中國藝術表現裏的虛和實①4篇 中國表藝中的無境境-虛實對立剖析

中國藝術源遠流長，其中藴含了豐富的虛實表現。在中國藝術中，虛與實的對立與統一成為了一種獨特的表達形式。本文將探討中國藝術中虛實的相互關係，從繪畫、音樂、戲劇等多個角度，探尋虛與實的意義與內涵。

第1篇

2、通過擴展，深化對文章內容的理解，培養學生知識遷移的能力。

中華民族五千年的悠久歷史積澱孕育出了魅力無窮的燦爛文化。那一首首膾炙人口的唐詩宋詞，多少代人傳誦至今；那一幅幅黑白相間的宣紙畫，使多少人凝神息心；那一出出字正腔圓的戲曲，令多少人迷戀忘情。是什麼樣的魔力，把他們吸引得如醉如痴？是怎樣的一根魔杖，把他們指領得心魂難收？是美，是藝術！今天我們就來學習一篇關於藝術技巧的文章。

小結：文章就中國藝術表現中虛和實的關係，旁徵博引，以具體的事例和引文來闡述，從抽象到具體，層次清楚，深入淺出地論述了藝術中虛由實生，實仗虛行，以實為本，以虛為用的關係。

應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來。

（1）前二句非常含蓄，暗示了很多內容，請談談你的理解；

（2）後二句是萬口傳誦的名句，簡析它的藝術特點。

參考：（1）“以少勝多”、虛實結合是本詩的特點。首句説明陰雨初晴，不明寫春雨，只用暗示；詩人從春雨中聽到杏花的消息，所以前來遊園觀賞，這一點也沒有明説；門雖設而常關，説明主人懶於交際，徑自隱居園中與春色相伴，可見高雅脱俗。（2）此二句恰當地處理了“粹”與“全”的關係，以“一枝”來寫出“春色滿園”，或者説，詩人看到的是“一枝”，心裏想的則是牆內的“春色滿園”，餘味無窮。

第2篇

播放鋼琴協奏曲《梁祝》（見課件，大約3分鐘）。同學們，剛才我們聽到的樂曲名稱是什麼？（生答《梁祝》）。這支曲子是著名的鋼琴協奏曲《梁祝》！同學們聽後，覺得它的音樂有什麼特點？（生答）這首曲子聲音忽高忽低，大時，眾樂齊奏，勢如排山倒海，驚天動地；小時，輕輕彈奏，似微風拂來，蕩起點點漣漪，給人以無限遐想，我們好像看到了梁山泊與祝英台同窗共讀的愉悦，又似乎看到了他們抗擊命運、化蝶而飛的悲壯，極具藝術魅力！從美學上講，這就是音樂中虛實相生所產生的絕妙效果。

生答,教師明確：課文標題就是本文的論述重點：中國藝術表現裏的虛和實。中國藝術包括哪些方面呢？——詩歌、戲曲、繪畫、書法、建築、印章、音樂、舞蹈等，主要論述了繪畫和戲曲。

1、提出文章觀點：全粹結合、虛實相生是中國藝術傳統中的重要表現手法。

2、主要闡述中國繪畫、戲曲裏的虛實結合、虛實相生。

3、主要説明書法、建築等多種藝術裏的空間表現，都是由舞蹈動作延伸。

生答，教師明確：“虛實結合、虛實相生”，如果説得更詳細一點，可用16字概括：“虛由實生、實仗虛行；以實為本，以虛為用。”下面我們一同來分析全文。

1、藝術需要表現美，文章開頭哪句話，點明瞭這一點？

明確：“不全不粹之不足以/為美也。”下面進行了具體解釋，既要豐富、全面地表現生活，又要集中、典型、普遍地表現生活，豐富、全面中就有了“實”，集中、典型、普遍中就有了“虛”，兩者互相矛盾，卻能辯證統一！只有虛實結合了，才能避免自然主義和形式主義。所以古人説“春之精神寫不出，以草木寫之；山之精神寫不出，以煙霞寫之”。

