《再別康橋》教案集錦7篇 再別康橋——文學經典賞析教案精選

《再別康橋》是中國現代文學史上的經典之作，作為一篇愛國主義詩歌，它以流暢優美的語言、深邃的情感，表達了壯懷激烈的愛國情懷。針對這一經典詩歌，我們精心打造了一份教案集錦，幫助教師更好地教育學生愛國主義情懷，達到較好的教學效果。

第1篇

一、請同學們認真讀一遍，並談一談初步印象。

學生對詩歌的原始閲讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。在這個環節中介紹詩人：（略）

二、詩歌可以分為敍事詩、抒情詩、哲理詩，《再別康橋》屬於哪一種呢？

抒情詩。這個問題很簡單，但很重要。它是一個“切入點”。閲讀教學非常那個重要的一點就是尋找恰當的“切入點”，也有人叫做“導入”，但我以為二者有區別。“切入點”是對課文而言的，是為了把學生引入課文情景而尋找的突破口，屬於閲讀教學內部的有機組成部分；“導入”是對課堂而言，是為了把學生從課前的無序狀態引入課內的有序狀態而設計的教學環節，屬於閲讀教學外部組成部分。提出“再別康橋屬於哪一種呢？”這個問題，目的在於引出下面的核心問題。

三、既然是抒情詩，那麼它是怎樣抒情的呢？

這是一個核心問題，關係到本課的教學目標——詩歌意象的問題。高一的學生可能不會順利的回答出“通過意象來抒發感情”，這不要緊。教師引導學生讀詩歌的第二小節，抓住“金柳”這個詞，讓學生充分品味。“金柳”是這一小節表現的對象，詩人為何如此表現它？我們來推測一下，是不是“ 金柳”包含了什麼東西在裏面？是的。詩人寫“金柳”是“新娘”。作為同學們，可能感覺到奇怪，由“金柳”怎麼會想到“新娘”呢？是不是與詩人的生活有關係？會不會與詩人的感情有關係？有可能。誰能説説詩人與劍橋大學有什麼關係？簡要介紹詩人的生活歷史。由此學生明白了，原來由“金柳”聯想到“新娘”是有原因的。不僅這個如此，其他很多作品，詩人寫什麼，怎麼寫都可能與詩人本身的生活經歷和情感經歷有關係。下面可以總結一下什麼是“意象”了：意象就是詩人寫入作品的包含了詩人感情因素的形象。理解“意象”必然伴隨着聯想與想象。只有通過聯想和想象，讀者才能進入到作品的情境之中。接下來，詩人寫道“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾”。“豔影”是什麼？要想——美麗的影子；“盪漾”是什麼意思？要想象——就是整天縈繞在心頭，揮之不去，才下眉頭，卻上心頭。所為聯想，就適合自己的生活結合起來，比如——同學們“盪漾”過嗎？如果你盪漾過，你才能更深刻的感覺到詩人用詞之妙。哪位同學盪漾過？不妨説説。好了，下面請一位同學完整的朗誦這一小節。

四、進入第三小節詩人的感情有沒有變化？如果有變化，是加強了，還是減弱了呢？

這個問題更深入了，引導學生在不知不覺中深入理解詩歌，進入到詩人精神世界，進入到詩人的情感世界。學生自由發言。教師靈活及時地把握學生的感覺，相機引導在此非常重要。先朗讀，後回答。詩人的感情有變化，是進一步了，感情更強烈了，從“我甘心做一條水草！”可以看出這種變化。“青荇”“招搖”，整天與金柳相伴，早夕相處，你低頭看着我，我仰頭看着你，説着別人永遠聽不懂的話，訴説彼此之間的心曲。“相看兩不厭，唯有敬亭山。”“我見青山多嫵媚，料青山。見我應如是。”水草這一節着意表現“意象”。是在“柔波”裏呀！在徐志摩的詩歌作品中，經常使用“柔波”一詞，我想是有其特殊含義的，同學們讀“柔波”能引起你怎樣的聯想和想象？請同學們説一説，就像孩子在媽媽温暖的懷抱，就像戀人含情脈脈的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用歎號不行呀！感情進一步發展了，更加強烈了。同學們感受到這種強烈的變化了麼？感受到了，那就好，請同學們來讀一讀。“我甘心做一條水草！”一定要大聲讀麼？使勁喊，行麼？不行。怎麼辦？“使勁輕讀”？好，使上勁，換得輕輕地讀。

