《琵琶行》教學設計4篇 教學設計：淺析《琵琶行》

《琵琶行》是唐代詩人白居易創作的一首長篇敍事性文學作品，描寫了女主角王昭君從塞北到長安的生活經歷及其與漢武帝的感情糾葛。該篇作品語言流暢，藝術價值極高，被譽為唐代敍事詩的代表作之一。教師可以通過教學設計，讓學生深入理解和欣賞這首膾炙人口的古詩，提高學生文藝素養和閲讀能力。

第1篇

根據《普通高中語文課程標準（實驗）》課程理念的基本要求，文學藝術的鑑賞和創作是重要的審美活動，高中語文課程應關注學生情感的發展，讓學生受到美的薰陶，培養自覺的審美意識和高尚的審美情趣，培養審美感和審美創造的能力。《琵琶行》是一篇情感充沛的美文，通過誦讀和學案導學的方法，學生會體會到文章的情感美、結構美、語言美。

?琵琶行》是第三模塊第二單元的文章。教學本單元有一個要求就是啟發學生的審美情趣。鑑賞詩歌的情感美和形式美，是詩歌教學的重要內容。從審美方面説，審美對象的形式和內容是不可分的。沒有情感真空的形式美，也沒有不用包裝的情感美。誦讀是體會作者情感的有效方法，可以使作者和讀者的情感融為一體 。學生通過學案瞭解作者和寫作背景，知人論世，為理解作者情感做準備，通過問題的設置，把握詩人的情感線索和結構線索。

第一部分 導入：總結上節課所學，由琵琶聲入手，伴隨着琵琶聲一起走進詩人和琵琶女的情感世界。 誦讀課文第一段感受第一次的琵琶聲應該是怎樣的？（學案）

1誦讀第二段，把琵琶女的第二次演奏依據旋律的變化分成四段樂曲，體會每一段樂曲中演奏者的情感，並説出思考過程。（學案）

2找同學示範朗讀第三段，思考琵琶女的情感變化和琵琶女身世遭遇是如何對應的？(用琵琶女的身世遭遇再次解讀琵琶女的演奏)（學案）

琵琶聲表達出演奏者的內心情感的起伏變化，也是演奏者身世遭遇的寫照。

齊讀第四段，把琵琶女的身世遭遇和詩人身世遭遇進行對照，理解主旨句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，同時理解塑造琵琶女和詩人兩個形象的現實意義。（學案）

青衫淚因憐人悲己的兩重感情交融在一起積累沉澱而成，這淚水既是對壓迫婦女的同情與尊重，又是對當時社會重利薄情、重色輕才的控訴。

總結出本文的行文思路。把握詩人的行文思路，有利於充分把握詩人情感，更有利於課文的背誦。

三次琵琶聲：先是詩人送客聽到第一次琵琶聲，第二次請出琵琶女為自己彈奏一曲，彈奏結束後琵琶女又説了自己的身世經歷，詩人被琵琶女的身世感動，也敍述了自己的經歷，第三次再請琵琶女彈奏，為她翻作《琵琶行》。

每段之間都有對應 。 第二段演奏依據旋律的變化分成四段樂曲，每一段樂曲表達琵琶女不同的情感對應着第三段琵琶女的身世遭遇的變化，琵琶女的遭遇又是和第四段詩人的遭遇相對應的。

你怎樣理解“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”兩句詩的意藴？（不少於100字）寫在作業本上。

琵琶聲 ←→ 琵琶女的身世 —— 詩人的身世 —— 青衫淚

白居易（772～846），唐代詩人。字樂天，號香山居士、醉吟先生。下邽（今陝西渭南）人。原籍山西太原，祖上遷下陝西渭南。晚年官太子少傅，諡號“文”，世稱白傅，白文公。

公元772年2月28日，白居易出生於鄭州新鄭（今河南新鄭縣）一個“世敦儒業”的中小官僚家庭。父季庚，做過彭城縣令，徐州、襄州別賀。

白居易自幼聰慧，5、6歲學作詩，9歲熟悉聲韻。11歲時，因兩河藩鎮戰亂，由滎陽逃難到徐州符離（今安徽宿縣北），不久又下到越中，投奔在杭州作 縣尉的堂兄。5、6年的顛沛流離生活中，白居易接觸到民間疾苦，並受到當時任蘇州、杭州刺史的兩位詩人韋應物、房孺復的影響，作有《江南送北客因憑寄徐州 兄弟書》、《賦得古原草送別》等詩篇，15、16歲時，立志應進士舉，刻苦讀書口舌成瘡，手肘成胝。後來，父死母病，靠長兄白幼文的微俸維持家用，奔波於 鄱陽、洛陽之間，生活比較艱苦。