2、趙執信的《談龍錄》中，三人對詩的看法分別是什麼？

作者（趙執信）“完整”、“精粹”缺一不可，應詩寫出一鱗半爪而不支離破碎，這就是虛實結合！

拓展：一花一天堂，一沙一世界，一葉落而知天下秋，正是通過有形的“實”來推知無形的“虛”，從而創造更廣闊的意境，表現更豐富的生活！

3、作者選取了哪兩種中國藝術進一步闡述虛實相生的手法？

課件展示南宋著名畫家馬遠的《寒江獨釣圖》，同學們，你從這副畫中看到了什麼，感受到了什麼？

一葉扁舟，一個孤獨的釣魚翁，這是“實”，那空白處我們可以想象為煙波浩淼的江水和廣闊的空間，這是“虛”，正是空白才襯托出了環境的蕭瑟和釣魚人的孤獨！“虛”已不再是“虛無”，而昇華成了藝術境界，成為藝術的精品。

那副著名的《深山藏古寺》，也有異曲同工之妙，畫面只有崇山峻嶺、山路蜿蜒，一個小和尚在山下河邊打水┅┅古寺“虛”掉了，但並不等於沒有，不然小和尚從哪裏來，又到何處去，自然從古寺來，再回古寺去，這也是“實中藏虛”。文中32頁的一段文言説得很清楚，讓我們來讀一讀。

師生共同朗讀。古畫中這樣的例子還很多，讓我們來共同欣賞幾副。

4、戲曲中也是如此，“虛實結合、虛實相生”是常見的。演員通過極少的道具營造出極豐富的意境，給人極大的空間感。比如舞台上老船翁一支漿和搖曳的舞姿能讓人感受到盪漾起伏的江水，站在荷花筐裏的演員通過搖動的腰肢和左右晃動的手臂，更給人以荷花隨風搖擺的美感。

5、建築、書法也是如此！課件展示天壇的圖片，曠野中的亭子。

教師簡單分析：天壇是皇家祭祀場所，天壇面對着虛空的天穹，似乎也能感受帝王一統天下的氣魄；亭子本身並不是畫，但與廣闊的天地共同融為一幅大畫，王羲之的《蘭亭序》中18個“之”字寫法各異，虛許實實，表現出王羲之飄逸灑脱的精神風度。

6、其實，詩歌裏面的“虛實結合”也是很多的，在詩歌裏面，“實”是指“寫景”，“虛”是指“抒情”，純粹的寫景和抒情都是沒有生氣的，所以詩歌歷來重視“虛實相生”的方法，“化實為虛，化景物為情思”。同學們能舉出這樣的裏子嗎？

師生共同分析詩句：大家看杜甫的這兩句詩“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”有虛實相生沒有？

通過春天的花鳥景物，表達作者在戰亂年代的驚恐心理和恨別情緒，形象而又深刻，看似寫景，實則抒情。這是“化虛為實”。

作者把無形的“愁”化為有形的“一江春水”，把自己因亡國而引發的多而不絕的愁緒渲染得淋漓盡致。這是“化實為虛”。

“松下問童子，言師採藥去。只在此山中，雲深不知處。”

明確：“只在此山中，雲深不知處。”作者雖然沒有寫隱者的行蹤，但透過畫面，我們能感受到那山中縹緲的雲霧、隱者的閒適高雅以及賈島本人悠遠恬淡的心境,還可以引申出人生的哲理：人在追求理想和真理時，明明近在眼前，卻由於種種原因不能發現或得到。這由實見虛，虛實結合。

