《雨霖鈴》優秀教案4篇 《雨霖鈴》：優秀教案分享與探究

本篇文章介紹一份優秀的《雨霖鈴》教案，教案內容詳實，旨在幫助學生更好地理解和欣賞這首經典詩詞，是一份不可多得的教學資源。

第1篇

1、掌握《雨霖鈴》這首詞鑑賞的方法。（教學重點）

2、深入體會作者的離愁別恨及對生平遭遇不幸的感慨。（教學難點）

a 、讀時要注意重音、節奏，語速要慢些，讀出感情。腦中要有畫面。

① 寒蟬悽切——要拖音(“切”字為韻腳,韻腳一般要讀得鮮明；尾音讀長更能讀出詞的悽切情感)

② 念去去——要稍重、稍停，拖音（領起字）；也可以一字一頓，表示悲痛氣塞。

③ 今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月——“何處”要讀出疑問語氣，“楊柳岸曉風殘月”應一景一頓，聲斷氣不斷。

①找意象，説作用。（幻燈片上逐一展示有關意象的詞及其表達的感情。）

明確：寒蟬 晚 長亭 驟雨 蘭舟 煙波（煙霧籠罩的江湖水面） 暮靄 楚天

寒蟬，是蟬的一種。《禮記》中説：“孟秋之月，寒蟬鳴。”時間大約是農曆七月，寒蟬的叫聲低微。王國維在《人間詞話》説“以我觀物，故物皆着我之色彩”，蟬叫聲未必悽切，但因詞人本就懷着一種傷心的情愫，聽到了蟬叫聲就產生了悽楚之感。

③學生看情人惜別圖，體會“執手相看淚眼“一句的情感。

④念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊 （虛寫，想象，借景抒情）

問2：用自己的話想象描述這個畫面，並談談自己讀後的感受。

問3：既然是“沉沉的暮靄”為什麼“楚天”卻會“闊”呢？

①學生齊讀下闋。概括大意：設想別離後的悽清，是虛寫。

1、“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”點明瞭主旨“傷離別”。

2、從“今宵”開始到詞的結束，按什麼順序寫，分幾層？（按時間順序，分兩層）

3、討論：名句：“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月”（哀景寫哀情的寫法。）

4、“此去經年，應是良辰美景虛設。便縱有千種風情，更與何人説！”

點明與上文的呼應關係，寫法：呼應，虛寫，以樂景寫哀，倍增其哀。

這首詞，句句、層層寫的都是離情別緒，但手法多樣，章法謹嚴，毫無拖沓、重複之處。就手法來説，有時借景抒情，有時敍事寓情，有時直抒胸臆。即使同是寫景，但有的景與情合，以哀景寫哀；有的景與情違，以樂景寫哀，卻都把抒情主人公的別情曲曲傳出，使人有蕩氣迴腸之感。就章法來説，全詞委婉鋪敍，既有實寫，又有虛擬，既有時間的順序，又有適當的剪裁，前後呼應，層層深入，構思完密，使人有天衣無縫之感。

柳永曾長期過着羈旅生活，和歌女樂工們在一起。他對有些歌妓是有很深的感情的。在他抒寫愛情的作品中，有一些是有色情傾向的，消極頹廢的色彩較濃，但這首詞的'思想感情還是很健康的，雖比較傷感，但在一定程度上反映了封建社會青年男女真實的感情。

你認為寫得最好、感受最深的是哪句, 並且説出好在哪裏。

1，運用本節學到的知識鑑賞張先的《江南柳》，並與本課學的《雨霖鈴》相比較，説説它們的異同。

隋堤遠,波急路塵輕。今古柳橋多送別，見人分袂亦愁生。何況自關情。

斜照後，新月上西城，城上樓高重倚望，願身能似月亭亭，千里伴君行。

2、用細膩形象的語言描寫你所經歷的一段愁，可寫成詩。

這堂課，我按照教學目標，通過三個教學環節，讓學生較好地感受到了《雨霖鈴》的音樂美、語言美、特色美。

在誦讀指導上，我指出韻腳要讀得鮮明，尾音讀長能抒情，注意拖音、詞句中短暫的停頓，從重音、節奏、語速、感情方面讀《雨霖鈴》，指導得較細緻，學生能較好地讀出這首詞婉約哀怨的情感。當然，在時間允許的情況下，可以多安排兩分鐘。