讀得不錯。不過老師有一個問題：“那榆陰下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是覺得寫得不好。怎麼不是清泉呢？“那榆陰下的一潭”明明是寫清泉嘛，怎麼成了彩虹呢？詩人寫錯了。是不是？這個地方很多老師容易疏忽，這麼一問，就問出趣味來了。彩虹，象徵美好的事物，代表了詩人的夢。“揉碎在浮躁間，沉澱着彩虹似的夢”。噢，明白了，原來彩虹就是詩人的夢呀！這個美好的夢怎麼了？“揉碎”了，“沉澱”了，就是説，這個夢沒有變成現實。正是因為沒有變成現實，所以才在人的心中深埋多年，不能忘懷，時不時地“盪漾”一下。讀這樣的句子，體會到了詩人的什麼？似乎有一些傷感。這種寫法，我們叫做“移情”。景隨情遷，以情入景，以我觀物，則物皆我之所色。古人有這種句子：“細看來，不是楊花，點點是離人淚。”（出自蘇軾《水龍吟·似花還似非花》）。詩人唯恐讀者把那一泉清泉只是當做普通的泉水，看不出它的特殊之處，所以才用這樣的寫法來提醒讀者。在詩人眼裏，這的確不是一般的泉水，那裏有詩人的“夢”。詩人1918年赴美留學，1920年來到英國，來到劍橋。在這裏，詩人遇到了自己詩歌創作的啟蒙者，同時也是自己最傾心追慕的女子林微音，並從此走上了詩歌創作的道路。他説：“我的眼睛是劍橋叫我睜開的，劍橋是我的心靈泉源，是我精神的依戀之鄉。”所以，在別人眼裏的清泉，在詩人眼裏就是彩虹，就是夢。

六、一提到夢，人們常常回憶起往昔的生活，特別是那些銘刻心頭的往事。

詩人也是這樣，提到“夢”，他就好像回到了那個美好的時刻，讓他難以自持。於是他就去尋找那昔日的夢。昔日的夢究竟是怎樣的美好呢？詩人告訴我們了麼？

“撐一直長篙”。你知道什麼是長篙麼？噢，在《社戲》裏學過，多美好呀！你們撐過船麼？撐過，感覺如何？美極了。我們想象一下：長長的船篙，輕輕地波動着水面。船上只有兩個人，劃呀劃呀，往遠處劃，為什麼？那兒人少呀。來到幽靜的地方，心裏高興，那就唱吧：放開喉嚨，盡情歌唱。你看，天上的星星閃閃發光，好像在想我們眨眼睛。美不美？太美了。詩人高興得放聲歌唱，他醉了——詩歌到這裏可以説達到了高潮。聯繫上一節，我們可以説，這裏所寫的就是詩人那個美好的“夢”。盪漾在詩人心頭的也就是這夢中的情和景。那麼，這一小節如何朗讀？請同學們展示一下。誰有過“放歌”的經歷，那是多麼美好的時刻！讓同學們展開想象：可以張開雙臂，仰起頭，沉浸在遐想中……“放歌”二字的讀法也可以變成“放——歌——”

七、詩人沉浸在裏面，沒有醒來。對嗎？

不對。詩人很快就醒來了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一種什麼滋味？遺憾。既然不能放歌，只好怎麼辦？“悄悄”地離開。“悄悄”就是我的“笙簫”，憋在心裏，此時無聲勝有聲。夏蟲瞭解我的心，也不叫了。我“沉默”，整個康橋都“沉默”。我的那份感情呀，還是藏在心底吧，就讓我一個人知道。從詩歌情感的發展脈絡看，這就是從高潮一下子滑落下來，形成了一個大的波折。那麼，朗讀的時候也要有所體現

八、為了突出“沉默”的特點，詩人在開頭和結尾兩個小節中都寫到了。怎麼寫的？

開頭寫的是“輕輕的我走了”，結尾寫的道“悄悄的我走了”。一片寂靜。詩人就這樣走了，我們彷彿看到一個輕手輕腳走來，又輕手輕腳離開的身影。在他的內心深處，藏着無限的留戀。