諸如此類的例子還有很多，希望通過這一課的學習，能讓我們的鑑賞能力更上一個台階，在生活中發現更多的美！

讓我們在杜甫的這首《春望》的朗讀聲中結束本課吧！（見課件）

第3篇

一、瞭解我國古代藝術虛實相生、虛實結合的表現手法。

課文裏有兩段引文十分重要。作者通過引述並分析《談龍錄》裏一段話闡明全和粹、虛和實的辯證統一關係，確立了基本觀點。引用《畫筌》中的一段話是為了説明虛實相生是中國藝術處理空間的一般表現方法，舞蹈精神是中國藝術的共同特點。教學中應圍繞這兩段話，講清重要的概念，把握作者的觀點。

既粹且全，虛實相生，舞蹈精神，這些觀點是全文精粹。引導學生運用這些觀點，透視課文舉出的繪畫、戲曲、舞蹈、建築等種種藝術現象，並且進一步觀察虛實相生、虛實結合的表現手法在文學中的運用，搞好遷移訓練。

在教學中可把握課文精要，提出啟發性問題，引導學生進行研究性學習。

①哂：dhěn，譏笑。②第：只，僅。③位置相戾：虛實不分，互相干擾。戾，lì乖張，不講情理，這裏是不守規矩的意思。④贅疣：比喻多餘而無用的東西。⑤虛實相生：虛和實互相補充，互相襯托。

1.口頭翻譯課文引用的《談龍錄》、《畫筌》裏的兩段話。

典型化——對生活和自然加以提煉，去粗取精，提高，集中，達到全和粹辯證地結合、統一。(指導學生對課文內容加以綜合，從典型化的過程、目標兩方面組織答案。)

中國傳統繪畫中的“虛”——畫面中的空景、神境(或“藝術空白”)。

舞蹈精神——由舞蹈動作顯示虛靈的空間的藝術特徵。

(1)洪昇、王士稹、趙執信討論詩歌的藝術性以畫龍為例分別提出了怎樣的看法?

提示：洪昇求全不求粹，認為做詩如畫龍，要把整條龍畫出來，連一鱗一爪都不能忽略。

王土稹求粹不求全，認為神龍見首不見尾，或只在雲中露出一鱗一爪，根本看不到全體，所以只要畫出精粹部分就可以了，不必求完整。

趙執信主張既粹且全，以粹概全，就是説，心目中先有完整的龍才去畫龍的一鱗一爪，而畫一鱗一爪也正是要反映龍的全體。

(2)本文作者通過對洪、王、趙主人觀點的評述提出了怎樣的看法?

提示：作者認為洪昇重視全面忽略了粹是自然主義；王士祺看重一鱗一爪而忽視全體是形式主義；趙執信指出一鱗一爪的表現方式要能顯示龍的“首尾完好，宛然存在”是中國藝術傳統中的現實主義。作者贊成趙執信的觀點，提出全和粹要辯證地結合、統一，在藝術表現裏做到真正的典型化。

4.深人討論問題，把握文章的精粹。 課文提出，“王漁洋、趙執信都以輕視的口吻説着雕塑繪畫，好像它們只是自然主義地刻畫現實，這是大大的誤解。”啟發學生，結合個人欣賞藝術的體會，談談對這個問題的看法。

提示：首先，王、趙的看法是片面的。課文指出，中國大畫家所畫的龍，正是“雲中露出一鱗一爪”，“卻使全體宛然可見”。

但是，那種繪製全龍、鬚眉畢現的雕塑繪畫一定就是自然主義因而不足取嗎?可鼓勵學生髮表自己的看法，允許對課文的觀點補充、修正。例如下述説法：

繪製全龍功不可沒。世界上本沒有龍。龍是畫家、雕塑家想像的產物。藝術創作中先有了完整的龍的形象，畫家、雕塑家才能從龍的全體出發畫出龍的一鱗一爪，才能通過一鱗一爪反映龍的全體。觀賞者心目中也要有龍的完整形象，在看了畫上的一鱗一爪之後，全龍才能在想像中再現出來。

以具有象徵作用和概括力量的一鱗一爪表現全龍是以粹概全；以全龍表現神話世界也是以粹概全。對於整個神話世界來説，全龍成了精粹的“一鱗一爪”。所以繪製全龍不能一概否定。

