佛祖把大聖的法力變回來了”，躺在傻丫頭邊的江流兒平靜地説着，不敷衍，不做作，算不上報恩，只是一種由衷，由衷地希望他好。他動容了，身為觀眾的我也動容了。他或許是第一次感受到來自另一個生命的温暖吧。
是的，不論是誰，都沒法一個人獨存於世，我們需要從別人身上汲取力量，勇氣和智慧，我們渴望獲得別人的需要，肯定和關愛。我們如此，他亦如此。或許此時的他才明白了生命的意義，或許此時的他才理解了存在的價值，或許此時的他才發現，他已經離不開江流兒，他想陪伴在他身邊。
在最後一役中，江流兒被壓在妖怪重擊之後的碎石之下。他在碎石中摸索，他急切地剝開一塊，一塊，又一塊。碎石下，一隻小手在縫隙中伸出，無力地掙扎着，像是想要抓住什麼，最後，無力地垂下……內心的某種東西開始崩塌，崩壞，他仰天咆哮，他掙脱封印，他熔巖成甲，他揮焰化衣，他棒定乾坤，他斬妖除魔。風平浪靜之後，落寞的他耳邊突然傳來熟悉的聲音，“大聖……”，他回頭，神色中充滿了欣喜感激之情，是江流兒!此時的他或許是五百年來第一次“感謝佛祖保佑”，不管怎樣，未來的路，他想與江流兒一同走過。
第3篇
終於懷着忐忑的心情，在一間佈滿星星的影廳裏觀賞了這部籌備5年，製作3年的次時代國產動畫作品《西遊記之大聖歸來》。
如果多啦a夢是日本的最強ip，那孫悟空應該是中國人，甚至是整個亞洲的superip。也許説“多啦a夢伴我同行”多少有些矯情，但“身如玄鐵，火眼金睛，長生不老，還有七十二般變化”的孫悟空卻是實實在在地以各種形式陪伴了一代又一代中國人，從過去一直到未來。終於有一次，在《花木蘭》和《功夫熊貓》之後，中國電影人沒把最牛_的國產ip落到美國人手裏。當然《西遊記》也還是被他們玩壞過的，關於唐僧和觀音的愛情戲碼就不追究了。不過後來他們把《龍珠》和《阿童木》一塊毀了，我也就放心了。
如果之前《魁拔》讓許多人對其日式畫風還頗有微辭，那這次請獻上你的膝蓋吧。
本以為只是畫面做到了國產動畫的巔峯，誰知卻連bgm和故事線索都好得一塌糊塗。可算近些年對於《西遊記》最萌、最燃、最成功的解構，而其視覺觀感甚至不亞於好萊塢商業大片。好的ip不一定要拍真人，以動畫呈現反倒能更加討巧，但並不意味着容易。成片不論宏大華麗的背景細節，還是不落窠臼的角色造型設計，對於國產3d動畫來説都無可挑剔。角色造型設計突破了觀眾對於這些家喻户曉的人物固有印象，無論猴子和豬都可以那麼萌，而且很international。帥大叔長腿瘦歐巴孫悟空，大眼萌娃江流兒(唐僧)等等，蠢萌的土撥鼠土地公出場不多，卻搶走了不少的萌點。中國風的宏大背景藍圖，加上恰到好處的渲染和出色的鏡頭掌控讓電影質感提升不止一個層次，3d效果也十分出色，甚至可細化到完美對應的嘴型。如果告訴你這是夢工廠或者迪士尼的作品，我想應該也不會有人懷疑。但很“遺憾”，完全的createdbychina。
第一次，汪峯的歌竟能和電影畫面完全融為一體，這真是夠了!曾經《愛就一個字》聽了無數遍，每句歌詞都是《寶蓮燈》的電影畫面。這次，在回住所的路上將《勇敢的心》單曲循環了好幾遍。最最令人髮指的是bgm，被開場音樂和孫大聖的大紅斗篷帥了一臉。這個在國產電影中幾乎不被重視，可有可無的存在，本片中卻以用心的配樂將把本片推向另一個高度。周星馳的御用配樂師黃英華為電影的配樂保駕護航，氣質不凡。不論清新中國風，還是大氣磅礴都拿捏得當。致敬《大話西遊》(1994)，説不定未來《小刀會序曲》之於齊天大聖，會如《男兒當自強》之於《黃飛鴻》一般的存在，只要音樂一響起就能讓人燃起。除此之外，導演作為星爺的粉絲還在動作戲中致敬了《功夫》。
作為一部以全年齡為指向的作品，《西遊記之大聖歸來》的故事情節不復雜，也沒有故作高深，無論小孩還是成人都能找到屬於自己的樂趣點，而不再是“只給小孩看的”動畫片。和《西遊記》故事主題一脈相承，無非知恩圖報，懲惡揚善。但相同的故事，不同水準的團隊最終能給出的效果也迥異。電影中的故事情節幾乎都能在《西遊記》中找到藍本，但適當童趣般的改編，卻讓人有一種如沐春風般的全新感受，而且毫無違和感。而其中最大的看點在於孫悟空這個外表痞氣，內心中年大叔的猴子和單純萌孩江流兒之間如父如子般的羈絆。“小屁孩，別跟着我”和曾經“師傅，別趕我走”，這種反差真是讓人有些物是人非之感。
當然怎麼可能做到完美毫無瑕疵，其中一些情節略顯突兀，如關於孫悟空的法印解除沒有任何鋪墊，讓人有些費解，收尾也略顯倉促，讓人有些意猶未盡。部分畫面明顯畫質稍顯粗糙，但據説是經費不足的無奈之舉。(關於鄰座的哥們説電影的部分畫面丟幀了，我連丟幀是什麼都不太明白!我整個人都斯巴達了，電影院裏真是藏龍卧虎啊，但仔細一想北京電影學院就在旁邊，整個人也就釋然了。)
文化情懷和民族信仰總是深植於一個民族的血脈裏，也許外國人能通過學習去了解，甚至他們的普通話比我這蹩腳台普更好。但漢語作為母語，從小看《西遊記》長大，看了十幾個寒暑假依舊覺得它一直播不完，陪伴了一代又一代的中國人。在沒有鋼鐵俠的日子裏，齊天大聖才是最牛_的，任誰都無法替代孫悟空的地位。我們也需要英雄，而那當鬥戰勝佛莫屬。“我的心上人是一個蓋世英雄，我知道有一天他會身披金甲聖衣，腳踏七彩祥雲，在一個萬眾矚目的場合來娶我。”