九、最後，請同學們把課文完整地朗讀一遍。

徐志摩是中國現在詩歌史上的重要代表。以他為代表的“新月派”詩歌，為中國新詩的發展建立了功勞。他贊同聞一多先生的“三美”詩歌理論，認為詩歌要有韻律美、繪畫美和建築美。他的詩集有《志摩的詩》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《雲遊》。他的詩廣為流傳，人們張口就可以朗誦，據説，1928年11月，也就是詩人再別康橋後，就去了印度，拜見了他朝思暮想的大文豪泰戈爾。泰戈爾當眾朗誦了徐志摩的《沙揚娜拉》“最是那一低頭的温柔／像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞／道一聲珍重／道一聲珍重／那一聲珍重裏有着甜蜜的憂愁。”寫的多好啊！同學們如果感興趣的話，可以找徐志摩的詩選來讀一讀。

（本教案根據特級教師程翔老師的教學思路整理而成。）

1.指導學生在反覆朗讀的基礎上，着重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

2.通過品味語言，發揮想象，以感受充溢於詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯繫，鼓勵學生在喜歡的基礎上多寫寫新詩。

一、 請同學們認真讀一遍，並談一談初步印象。

1.設計理由：學生對詩歌的原始閲讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。

2.在這個環節中，適當介紹詩人。徐志摩，中國現代著名詩人、散文家。

二、 詩歌可以分為敍事詩、抒情詩、哲理詩等，《再別康橋》屬於哪一種呢？

三、 既然是抒情詩，那麼它是怎樣抒情的呢？

1.請同學們品味第二小節的“金柳”，“金柳”怎麼會是“新娘”呢？為何我們聯想不到？這是不是與詩人的情感有關係？

2.“金柳”“新娘”就是賦予詩人情感的形象，我們叫做意象。

3.理解“意象”要發揮想象，我們才能走入作品的情境中去。接下來，詩人寫道“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”“豔影”是什麼？請同學們想象美麗的影子，盪漾是怎麼樣的一種情愫？請同學們發揮想象，體驗這種縈繞在心頭的情感。

4.請一位同學朗誦第二小節。教師注意指導學生讀出“蕩——漾”的味道來。

四、 進入第三小節，詩人的感情有沒有變化？如果有變化，是加強了還是減弱了呢？

2、從哪一句可以看出情感變得強烈了？“我甘心變成一條水草！”

3、請同學們想象“青荇”在招搖，“水草”在柔波里招搖，與河畔的“金柳”、波光裏的“豔影”組合成一幅怎麼樣的畫面？這樣的寫作叫做“繪畫美”。

4、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

五、通過指導朗讀進入第四小節，詩人為何説“那榆陰下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？

1、引導學生理解詩歌語言的跳躍，這裏的“虹”原來是“彩虹似的夢”。

2、詩人的“彩虹似的夢”實現了嗎？沒有，被“揉碎”了。請同學們結合自己的實踐，自己的夢被揉碎了，情感怎麼樣？引導學生體驗詩人此時的傷感。

3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

六、詩人的“夢”讓他重回昔日在康橋讀書的夢，這昔日的夢真的美好得像彩虹似的嗎？進入第五小節。

1、請同學們想象一下撐着長篙的感覺，向前，向更深處漫溯，忘記了時間，撐到星輝斑斕的時候，於是在那裏放歌。多麼自由自在啊！多麼美好啊！這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。

七、朗讀第七小節，詩人的情感變化了嗎？為什麼？詩人寫了什麼意象？這些意象前面的修飾詞是什麼？這些意象讓你感受到詩人什麼樣的情感？

1、詩人不能停留在昔日的夢，因為要離別了。詩人寫了“笙簫”，修飾詞是“別離的”，詩人此時是憂愁的。

2、詩人寫了“夏蟲”，修飾詞是“沉默”，為何詩人要沉默？

首先，夏蟲也不堪離別的愁緒，故“沉默”了，不再“歡叫”了。其次，詩人希望離別的方式是靜悄悄的，恰如詩人在開頭和結尾兩個小節中都寫到了的。

3、那詩人為何在開頭和結尾採取同樣的形式呢？有何表達效果？

引導學生思考詩歌的特殊形式，迴環往復會使詩歌有音樂美，感情濃厚。

八、請同學們把課文完整地朗讀一遍，適當師範指導。在讀書聲中結束。

第2篇

１、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情；

以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

徐志摩（1896-1931），浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

三、簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。

康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩--《康橋在會吧》，但藝術上鬆散宂長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇--《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作--《再別康橋》。