小説《祝福》較為完整地講述了祥林嫂的一生，《荷花澱》則截取了生活中幾個最精彩的片斷，生動地表現了白洋澱婦女純美的心靈和成長的過程。就完整性問題，在比較分析的基礎上作簡要評述。

完整性相對而言。《祝福》寫了祥林嫂一生的幾個片斷，無論是在衞家山、賀家懊，還是魯鎮，都經過“去粗取精”，凡是與“禮教吃人”無關的內容都捨棄了。所餘的都是典型性極強、足以概括祥林嫂一生悲劇命運的精彩情節。《荷花澱》雖只截取了白洋澱婦女戰鬥生活的一兩個片斷，也仍能構成一個完整的故事。兩篇小説都是全與粹、虛與實完美結合的優秀作品。

提綱應包括：中國傳統藝術空間處理的方式和優點；中國傳統藝術共同的藝術特點；各門藝術的具體特點和實例。

中國傳統藝術空間處理的方式和優點——虛實結合，虛實相生。

虛實結合、虛實相生的好處——實景清而空景現，真境逼而神境生；無畫處皆成妙境。

中國傳統藝術的共同特點——舞蹈精神：由舞蹈動作顯示虛靈的空間。

繪畫：在空虛的背景上突出、集中地表現人物(或景物)的行動姿態，刪略背景的刻畫。如八大山入畫一條生動的魚在紙上，別無一物，令人感到滿幅是水。齊白石畫一根枯枝橫出，站立一隻鳥；別無所有，令人感到環繞這鳥的是一個無垠的空間。

戲曲：舞台不設置逼真的佈景，演員結合劇情的發展，靈活地運用表演程式和手法，使得“真境逼而神境生”。如《秋江》劇裏船翁一支槳和陳妙常的搖曳的舞姿，可令觀眾“神遊”江上。

舞蹈：由舞蹈動作顯示虛靈的空間。例如以“趟馬”的動作表現在某一種情境下人策馬疾行。

建築：如拿舞蹈的姿式表示建築物飛舞生動的神韻，展示虛靈的空間。

1.笪重光《畫筌》的一段話，既適用於繪畫，也適用於中國傳統藝術。課文引用這段話是為了説明中國傳統藝術空間處理的普遍原則，即虛實結合，虛實相生。

2.分析各門藝術的特點要注意觀點和材料的統一，可用板書形式突出這一特點：┌───┬─────┬───────┐

課上討論：運用“中國藝術以舞蹈動作表現空間”的觀點簡析下列各例：

1.故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

2.林沖“把被捲了，花槍挑着酒葫蘆，依舊把門拽上，鎖了，望那廟裏來。人得廟門，再把門掩上。旁邊只有一塊大石頭，掇將過來靠了門。”(《林教頭風雪山神廟》)

3.“老栓也向那邊看，卻只見一堆人的後背；頸項都伸得很長，彷彿許多鴨，被無形的手捏住了的，向上提着。”(《藥》)

1.詩中實景是“孤帆遠影”的“舞蹈動作”，碧空盡處和天際長江是虛靈的空景，揚州三月的煙花則只存在於想像之中了。

2.利用人物動作暗示環境。花槍挑酒葫蘆寫手冷，暗示風雪嚴寒天氣；石頭靠門，寫風雷大。

3、借看客的姿勢暗示夏瑜示眾的場面。這是小説中實與虛、露與藏、明與暗的完美結合。

藝術表現的空白和不確定性召喚想像力的再創造，從而形成興味或餘味。

空白可以定義為：藝術家再現現實對象整體時有意造成的藝術形象結構上的虛空。

藝術中的空白主要有三種形態：第一種是“不全”造成的空白，即藝術形象再現某一具象時沒有再現對象的整體面貌，而是選擇某一局部或細節代替它的整體，或者有意隱蔽某些部分或細節，前者日殘，後者日藏。比如中國的山水畫常取一角、半邊，或取斷山、截峯，或取獨木、孤舟，畫面上有意留下大片空白，這就是殘缺或空白。