貞元十六年（800），白居易29歲，進士及第。十八年（802），又與元稹同時考中“書判拔萃科”。兩人訂交，約始於此，後在詩壇上齊名，並 稱“元白”。十九年春，授祕書省校書郎。永貞時（805），王叔文、韋執誼實行政治革新，白居易曾向韋上書，建議廣開言路，選拔人才，懲惡賞善，舉賢任 能，不失時機地迅速改革。但不久，王、韋等被貶，改革失敗。他的建議未及採用，寫有《寓意》等詩表示惋惜。元和元年（806），罷校書郎，撰《策林》75 篇，對社會政治各項重大問題所提治理方案，是研究他的政治思想的重要資料。 這年中“才識兼茂明於體用科”，授縣尉（今陝西周至），作《觀刈麥》，《長恨歌》。元和二年，帖集賢院校理。十一月授翰林院學士。次年授左拾遺。五年，改 京兆府户曹參軍，均依舊充翰林學士。草擬詔書，參預國家機密。在儒家“兼濟”思想的指導下，他不怕得罪權貴近□，連續上書論事，如《奏請加德音中節目》、 《論制科人狀》、《論於□裴均狀》、《論和糴狀》、《奏閿鄉縣禁囚狀》等，都是關係國家治亂、人民生活的重要文件。與此同時，他還自覺地以詩歌作為“補察 時政”、“泄導人情”的武器，促進新樂府運動，寫了大量的諷諭詩，和他在政治上的努力相輔而行。但由於朝政日趨腐敗，他的這些奏狀和詩歌反而招來當權者的 忌恨與打擊。

元和六年，白居易因母喪居家，服滿返京任太子左贊善大夫。元和十年，兩河藩鎮割據勢力聯合叛唐，派人刺殺主張討伐藩鎮割據的宰相武元衡。白居易 率先上疏請急捕兇手，以雪國恥。但卻被腐朽的官僚勢力攻擊為越職言事，並捏造“傷名教”的罪名，將他貶為江州（今江西九江）司馬。這對他是個沉重的打擊。

白居易到江州後的第二年，寫下《琵琶行》。詩中通過一個擅奏琵琶的長安名妓淪落江湖的不幸身世，寄託了自己政治上失意的苦悶。在這之前，他已經 看到朝廷的種種黑暗，萌生過及早抽身的念頭。經過這次打擊，思想更從“兼濟”急遽轉向“獨善”，決心要做到“宦途自此心長別，世事從今口不言”（《重 題》）；“面上滅除憂喜色，胸中消盡是非心”（《詠懷》）。但他並沒有辭官歸隱，而是選擇了一條“吏隱”的道路，一邊掛着閒職，一邊在廬山蓋起草堂，與僧 朋道侶交遊，以求知足保和，與世無忤。與之相適應，描寫閒靜恬淡境界、抒發個人情感的閒適詩和感傷詩，便開始多起來，而前期那種戰鬥性強烈的諷諭詩則比較 少見了。元和十三年，改任忠州刺史。十五年，召還京，拜尚書司門員外郎，遷主客郎中，知制誥，進中書舍人。因國事日非，朝中朋黨傾軋，屢次上書言事不聽， 於長慶二年（822）請求外任，出為杭州刺史。後又做過短期的蘇州刺史。在杭州時，曾修築湖堤，蓄水灌田千餘頃；並疏浚城中六口井，以利飲用。離蘇州日， 郡中士民涕泣相送。文宗大和元年（827），拜祕書監。次年轉刑部侍郎。

白居易從58歲開始，定居洛陽。先後擔任太子賓客、河南尹、太子少傅等職。會昌二年（842），以刑部尚書致仕。他在洛陽過着飲酒、彈琴、賦 詩、遊山玩水和“棲心釋氏”的生活。時常與名詩人劉禹錫唱和，時稱“劉白”。他在舒適的晚年仍然時常想到人民。73歲時，還出資募人鑿開龍門八節石灘，以 利行船。兩年後病終。葬於龍門香山琵琶峯。詩人李商隱為撰墓誌。

1朗讀第一段，在文中找到第一次提到琵琶聲的的句子，並考慮詩人在什麼情境下聽到的琵琶聲？想象此時的琵琶聲應該是什麼樣的？

2朗讀讀第二段，把琵琶女的第二次演奏依據旋律的變化分成四段樂曲，體會每一段樂曲中演奏者的情感，並説出思考過程。

3朗讀第三段，思考琵琶女的情感變化和琵琶女身世遭遇是如何對應的？

4朗讀讀第四段，把琵琶女的身世遭遇和詩人身世遭遇進行對照，理解主旨句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，同時理解塑造琵琶女和詩人兩個形象的現實意義。

摹寫音樂，同中有異。白居易和李賀兩位名家都善於化無形的音樂為有形的可感的物象，以聲喻聲，藉助一系 列比喻喚起讀者對樂聲的聯想和想象，再造聽覺形象，令人如聞其聲，如歷其境。《琵琶行》寫音樂：“大弦嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小 珠落玉盤。”將音樂聲比之於急雨、私語、大小珍珠墜落玉盤的音響，這音樂何等美妙，詩中還運用“間關鶯語”、“幽咽泉流”喻曲調流轉和凝澀，用“銀瓶乍破水漿迸”“鐵騎突出刀槍鳴”喻曲調高亢雄壯激越。描寫聲音，淋漓盡致。李賀也用比喻正 面描寫李憑彈奏箜篌的音樂美：“崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。”樂聲清脆鏗鏘，如同那崑崙山美玉碎裂的聲音；樂聲舒緩悠揚，就像那鳳凰喈喈和唱；又是 如此慘淡淒涼，像那殘荷泣露，含着無限憂傷；樂聲又是如此明麗歡暢，就像那春蘭吐蕊，送來陣陣芳香。這樣寫，把無形的音樂變得具象可感，令人聯想翩翩，美 意綿綿。