?再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

四、欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用範讀，學生能找出差距（5分）

五、朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分）

先引導學生把握詩中的`意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們説出這是為什麼--有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情）

進而由教師總結出意象的含義--是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這裏“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。

"作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。"

第3篇

曾經為周國平《妞妞》裏可憐的小女孩而難過，她還沒來得及感受人間的花草樹木，還沒來得及在爸爸媽媽面前撒嬌，感受人間的摯愛親情，就匆匆地告別人世。更為那個全身心愛護女兒的父親，為那位面對女兒的疾病卻束手無策的痛苦的父愛而難過。今天，我們可以在《也許》中再次體會到這種情感。

聞一多（1899—1946），本名家驊。湖北省浠水縣巴河聞家鋪人。現代著名詩人、學者。

抗戰開始，清華、北大和南開等大學組成西南聯合大學，他隨校遷往昆明。在西南聯合大學期間，加入中國民主同盟，並當選為民盟中央執委、《民主週刊》社社長等職務。抗戰勝利後，他更加積極參加和支持學生愛國運動。1945年12月1日，昆明發生鎮壓學生愛國運動的“一二一”慘案，他親自為死難烈士書寫輓詞：“民不畏死，奈何以死懼之。”出殯時，他拄着手杖走在遊行隊伍前列；同時撰寫了《“一二一”運動始末記》，將慘案的真相大白於天下。1946年7月15日，昆明各界為遭國民黨特務殺害的愛國進步人士李公樸先生舉行追悼大會。在會上，他慷慨激昂地痛斥國民黨蔣介石發動內戰；會後遭國民黨特務殺害。

他的詩歌感情激烈，形式精美。內容上抒寫了強烈的愛國主義情感，朱自清稱他“是個愛國主義詩人，而且幾乎可以説是唯一的愛國詩人”（《中國新文學大系詩集導言》）。藝術上追求“三美”，開創了新格律詩派。後期的雜文創作，充滿了戰鬥精神，是他為民主而鬥爭的有力武器。聞一多一生，歷經詩人、學者、鬥士三個階段，最後以自己的鮮血和生命譜寫了一曲最壯麗的詩篇。

朱自清曾寫詩歌頌聞一多：“你是一團火，照徹了深淵；指示着青年，失望中抓住自我。你是一團火，照明瞭古代；歌舞和競賽，有力猛於虎。你是一團火，照亮了魔鬼；燒燬了自己！遺燼裏爆出個新中國！”

1.題目下面的括號裏告訴我們這是一首葬歌，這是聞一多寫給女兒的。1926年秋，聞一多隻身離開家，到上海吳淞國立政治大學任教。不久其妻和女兒立瑛即患重病。聞一多得知後，匆匆返回家鄉。但已經晚了，立瑛因為病情嚴重，無法挽救，不幸死亡。年輕的父親心情異常悲痛，他安葬了女兒，以最隆重的方式——詩歌來祭奠女兒的亡靈。這就是《也許》的創作背景。

2.詩人以“也許”為題而且在行文中多處使用“也許”，結合具體詩句思考“也許”中表達的詩人的思想情感。

（1）“也許你真是哭得太累”，揣摩，不敢相信，內心痛苦的表現。

（2）“也許，也許你要睡一睡”，更加明確了詩人的不確定性，他的猜測正是內心痛苦的體現，他無法接受女兒逝世的現實，以女兒睡了來安慰自己。

（3）“也許你聽這蚯蚓翻泥，聽這小草的根鬚吸水”，兒歌式的語言，童話般的世界，詩人寧願相信女兒在另一個世界的生活是美好的，能聆聽自然的聲音，會快樂的生活。

（4）“也許你聽這般的音樂，比那咒罵的人聲更美”，誰不希望自己的親人活着，尤其是自己的孩子，哪怕是苟延殘喘地活着，只要活着就好，但聞一多不這樣想，現實社會是如此的污濁不堪，就像他在《死水》裏寫的：“這是一溝絕望的死水，清風吹不起半點漪淪，不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹……”這污濁的社會不要也罷，離開這樣的世界在某種程度上來説也是幸福的，側面也反映出詩人對這種社會的深惡痛絕。