第二種是省略造成的空白，即藝術形象再現生活對象並不要求面面俱到，纖毫畢現，而是有詳有略，有細有粗。那些簡略的部分，沒有再現出來的部分就構成藝術形象的空白。比如齊白石畫蝦，早期畫了十隻蝦足，後來減少為八隻，晚年時只畫了五隻蝦足。齊白石畫蝦沒有畫水，本來活着的蝦只能生活在水中，畫活蝦就要畫水，但齊白石把水省略掉，畫面上用大片的空白代替水。當然，省略也是一種“不全”，但“不全”構成的空白與省略構成的空白是不一樣的。“不全”構成的空白是形象結構的不完整留下的虛無空間，如斷臂維納斯塑像的斷臂；而省略構成的空白則是藝術形象完整結構中無形的部分。前者可以説是形象的片面性，後者可以説是形象的抽象性。

第三種是停頓造成的空白，即聯繫中斷造成的空白。比如戲劇演出中的啞場，小説裏的敍述中斷，音樂中的休止和空拍子，繪畫中形象之間聯繫的虛空，等等。

以上所説的三種類型的空白，就是藝術“空白”的基本形態。它們分別是結構的空白(即殘)，這是一種“無”；抽象的空白(即略)，這是一種“虛”；連接的空白(即斷)，這是一種“空”。它們共同構成藝術形象的虛無的空間。

除了藝術形象的空白構成表現性外，藝術形象的不確定性也構成表現性。所謂藝術形象的不確定性指的是藝術形象沒有明確固定的指稱、內涵、意義、邊界、屬性、外延等。藝術形象的不確定性包括兩個方面：一是境界的不確定，即指稱、邊界的模糊；二是意義的不確定，即內涵意義的模糊。 a ，這是一種模糊境界， b ，這是形象的不確定。另一種是意義的不確定， c ，眾説紛紜，莫衷一是，這就是意義的不確定。

形象的不確定性實質是上是意義的空白，也可歸入藝術的空白之中。所以藝術的空藝術的空白實際上有兩種，一種是形象的空白，一種是意義的空白，古文化所謂象虛和意虛，就相當於這兩種空白。

藝術形象的空白和不確定性具有一種召喚性，能為欣賞者提供一個巨大的想像空間或意義空域，從而激發欣賞者永無止境的想像力和理解力的再創造活動，這在感覺效應上就是所謂“餘味無窮”。

2.第三段“畫面上有意留下大片空白，這就是殘缺或空白”這句話中，兩個“空白”含義不同。請做出具體解釋。

3.“不全”造成的空白和省略造成的空白主要的區別是什麼?

4.把下面三個句子分別放回第七段中a、b、c這三個位置上。

①比如《紅樓夢》的主題意義，就是“影射説”、“懺悔説”、“自傳説”、“人生痛苦 説”、“政治言情説”、“四大家族興亡説”、“愛情説”、“階級鬥爭歷史説”等多種。

②李白詩“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”，詩中提供一種幽深綿邈的沒有 邊界的意境，給人一種惆悵莫名的感受。

③宋玉的《登徒子好色賦》描繪東家之子之美：“增之一分太長，減之一分則太短……

5、根據對文章內容的理解和對文章結構的分析，完成下面圖表，在橫線和括號中填人恰當的詞語。

1.①藝術家再現現實對象整體時有意造成的藝術形象結構上的虛空。②藝術形象沒有明確固定的指稱、內涵、意義、邊界、屬性、外延等。③藝術形象再現某一具體對象時沒有再現對象的整體面貌，而是選擇某一局部或細節代替它的整體。④藝術形象再現某一具體對象時沒有再現對象的整體面貌，有意隱蔽某些部分或細節。