但同中有異。白詩的比喻，用日常生活中常見之物作比方，是現實主義寫法，李賀之比喻，“崑山玉碎”之崑山，出產美玉，是個充滿神話色 彩的遙遠之地，鳳凰是古代傳説中之百鳥之王，芙蓉、香蘭則浸染着《楚辭》情調，再加上擬人手法的運用，就使詩句充滿瑰麗想象，散發出濃厚的浪漫主義氣息。

兩詩在音樂上都用了正面描寫與側面描寫相結合的方法。就側面描寫而言，白居易是通過寫自己的心靈感受來點染出音樂的情調和色彩。“未成曲調先有情”、“説 盡心中無限事”、“別有幽愁暗恨聲”等詩句穿插於歌女彈奏前、續續彈、間歇、高潮時，如草蛇灰線，一情貫之。側面描寫自己的感受，以表現琵琶女彈奏音樂中 飽含的淒涼悲苦愁恨之情，引起詩人共鳴，從而暗釦“同是天涯淪落人”之心境。而李賀則用景、物和人的不同表現心態情狀來烘托李憑的高妙的音樂魅力。如寫 景，“空山凝雲頹不流”、“十二門前融冷光”——凝雲欲雨；“石破天驚逗秋雨”——秋雨驟降；“夢入神山教神嫗……老魚跳波瘦蛟舞”——驟雨已歇。詩人巧 妙地借一場秋雨來烘托李憑出神入化的箜篌藝術。如寫人，李憑的箜篌聲可以使“江娥啼竹素女愁”，可以使“吳質不眠倚桂樹”。樂聲初起寫“江娥”、“素 女”；一曲既終，寫吳質。這些神話人物，都是詩化了的聽眾，通過寫這些神話人物的感受，來寫出李憑箜篌藝術的神奇魅力。可見，李詩有的是奇特瑰麗的想象， 從這一點上看，兩詩體現了現實主義與浪漫主義創作的不同。

詩的結構，匠心獨具。白詩採 用了雙線結構，一明一暗，嚴謹縝密。以歌女的遭遇身世為明線：寫琵琶女月夜彈奏→淒涼話身世苦→卻坐促絃聲悽悽。以詩人的感受為暗線：詩人月下聽樂，聞琵 琶聲已歎息→又聞此語重唧唧→為君翻作琵琶行，淚濕青衫。雙線交織，匯合在名句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”上。明線從具體形象上反映主題，暗線則 從事物的本質上來揭示主旨。

一實一虛，虛實相生，社會的變亂、政治的衰微，十分明顯地反映在朝野。白詩，敍事與抒情同時進行，琵琶女自述身世，由此展開的 歌女前後半生的不同的對照描寫。抒情穿插其間，脈絡分明，由“聽”到“思”到“感”到“聯想”，這樣一條抒情線，既推動着全詩的敍事情節的不斷髮展，而且 不斷暗示着詩的主題，昇華着詩的內容。從美學的角度看，如果單純寫歌女身世，雖然主幹突出，但缺少枝葉巧生、虯龍盤旋的變化。而雙線結構，使整個敍事既匯 合又交叉，從而拓展了詩的意境，豐富了詩的內容，增加了美的意藴，若隱若現，給人留下了無限的想象空間。

李賀的詩以一場秋雨的生髮消歇為線 索，明寫凝雲欲雨，氣侯轉暖，秋雨驟作，雲消雨歇、明月復出的天氣變化，暗寫初彈、續彈、高潮、曲終，尾聲的演奏過程。情景交融，虛實相生，詩句跳脱而意 境完整，手法隱蔽而形象鮮明。詩人着力渲染演奏的環境氣氛，借寫外界天氣和詩化聽眾情緒的變化，來突出箜篌之聲的“驚天地、泣鬼神”的藝術力量，描寫以樂 聲與天籟和鳴交響為景、以演奏者與聽眾心的交流為情的意境，這樣的構思匠心獨具。可見，兩詩結構雖然一是雙線，一是單線，但都能注意到明暗虛實的變化，構 思巧妙，富有創意。