3.除了“也許”之外，詩人還用了“不許”一詞，這又體現了詩人怎樣的情感？

語氣強烈，不可以，禁止。體現一個父親對女兒的愛和庇護。

4.“夜鷹”“蛙”“蝙蝠”這些事物是不美好的，詩人“不要”它們去打擾女兒，但對於“陽光”“清風”這樣美好的事物為何也不許出現呢？

“陽光”“清風”這些温柔的事物，“撥”和“刷”這樣輕柔的動作也有可能打擾到女兒的“睡眠”，作為父親是絕不允許的，父親對女兒的愛達到了極點。

5.“撐一傘鬆蔭庇護你睡”，從“鬆蔭”這個詞你想到了什麼？

6.女兒其實並不是“睡着了”，而是永遠離開了父親，詩中哪幾句詩是寫實？

悲痛到了極點的父親，輕輕，緩緩，有無限的悲痛，也有深沉的父愛。

讓人心碎的字字句句，讓人動容的父女深情。我們用朗讀去體會這位一團火一樣的詩人為人父的柔情一面。

“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”，一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的`心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人徐志摩是怎樣一個人呢？讓我們和詩人一起《再別康橋》，走進他的內心。

二、作者和寫作背景簡介（附照片和圖片［幻燈展示］）。

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽因，度過了一段美好的留學時光。

?再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。再別：指的是又一次，別而又別，體現的自然是無限眷戀。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

四、老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。

1.提示：自古寫離別之作可以説是數不勝數，大家還記得哪些比較熟悉的詩詞？

駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

2.如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的對象上有什麼不一樣呢？

一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒暄叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（雲彩等）寄託着詩人的感情，這種有着詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的。

3.本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？

“楊柳依依”“楊柳岸曉風殘月”都是以“柳”作意象，它與“留”諧音，表達依依不捨之情。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。《詩經》中常出現這樣的意象，如：參差荇菜，左右流之。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裏放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

夕陽照射下的金柳像披着金紗，是羞澀、美麗的，柳枝彎墜，隨風擺動，有種獨特的美。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裏的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。

從夢境迴歸現實，不忍心驚擾康橋的寧靜。回憶的感受是幸福温馨的，現實的感受是傷感惆悵的。

本課我們從詩歌的意象、詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑑賞新詩的方法。

第4篇

1、基礎知識目標：感知《再別康橋》的詩意美（建築美、音樂美、繪畫美），體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點並學習這種寫法。

2、思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。

3、能力培養目標：學會新詩的欣賞方法，通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

教學重點：新詩的鑑賞（從詩歌的意象和形式入手賞析）。

一、導入新課(2`)課前兩分鐘播放音樂《回家》營造氣氛教師通過對古代作品中“離別”的詩句的講述，導入現代人筆下的別離之情：古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的'呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。學生逐漸沉浸於音樂聲中，注意力集中到課堂上來。學生明確：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”是詩人徐志摩的一首帶有淡淡哀愁的離別詩。詩題是《再別康橋》學生質疑：詩人志摩是怎樣一個人呢？和老師一起《再別康橋》，走進詩人內心。

（一）、徐志摩及寫作背景（投影）。教學環節通過投影，引導學生了解徐志摩及寫作背景。教師板書：康橋：即“劍橋”1928年11月6日，《再別康橋》。教師活動學生明確：

1、徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位。《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。

2、康橋：即“劍橋”（cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。學生活動

（二）、朗讀全詩(8`)抽查學生，教師正音；再播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。學生朗讀。讀準字音、節奏讀出詩中飽含的深情。

1、感知《再別康橋》的詩意美（建築美、音樂美、繪畫美），體會本詩章法整齊、韻律優美的藝術特點並學習這種寫法。

2、瞭解志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。

3、學會新詩的欣賞方法，學會欣賞詩歌的音樂美，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

2、試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。

寫一篇賞析文，不少於五百字。再別康橋徐志摩志摩其人及寫作背景從詩歌的意象入手賞析詩歌。

2、語言：音樂美3、意境：繪畫美（客觀物象）＋（主觀情意）＝意象

第5篇

徐志摩（1896－1931），浙江海寧人，生於富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人，新月詩派的代表人物。1931年11月，這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。

?再別康橋》出於他自編的最後詩集《猛虎集》。這首詩當寫於1928年11月6日詩人第三次旅遊歸國途中，中國海上。“康橋”即“cambuidge”（今譯“劍橋”），詩人關於它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國後，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅遊該國後，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。

第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照，即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，併為全詩確定了情感基調。

第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情盪漾，激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的.隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢？一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在澱濱自己的夢！本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋着自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能；靜美於心，不忍。唯有“悄悄”才是詩人所願。而此時的康橋，也沉默，似乎也不願離別。