2.①指畫面上什麼圖像也沒有的地方。②藝術的空白。

3.前者藝術形象的結構是不完整的，後者藝術形象的結構是完整的。

5.①形象 ②意義 ③意虛 ④結構 ⑤抽象 ⑥連接 ⑦境界 ⑧意義 ⑨殘 ⑩斷 ⑩無 ⑩虛 ⑩空

第4篇

3通過擴展，深化對文章內容的理解，培養學生的知識潛移能力

中華民族五千年的悠久歷史積澱孕育出了魅力無窮的燦爛文明。那一首首膾炙人口的唐詩宋詞，多少代有傳唱至今；那一幅幅黑白相間的宣傳畫，主多少人望畫息心，那一出出字正腔圓的戲曲，讓多少人迷戀忘情。是什麼樣的魔力，把他們吸引提如如醉？是怎麼樣的一根魔杖，把他們指領得心魂難收？是藝術。下面我們就來學習一篇關於藝術技巧的文章。

（1）學生自讀課文，結合課下注釋，掃清理解上的障礙。

（3）考慮幾段引文各是圍繞什麼民開描摹，進而分析文章結構，理清思路

明確：引趙執信《談龍錄》中的一段引文是説明，中國藝術傳統中的現實主義創作就是從一鱗一爪裏顯示全體。

引笪重光《畫筌》中的話是為説明，中國繪畫和中國舞台藝術處理空間的方式。

一（1—6）提出文章觀點，即“全”和“粹”、“虛”和“實”辯證地統一、結合，是中國藝術傳統中的重要表現手法。

二（7—12）説明中國繪畫、戲劇中的空間表現方法是虛實結合、虛實相生

三（13—14）闡述中國繪畫、書法、戲劇、建築裏的空間感受和空間表現，都是由舞蹈動作延伸出來展示虛靈的空間的。

（2）第9段中的“中國繪畫處理空間表現方法”，具體指的是什麼？

（3）第9段的“也主人聯想到中國舞台藝術裏的表演方式和佈景問題”一句中，作者為什麼會説“讓人聯想到”？中國舞台藝術裏的表演方式和佈景都注意到哪些方面？

全文就中國藝術表現中的虛和實的關係，廣徵博引，以具體的事例和引文來闡述，從抽象到到具體，層次清楚，深入淺出地論述了藝術是虛由實生、實仗虛行、以實為本、以虛為用的關係。

1.作者在談虛和實的關係時，運用了很多實例來説明，其實藝術是相通的。試結合具體的實例談自己的認識和理解。

明確：這兩首詩都是從實處落筆，憑虛處傳神。王之煥《登鸛雀樓》中：“白日依山盡，黃河入海流”，寫的是實景，歷歷如在眼前；“欲窮千里目，更上一層樓”，則由實見虛，把景物與心胸打成一片，從視野的開闊，可以想見抱負與氣度的遠大。人們從這兩句詩中還可以悟到站得高才看得遠的生活哲理。賈島《尋隱者不遇》，四句皆實，而過訪不遇害之情跌宕變化，“只在此山中，雲深不知處”，不僅寫出隱者的品格，抒發了未見其人的悵惘之情和敬慕之意，而且從中還可以引申出某種哲理性的意藴：人們在探尋真理或者追求真理的過程中，往往會感受到某種困惑，即直覺地感到所探尋和追求的事物就在眼前，卻由於種種原因而不能發現大中型得到。這也是由實見虛，虛實結合。

1.詩的上聯非常含蓄，暗示了很多內容，請談談你的理解。

2此聯恰當地處理了“全“與“粹”的關係，虛實結合，，虛實相生

這篇文章從中國繪畫、書法、戲劇、建築等方面，旁徵博引，將事例與引文材料融會貫通在一起，闡述了藝術中虛實相生的特徵。對我們來説，最重要的是領悟文章的內涵，運用作者授給我們的藝術之“漁”，釣得受用不盡的甘美之“魚”。

本文是一篇文藝論文，主要從繪畫與戲曲的角度談了虛與實的關係，請你寫一篇小文章，從詩歌角度談談這一問題。