思想內容，角度各異。白詩作於唐憲宗元和十一年（公元8xx年）， 當時作者任江州司馬。《舊唐書》記載：元和十年，節度使李師道派人在京城長安刺死了力主削藩的宰相武元衡，刺傷了御史丞裴度，時任左贊善大夫的白居易，立 即上書“急請捕賊，以雪國恥”，當時惡其僭越言事，貶為江州司馬。詩前小序“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始覺有遷謫意”，表明了其創作動機。全 詩抒發了詩人天涯淪落之恨，詩人將對琵琶女不幸遭遇的深切同情和自身無辜被貶的淪落之感融合為一。誠如《唐宋詩醇》所評：“滿腔遷謫之感，借商婦以發之， 有同病相憐之意焉。”然而，琵琶女的藝術形象所藴含的典型意義也是不容低估的，對世俗的重色輕才，商人的重利輕情作了諷諭，對歌女的不幸命運寄予了深厚的 同情，表現了社會的陰暗面。這就體現了白居易“文章合為時而著，歌詩合為事而作”之創作主張，藝術創作指向現實人生。而李詩是一首描寫箜篌演奏的詩，詩人 以深刻的理解和豐富的藝術形象，傳神地再現了演奏者創造的詩意濃郁的音樂境界，是音樂家李憑箜篌藝術的形象記錄，藝術創作有指向藝術之傾向。

兩詩皆是唐代音樂詩的極品、神品，皆具很高的審美價值。從總體看，白詩表現為現實主義創作風格，李詩表現為浪漫主義創作風格，白詩在題材開拓上較李詩更深遠，語言上，李詩辭采瑰麗，想象奇譎，極富創意，獨樹一幟，非白詩所有。

以前我關注更多是如何把教學設計得更加巧妙，講課的內容如何充實，而對學生體驗不夠重視，總是希望他們掌握的更多一些，和老師配合的更好一些，考慮他們真正能夠接受的少。這節課利用課堂誦讀，調動所有學生參與其中，並且在讀中思考，讀中體會，效果比較好。學案讓學生有目的而學，有重點學習，並且有利於養成主動學習的好習慣。課前學案的作者介紹為學習《琵琶行》做了準備，課後拓展擴展了學生知識面，加強了知識之間的聯繫。課堂問題的設置緊扣文章，帶着問題解讀文章，學生解決問題的能力不斷提高，質疑的意識不增強。課堂是學生體驗的過程，誦讀法和學案導學法充分體現了課堂上學生的主體地位。

第2篇

2、瞭解運用環境渲染氣氛、烘托人物思想感情的表現方法

3.認識封建社會造成琵琶女悲涼身世和詩人失意謫居的黑暗現實

要點：瞭解有關文學常識和背景，朗讀整體把握，積累部分字詞

白居易，字樂天，晚年號香山居士。中唐時期現實主義的偉大詩人。青年時期家境貧困，對社會生活及人民疾苦有較多的接觸和了解。讀書時期特別刻苦以至於舌上生瘡。少年就以詩成，曾以《賦得古原草送別》（離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿別情。）到京城拜望大詩人顧況，深得讚賞。29歲中進士，官至翰林學士、左拾遺、刑部尚書。白居易是唐代新樂府運動的倡導者，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”。寫下了不少揭露現實黑暗，反映勞動人民痛苦的詩篇，即被稱為的“諷喻詩”。白居易的詩通俗好懂，傳説“白傅作詩，老婦皆懂”。生活在由盛轉衰的中唐時期。青年時因戰亂曾四處漂泊，對社會生活及人民疾苦有較多的接觸和了解。有“兼濟天下”、“為民請命”的理想和信念，屢次上書鍼砭時弊。寫下了《新樂府》、《秦中吟》為代表的“諷喻詩”，反映了勞動人民的痛苦生活，揭露了統治階級的腐朽和罪惡。長篇敍事詩有《琵琶行》、《長恨歌》。他積極提倡新樂府運動，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，強調和繼承我國古典詩歌的現實主義優良傳統，反對“嘲風月，弄花草”，作品有深刻的現實意義。

白居易任左拾遺官職後，由於得罪了官僚及皇帝，43歲被改職任太子左贊善大夫，次年由於上書皇帝，言辭急切，被加上越職奏事的罪名，先被貶為江州刺史，又被貶為江州司馬，《琵琶行》就寫於第二年秋天。詩人正是借琵琶女的遭遇共鳴自身天涯淪落的不幸。

3、本文屬於樂府詩，簡介樂府：樂府本是漢武帝劉徹開始設立的掌管音樂的機關，任務是制定樂譜、採集歌詞、訓練樂工，以備朝廷舉行祭祀，召開宴會或舉行其他儀式時演奏。另外，還有一項任務就是採集民歌，供統治階級“觀風俗”。後來其含義有了變化，指一種合樂的詩歌，即“樂府詩”，簡稱“樂府”。樂府詩有廣狹兩種意義：狹義的指漢以下入樂的詩，它包括文人創作的和採自民間的；廣義的包括詞曲和沒有入樂而襲用樂府舊題，或摹仿樂府詩體裁的作品。這首詩屬於後者。

?琵琶行》（原作《琵琶引》）、《長恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三種形式，後成為古代詩歌的一種體裁。其音節、格律一般比較自由，形式都採用五言、七言、雜言的古體，行，又叫“歌行”，它源於漢魏樂府，是樂府名曲之一。篇幅較長，句式靈活，平仄不拘，用韻富於變化，可多次換韻。