最後一節，與第一節呼應，又有深入，“輕輕”變成了“悄悄”，物我兩眷溢於詩表。

詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

①全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎？

③從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎？

徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在於一個“招搖”。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘鍊的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

一説“招搖”，現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實，它還有“逍遙”一義，而要用“逍遙”來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有誇耀的成份又有何妨，它誇耀的是一種安閒，是一種自在，“自在逍遙”本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象？

再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”？光潤的樣子，水流的樣子，和悦的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水：微風輕拂水波輕湧，水質清澈，那像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閒。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的“招搖”。

?文心雕龍：情采》説：“情者，文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一條水草！”的情緒就是很自然的事情了。其實，《再別康橋》全詩都籠罩籠罩着詩人寧靜、安閒、自在之情、之態，因為旅居康橋的七八年間。康橋，它最吸引詩人，帶給詩人的最大收益也就在於此。

“賴你和悦寧靜的環境和聖潔歡樂的光明，我心我智，方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生，沐日月光輝。”

初到康橋，它平靜，閒適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋後，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。

“我那時有的是閒暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。説也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”？詩人怎會不“甘心做一條水草”（逍遙的）？詩人又怎忍心打破這安閒自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西？所以開始的“輕輕”和最後的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。

好一個“招搖”，且是“油油的”“招搖”，使《再到康橋》境顯情出。

第6篇

人教版普通高中課程實驗標準實驗教科書必修(一)第一單元第二課選編《再別康橋》，本單元主要學習中國新詩和外國詩歌。

?再別康橋》是徐志摩寫給母校——劍橋大學的一曲戀歌，表達了作者在即將離別母校時的殷殷的摯愛和深深的依戀之情。教學中可通過簡介徐志摩以及他在康橋的生活，交待《再別康橋》的創作背景及創作意圖;再通過朗讀，感受詩歌的“音樂美”，分析結構，感受詩歌的“建築美”，細細品味，感受詩歌的“繪畫美”。

此外，《再別康橋》表達離別情感的方式比較獨特，可通過與其他著名的離別詩的比較，感悟《再別康橋》獨特韻味。

學生對徐志摩有一定的瞭解，但是這種瞭解大多是寬泛的，甚至有些是從影視作品(如電視劇《人間四月天》)中得到的，因此，學生在接觸《再別康橋》的時候，極容易簡單地理解其中的離別情感，而無法揣摩到徐志摩在與康橋離別時的複雜情懷。

學生的興趣點可能會放在首尾兩節，放在徐志摩的情感世界上，教學中應好好把握學生的興趣點，並由此切入，引導學生更加全面而深刻地解讀作品。

詩歌的語言是含蓄的，所傳達的情感也常常是含蓄的，學生很難充分理解詩歌語言的內涵，再加上對作者的瞭解不夠深入，從而產生閲讀障礙。

這首詩歌的學習難度並不大，學生會很感興趣，因此在教學中應該做一些更加深入的`挖掘，體味出詩歌更為豐富的韻味。

學生剛升入高中，對詩歌鑑賞的理解可能還停留在國中的水平層面，應適當地引導他們從多角度去理解詩歌，多元化去鑑賞詩歌。

依據新課程教育教學理念，在教學過程中，力求突出學生的主體作用，通過學生主體的積極思考、大膽創新，在充分閲讀文本的基礎上，更加全面而深刻地解讀文本。

詩歌的欣賞應該是多元化的，因此，在教學中應鼓勵學生從多個角度去思考，不應僅僅拘泥於一些概念化的經驗化的解讀，在鑑賞中要充分尊重學生的創造性思維，力求讓學生從更深刻更新穎的層面去閲讀文本。

“以讀帶講”一直是詩歌教學奉行的教學準則，而《再別康橋》本身是一首膾炙人口的詩作，學生對這首詩已經有一定程度的瞭解，只是學生不一定真的能夠理解其中的豐富內涵，“以講帶讀”或許可以幫助學生真正感悟這首詩的真意。不為教一首詩而教一首詩，應力爭通過對一首詩的解讀，讓學生走近詩人，從而更深入地瞭解作者的人生經歷乃至內心世界。

基於以上的考慮，在教學中最好輔以多媒體，以提供更為全面更為廣泛的相關信息，以幫助學生更好地解讀作品，讓學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀等方面有一定的收穫。