錚（ ） 憫然（ ） 轉徙（ ） 潯陽（ ） 楓葉（ ） 瑟（ ） 聲聲思（ ） 捻（ ） 霓裳（ ） 秋月白（ ） 衣裳（ ） 紅綃（ ） 鈿頭銀蓖（ ） 謫居（ ） 整頓衣裳（ ） 還獨傾（ ） 間關（ ）

三、疏通小序，積累字詞（看註解，查工具書，和同學交流下列詞句意思）

明年——（ ） 年長色衰——（ ） 遂命酒——（ ） 使快彈數曲——（ ） 感斯人言——（ ） 因為長句——（ ） 歌以贈之——（ ） 凡六百一十六言——（ ）

（二） 江上聆聽琵琶曲：（邀見歌女；演奏名曲；聽者陶醉）

（三） 歌女傾訴身世苦：（少年歡樂；晚年淒涼；悲苦心境）

詩人為什麼會發出這樣的歎息，白居易和琵琶女之間有什麼共同的命運、遭遇？.“淪落”的具體情況是怎樣的？試做具體比較（引導學生用原詩文概括回答，齊讀相關詩句，感受“淪落”之情）

①讀序與第三節相關部分，瞭解琵琶女的身世、遭遇與心境。

當年：豔蓋羣芳，藝壓京城，人妒人捧，年年歡笑；（色藝雙絕、技高貌美、青春年少、歡笑紅顏）

而今：年老色衰，門前冷落，委身商人，獨守空船。（飄零憔悴、飽受冷落）

②藉助註釋、序、第一節與第四節相關部分，瞭解詩人的遭遇與心境。

當年：詩酒流連，絲竹不絕，高朋滿座，其樂融融； （京城作官、高官厚祿、身居高位、位至諫言，名動京師）

而今：謫居卧病，有酒無樂，送客慘別，其情悽悽。（謫居九江，淒涼落魄）

③“相逢何必曾相識”，是什麼使素不相識、萍水相逢的詩人和琵琶女聯繫在一起？

補充：一個獨守空船，借樂訴怨；一個送客江頭，有酒無樂。一個善彈，一個善聽（善寫），演繹出一出千古傳誦的知音故事。

[提問]讀了本詩，我們恐怕更多的是對琵琶女的命運掬一把同情淚。確實，琵琶女的命運令世人感歎。但是，我們是否能夠從琵琶曲調的起伏變化中，捕捉到琵琶女情感和生活變化的軌跡呢？

第一樂章是“前奏曲”：“轉軸撥絃三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續續彈，説盡心中無限事。”潯陽江邊，風寒月冷，琵琶女獨守空船，孤單淒涼。所以其出場彈奏時旋律低沉抑鬱。強烈的生活反差又自然勾起她對往昔生活的深情回憶，於是音樂進入。

第二樂章“歡樂曲”：“輕攏慢捻抹復挑，初為《霓裳》後《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”“間關鶯語花底滑”這時歡快明朗、清脆悦耳的琵琶聲，忽高忽低，交織起起伏生動的樂章，唱出了琵琶女火紅的青年時代。青年時代的她，可謂色藝超羣，名噪京華，“五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數”，成功的榮譽與醉酒歡歌構成她生活的全部。這一切怎不令她留念，故而旋律一轉為清脆圓潤、輕快舒徐。而“大珠小珠落玉盤”更如往日盈盈笑語，讓人過耳不忘。

然而，好景不長，時光不再。“弟走從軍阿姨死，暮去朝來顏色故”，琵琶女“年長色衰”，生活變故，門庭冷落。迫於生計，她“老大嫁作商人婦”。回憶到這兒，琵琶女怎不肝腸寸斷？所以旋律又進入

第三樂章“沉思曲”：“間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有生。”旋律變得“冷澀”“凝絕”，音樂之聲“暫歇”(由於心情沉痛，越來越低沉，以至於停頓)，命運的變化使此時的琵琶女陷入了深深的思考當中……

“悲憤曲”：“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。”這段音樂情緒高漲起來，絕非柳暗花明，重見天日，而是以剛勁急促、震撼人心的節奏，表達琵琶女對命運的不平之感與憤懣之情。琵琶女受傷的心靈本渴望愛情的撫慰，但薄情的丈夫“重利輕離別”，讓她時常空船獨守。這現實更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音樂之聲如“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”。高亢激越的旋律正是她對世人重色輕才和丈夫重利寡情的憤怒控訴。收撥一劃，“四弦一聲如裂帛”（帛裂也是心碎），是憤激的哀號，更是對不公平社會現實和命運的抗爭！也和詩人無辜遭貶的憤懣不平相合。

總之，詩人不但寫出了琵琶女音樂技藝的高超，而且通過樂曲的變化，表達出演奏者內心情感的起伏變化（也和詩人的遭遇有相通之處，作者深深領悟其中的感情），讓人如聞其聲，如感其情。正如詩人所云：“我聞琵琶已歎息。”悲憤的曲調，令普天下傷心人聞聲一哭！

[提問]“男兒有淚不輕彈，只因未到傷心時。”詩人白居易為何在一個素不相識的琵琶女面前淚灑青衫呢？

① ：正如詩中雲：“我聞琵琶已歎息，又聞此語重卿卿。”琵琶女憤激幽怨的曲調本引發詩人情感的共鳴，在聽了琵琶女的苦楚身世的傾訴後，更是激起詩人深深的憐憫。（琵琶女也深深憐憫詩人）

② ：詩人才華橫溢，譽滿天下，然而今朝淪落，幽愁悲憤；再加上朋友一別，更感孤寂難耐。

兩人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯淪落人”。傷人，傷己，兩重感傷交融一體，積累沉澱，詩人怎不悲愴滿懷，淚灑青衫？這“淚”，既是詩人對被壓迫婦女的同情與尊重，又是對當時社會的控訴。

[提問]詩歌往往少不了景物的描寫，同樣，本詩歌前後貫穿了幾處風物描寫的文字。這些風物有什麼作用呢？

[明確]篇首的“ ”，敍述了江東送客時的環境。秋夜的江水、楓葉、荻花，構成清晰如畫的意境，令人頓感秋涼襲身，曲曲傳達出詩人淒涼愁慘的心情，為全詩奠定了感情基調。

“ ”，敍述別時景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，無不彌散着詩人的離愁別緒，彷彿詩人的心情融化其中，與自然風物有了感應。

“ ”，寫音樂結束時寂靜的環境。音樂結束，但其感情仍在擴散，一直滲入被秋月照亮的江心，又彷彿江心秋月也在為音樂中的感情所打動。情景交融，烘托了音樂效果，形成令人回味的意境。

另外如“ ”，寫琵琶女獨守空船時的環境，渲染了琵琶女冷落淒涼的心情；“ ”，寫詩人的生活環境，渲染詩人被貶後的孤寂悲涼。

總之，一枝一葉總關情。詩歌中的景物成了溢滿感情的意象，疊加在一起，使《琵琶行》整個詩境恍若沉浸在潯陽江頭那一派憂鬱的月光裏，悽美哀人。

一、師生共同分析、欣賞：作者用了哪些手法來描摹音樂？這些手法有何好處？

1、比喻（找出比喻句並分析各比喻句描摹出了音樂的什麼特點？並分析比喻描寫的好處。）

附：[奧地利]漢斯立克《論音樂的美》：對音樂作品的一切富有幻想力的描寫、性格刻畫和解釋性的説明，都是比喻性的。

小弦切切如私語（親切細柔） （輕柔尖細、委婉纏綿）

嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。（錯落有致、清脆圓潤）

間關鶯語花底滑（婉轉優美）（悠揚婉轉、悦耳動聽）

銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。（激越雄壯、高亢激昂）

?課堂練習】 “大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難，冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。”這裏寫樂曲旋律的變化是：（ ）

a.由舒徐流暢——逐漸沉咽——間歇停頓——激越雄壯

b.由激越雄壯——逐漸沉咽——間歇停頓——舒徐流暢

c.由舒徐流暢——間歇停頓——逐漸沉咽——激越雄壯

d.由激越雄壯——舒徐流暢——間歇停頓——逐漸沉咽

－－好處：把抽象無形的音樂變成形象可感的實體。

－－寫聽眾的反映，突出了琵琶曲感人的藝術效果。

以聽者的感受襯托音樂的聲情並茂。 琵琶曲如此感人，除了琵琶女彈奏之技藝高超之外，是否還有其他原因？一個十分重要的原因就是感情。琵琶女是帶着感情了彈奏的，而詩人也是帶着感情來聽、來描摹的。（找出有關感情的詩句）：

琵琶女以情演曲： 未成曲調先有情 似訴平生不得志 説盡心中無限事

詩人以情繪聲 ： 別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。

問：從中我們分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而詩人也從樂曲中聽出了其中的感情。詩人為何能聽出？

b、同是天涯淪落人，相逢何必曾相識！相似的身世遭遇使然。

所以，帶着感情去描摹音樂也是本詩描摹音樂成功的重要原因之一。

a、大量運用比喻，化抽象無形為形象可感；b、巧用擬聲詞和疊詞；

c、正面描摹與側面烘托結合； d、帶着感情去描摹音樂。

第3篇

行，是古詩的一種體裁。與歌、引、謠、吟、曲無嚴格上的區別。這種體裁的音節、格律一般比較自由，形式有五言、七言和雜言。

白居易，唐代詩人，字樂天，號香山居士，曾官太子少傅，又稱白太傅。下邽（陝西謂南）人。主張"文章合為時而著，歌詩合為事而作"，著有《白氏長慶集》。

白居易是新樂府運動的倡導者，有諷喻詩《秦中吟》、《新樂府》，長篇敍事詩《長恨歌》、《琵琶行》（並序）。還有《賣炭翁》（七言古詩）和七律《錢塘湖春行》。

白居易生活在由盛轉衰的中唐時期。當時的民族矛盾和階級矛盾都很尖鋭，外族入侵，自安史之亂後，國內連年戰亂，民不聊生。朝廷宦官專權跋扈，藩鎮割據作亂，統治階級內部朋黨之爭日益加劇，整個社會的政治經濟日漸衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避亂江南，接近人民，對政治的混亂，人民的疾苦深有感受。