1、基礎知識目標：明確詩歌的意象、意境以及它們對於詩歌的重要作用;瞭解新月詩派的“三美”主張，欣賞詩歌的“音樂美”“建築美”“繪畫美”。

2、情感教育目標：領悟徐志摩與母校的深厚情感以及抒發情感的恰當方式。

3、能力培養目標：瞭解詩歌鑑賞的一般步驟以及詩歌鑑賞的一般方法，發揮充分的想象去感悟詩歌的意境;通過解讀意象去把握詩歌的主旨;欣賞詩歌創作的藝術特色。

1、《再別康橋》是如何體現新月詩派的“三美”主張的?《再別康橋》美在何處?

2、《再別康橋》的意象選擇非常獨特，如何理解意象的獨特之處?這些獨特的意象營造了怎樣的意境?

3、徐志摩為何對康橋情有獨鍾，僅僅是學生對母校的情懷嗎?有沒有其他原因?

第7篇

全面貫徹新《課程標準》對學生文學鑑賞能力的要求，針對新詩特點，以學生原有的詩歌積累為基礎，培養學生對詩的感悟能力、理解能力和鑑賞能力，培養學生良好的審美情趣。

重點：感知並鑑賞《再別康橋》的詩情美和藝術美，體會“三美”的詩歌創作主張。

學生處於高中階段，閲讀並背誦了大量的詩歌作品，具有一定的感悟、理解能力；學習過一定的詩歌知識，對韻律、對仗等常識有所瞭解，同時，學生具有閲讀、鑑賞優美詩歌的主觀願望。

1、知識目標：瞭解徐志摩的人生經歷，熟悉新詩的基本特點，掌握“三美”的詩歌創作主張。

2、能力目標：培養學生詩歌感悟能力、理解能力和鑑賞能力。

3、情感目標：培養學生熱愛民族的'優秀文化，追求真、善、美的思想感情和良好的審美趣味。

課前佈置學生利用網絡尋找有關離別的詩歌，在新課前配合古人吟詩畫面和flash音樂當堂朗誦，教師點評。

總結：同學們找到了許多離別詩，真可謂“多情自古傷離別”，那就讓我們帶着離愁別緒走進現代離別詩的經典名篇《再別康橋》。

2、學生活動：思考初讀之後對本詩的特點、主旨、手法的感受和認識，先小組交流，然後全班交流。

3、大屏幕：播放作者簡介、寫作緣起，促進學生理解。

6、教師點撥，講解每節停頓、語氣、重音和節奏，初步滲透“三美”的詩歌創作主張及本詩的情感基調。

7、設疑：讀過本詩的人，都用一句話來形容讀詩的感受，那就是“怎一個美字了得”，那麼請大家思考，本詩美在何處？

8、學生活動：思考，討論，先小組內討論，把不能解決的問題向全班提出。

音樂美：雙行押韻，逐節換韻，疊詞的運用。

建築美：全詩七節，每節4行，平行兩級台階。

10、熟讀成誦：全班配樂朗誦《再別康橋》

輕輕的，徐志摩走了，正如它輕輕的來，他雖然不曾帶走一片雲彩，卻把永恆的思念留給了中國詩壇，也讓我們在七十三年後的今天真正體驗了詩歌的美，好，這節課就上到這，下課。

這節詩歌品讀課充分體現了創新教學思想和新教材以朗誦為突破口的教學主張。

“詩歌朗誦會”複習了知識，創設了情境，調動了學生學習的興趣。

“初讀、初感”，保護了學生的自我認識，利於深層教學。

“寫作緣起”放在初讀、初感後，在學生個性認識的基礎上，使學生豁然開朗。

“示範朗讀”的flash畫面精美，音樂輕盈，給學生以美的感受。

“學生讀後自評”，直接指向停頓、重音等難點，使誦讀教學落到了實處。

“鑑賞評價”中學生先思考，後討論使討論極具實際效果，激發出思維的火花。

“熟讀成誦”對整節課的學習是一種檢驗，這是比較成功的新教材典型課例。

“課件製作”畫面優雅輕盈，音樂舒緩寧靜，給學生美的感受。

整節課，誦讀教學抓得比較實，真正體現了誦讀教學為突破口的教學主張，不過，後期在點撥的過程中，講解稍多，學生思考的時間稍少，如能把這種講解變成學生探討的話，相信效果會更好。