元和三年（公元808年），白居易擔任左拾遺（諫官），多次向唐憲宗上書，提出一系列改革時弊的措施，同時他又寫了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新樂府》、《秦中吟》等諷諭詩，結果觸犯了掌握軍政大權的豪門貴族，引起唐憲宗和一些權臣的惱恨。元和九年，被改任太子左贊善大夫這一閒職。

元和十年，跟擁兵割據的藩鎮吳元濟有勾結的朝中重臣派人刺死宰相武元衡向中央政權示威，長安城頓時一片混亂。白居易當時任東宮贊善大夫，是個陪侍太子的閒職，不能過問朝政，但他壓抑不住自己的憤怒，上書請求緝捕兇手，終以越職言事的罪名被貶為江州司馬。五年後，憲宗去世，穆宗即位，才被調回長安。

c、（項脊）軒凡四遭火 d、凡長安豪富人為觀遊及賣果者

c、民不堪命矣 d、時人因其前殿位於阿房，故以阿房命之

4.《琵琶行》一詩中的音樂描寫是十分出色的。根據要求，按課文原句填空。

①詩中描寫琵琶女被請過船來，最初彈奏根據自己心緒選定的曲子的詩句是：_____________，______________。_______________，__________________。

②接着描寫她彈奏琵琶名曲《霓裳》和《六幺》的詩句是：________________，________________。________________，________________。________________，________________。________________，________________。________________，________________。_______________，________________。_______________，________________。

③在這16句中，______句描寫第一個樂段，樂曲柔和而清脆；______句描寫第二個樂段，樂曲由愉悦轉入停頓；________句描寫第三個樂段，樂曲進入熱烈而緊張的尾聲。

③比較下列兩組句中紅色詞，判斷正確的一項是（ ）

④"左遷"、"出官"、"遷謫"等詞涉及到古代官職制度。下列判斷不正確的一項是（ ）

b、"左遷"是貶官降職的意思，與之相反的是"升遷"、"拜"、"除"等。

d、"遷謫"是貶官的意思。"遷"是指官職的變化，"謫"是被罰流放或貶職的意思。

①弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續續彈，説盡心中無限事。

②輕攏慢捻抹復挑，初為《霓裳》後《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，回弦一聲如裂帛。

②a. 第二年 b.鏗鏘脆亮 c.原為琵琶高手的姓名，後代指精通琵琶的人。d.姿色 e.託身，這裏指出嫁。 f.暢快 g.憂鬱的樣子 h.於是作了 j.總共 字

走在已漸漸安靜的大街上，無聊地打量已遠離了白天喧囂的城市。突然身後響起了一個稚嫩的童音："媽媽，一滴眼淚多少錢？"

心，就在那一瞬間被攪亂。童言無忌--我們總愛這麼説，可是那一句不假思索的話語竟令我久久無法釋懷--從來沒有認真思索過淚的價值，只是一味地感到那是一個至純至美的詞彙，無法説清它，因為那每一滴晶瑩的液體中都包藴了一份無價的感動與一份永恆的追憶；亦或者，根本不必要去説清，因為每個人的心裏都確乎有自己對它的理解，每一滴淚中都自有一個或美麗或感傷的傳説。或許，這就是它最奇異而神祕之處。

不禁想到了與國中的同窗在一起度過的最後一天。那天，夕陽就那麼斜斜地透過教室的窗子，那是一份昏暗的明亮。那一刻，我的心突然有了一種很滄桑的感覺。突然發現，我曾經失去了那麼多東西，突然明白，冥冥中的一切定數，都是帶着一份感傷的。互換紀念禮物時，一位平時不很顯眼的同學很鄭重地遞給我一個顯然是精心選過的信封，打開時，又是一張很精緻的小正方形卡片，用玻璃紙小心地封着，他笑着對我説："好好珍藏，因為分別，我在這上留下了一滴眼淚。"説好不哭的，可心，就在那一剎那徹底崩潰，只記得自己笑着，流着淚。忘了那天是否有晚霞，只記得淚珠後面的夕陽美得很神聖。

又記起小時候，問媽媽淚從哪裏來。媽媽説，每個人的心底都有一個大湖，湖裏有一個人一輩子要流的眼淚。於是小時候自己很少哭泣，因為怕過早地讓自己的那個湖流乾。其實現在細細想來，就算真的流乾了又怎樣呢？我們不是總愛邊在心底流淚，邊在嘴上説着"堅強不相信眼淚"嗎？但是，如果我們真的可以選擇，我們會真的選擇丟棄它嗎？丟棄一種感動，一種經歷，一種思緒？我相信，沒有誰會真的希望一雙永遠乾涸的眼睛，一次如沙漠般荒蕪的生命，一顆被永遠冰封住的心。

很厭惡看曾經某個節日的一項比賽，比誰在最短的時間內流出眼淚。不明白他們到底要證明些什麼--當淚已失去了它最美的意義，當淚成為不過會隨時從身體某部分溢出的液體。

當與別人一起大笑時，不會有什麼特別的感受。可當與某人一起哭過時，便覺得關係得到了昇華。或許，這就是淚的偉力。因為笑只不過是嘴角的舞蹈，而我固執地認為，淚的源頭通往心底，淚是心海上的水滴。

聽着心跳動的聲音，我們便會感到自己生命的存在，那麼，傾聽淚滴落的聲音，我們便會感到自己靈魂的存在。因為淚，是靈魂最深處的感動，是心靈最真實的震顫。

一位朋友曾寫過一篇文章，大致內容已記不真切了，只記得最後一句是："如果真的可以，我願用情絲串起你晶瑩的淚珠，把它永遠掛在胸前珍藏。"是的--珍藏，珍藏一滴晶瑩的淚，就是珍藏一顆最真的心。

眼淚是內心深處的東西，是真情的流露。文中雖沒有驚天動地的故事，卻有一顆細膩動人的心！這顆心解讀了一顆最平凡的淚滴，品出了這顆淚滴的份量，讀來讓人韻味無限。語言優美，感情真摯細膩，感悟透徹。

第4篇

1、描寫琵琶樂時，詩人成功地運用了一連串的比喻，使讀者如聞其聲，如見其形，不僅調動了讀者的聽覺和視覺，而且能激發讀者的聯想和想象。

2、“我聞琵琶已歎息，又聞此語重唧唧。”表達了詩人對琵琶女不幸遭遇的深切同情。“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。”產生共鳴，點明題旨。

一、先讓學生欣賞一段琵琶曲，然後依勢將學生引入《琵琶行》

點撥：在白居易生活的時代，有一句流行語“童子解吟《長恨》曲，胡兒能唱《琵琶》篇”，就是指他的名作《長恨歌》和《琵琶行》。“行”，又叫“歌行”，是樂府歌辭的一種體裁。它源於漢魏樂府，是樂府曲名之一。

點撥：“潯陽江頭夜送客”，交代了故事發生的時間、地點、人物和事件；再用“楓葉獲花秋瑟瑟”渲染出一種悲涼訴氣氛，為全詩定下了基調。“主人”四句，寫餞別時的淒涼情景。“舉酒欲飲無管絃”，“醉不成歡慘將別”，一個“慘”字點出了淒涼環境。最後借江邊月影，烘托出主客相對無言，黯然神傷的心情。“忽聞”兩句對忽然傳來的琵琶聲悠然神往，從感情上由憂轉喜，引起下文。

2、賞析詩人是如何將“仙樂”繪聲繪色地表現出來的。

點撥：詩人運用一連串的比喻來寫虛渺飄忽，過耳即逝的無形的音樂，用音強、音高、音色、節奏，旋律各不相同的十多種聲音來比喻四根琴絃所發出的不同樂聲：“如急雨”“如私語”“鶯語花底”“泉流冰下”“冰泉冷澀”“銀瓶乍破”“刀槍鳴”“如裂帛”等等，使讀者如聞其聲，如見其形，不僅調動了讀者的聽覺和視覺，而且能激發讀者的聯想和想象。此外，還用“嘈嘈”“切切”等象聲和“間關”“幽咽”等雙聲詞來描摹琵琶聲，更增加了詩歌語言的音樂感。一曲雖終，而回腸蕩氣、驚心動魄的音樂魅力，卻並沒有消失。詩人又用“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”的環境描寫作側面烘托，給讀者留下了涵泳回味的廣闊空間。

點撥：詩人聽完琵琶曲，瞭解了琵琶女的身世後，不由自主發出了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感慨。看來琵琶女昔日在京城裏“曲罷曾教善才服，粧成每被秋娘妒”的情況和作者被貶以前的情況有相通之處。同樣，他被貶以後的處境和琵琶女“老大嫁作商人婦”以後的處境有類似的地方。

點撥：“我”的訴説，反轉來又撥動了琵琶女的心絃，當她又一次彈琵琶的時候，那聲音更加悽苦感人，因而反過來又激動了“我”的感情，以至熱淚直流，濕透青衫。

5、在前面賞析時，一邊賞析，一邊引導學生背誦。最後在音樂聲中，全班齊誦課文，再次體味詩的韻味。

五、課外擴展：賞析蘇軾的一首寫琵琶聲的詞《水調歌頭》

暱暱兒女語，燈火夜微明。恩怨爾汝來，彈指淚和聲。忽變軒昂勇士，一鼓填然作氣，千里不留行。回首暮雲遠，飛絮攪青冥。眾禽裏，真綵鳳，獨不鳴。階攀寸步千險，一落百尋輕。煩子指間風雨，置我腸中冰炭，起坐不能平。推手從歸去，無淚與君傾。