在對《雨霖鈴》語言美的理解方面，我運用了講解、問答、聯想、討論探究、朗讀等方法，學生扣住了字、詞、句，能品嚐到詞中飽含的離愁別恨，與作者產生了共鳴。

採用對比閲讀的方法，學生進一步掌握了《雨霖鈴》細膩含蓄、婉麗多姿、纏綿哀怨的風格。

第2篇

1、通過鑑賞，體會詞中融情入景，虛實相濟的藝術特點。

我們之前在講《詩詞兩首》的時候説過，詞可以分為幾個流派？

明確：兩派，豪放派和婉約派。婉約派的代表人物是？（柳永、李清照）今天我們就來學習柳永的名作《雨霖鈴》，讓我們一起來走進柳永這個多情浪子的世界。（板書題目）

柳永，原名三變，排行第七，世稱柳七。他少年時到汴京應試，由於擅長詞曲，熟悉了許多歌妓，並替她們填詞作曲，表現了一種浪子作風。他的詞曾傳唱一時，甚至“凡有井水飲處即能歌柳詞”。深受當時市民的歡迎。大約在少年時的“怪膽狂情”逐漸消退時，才改名柳永，考取進士，在浙江的桐廬、定海等處做過幾任小官。晚年死於潤州(江蘇鎮江縣)。

他精通音律，變舊聲為新聲，在唐五代小令的基礎上創制了大量適合於歌唱的慢詞，這首詞調名《雨霖鈴》，就是取唐時舊曲翻制。這支曲本來就是寄託相思的，詞調極盡哀怨。柳永此詞當為詞人從汴京南下時與一位戀人的惜別之作。

明確：上闋寫別離的場面；下闋推想別後的情景和痛苦心情

明確：對。寫別時景。點明季節、時間、地點和事件。勾勒了一個情人離別的典型環境。

2）地點呢？（長亭）時間呢？（晚上）季節（秋季）提到秋季會有怎樣的感覺？（蕭瑟）

明確：時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉，而驟雨滂沱之後，繼之以寒蟬悽切：詞人所見所聞，無處不——淒涼。景物特點：“蟬”是“寒”的，特指是秋後的.蟬，秋有蕭索感受，而蟬在淒涼急促地鳴叫，傍晚時分讓人有落寞之感，更兼雨後帶涼意。再看詞人，一個“對”讓我們聯想到他的動作可能是“呆”對着長亭。所以，起首句已給全詩定下了基調：“悽切”。

明確：極寫餞別時的心情，委婉曲折，欲飲無緒，欲留不能，依依不捨，難捨難分。

2）戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳餚，詞人毫無心思。為什麼？

明確：正專注於戀人，所以詞中接下去説“留戀處、蘭舟催發”。這七個字以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾衝突何其尖鋭。

明確：這句寫情態。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在目前。

“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。” （“念去去”二句便是他的內心獨白。 ）

明確：這句寫什麼？（寫景）“念”字後“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道路修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，着色可謂濃矣；既日“千里”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。這樣的畫面給人怎樣的感覺——壓抑、苦悶。詩人想到前路茫茫，自己將越走越遠，離心愛的人越來越遠，心越來越苦，愁思也越來越深。全句寫景，又全句寫情。

1）下片換頭寫情，歎息古往今來離情之可悲。“傷別離”點名這首詞的主旨。“更那堪冷落清秋節”一句，又推進一層，更何況我正在這冷落淒涼的秋季，多麼難以忍受！江淹在《別賦》中説：“黯然消魂者惟別而已矣。”柳永把這種感受融化在自己的詩中，又擴大了這種感受，以“更那堪”襯托自己的離情比古人更深。

明確：前後照應再次點明離別時的悽清氛圍。比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。

“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”

1）“今宵”三句蟬聯上句而來，後來竟成為蘇軾相與爭勝的對象。那麼它究竟好在什麼地方？

明確：詞中有畫，景中含情。聯繫特定情境。畫面出現在“酒醒”之後，離人借酒消愁，但舉杯消愁愁更愁，帳飲時已然無緒，更何況酒醒之後？詩人此時，前晚“執手相看淚眼”的圖景依然鮮明的留在心上，而前路是“千里煙波”，繼續前行離愛人越來越遠，可以想見他的心情。

2）在此句中詞人寫到了一些中國古典詩歌中常見的典型意象，如酒、柳、風、月，這些意象給你什麼樣的聯想呢？請同學們給合之前所學，討論3分鐘，談談看法。

明確：關於酒：常言借酒消愁，酩酊大醉後，把一切苦惱拋諸腦後，依依惜別時，“飛蓬各自遠，且盡手中杯”，就痛快地一醉而別。自欺欺人也好，逃避現實也罷，“醉翁之意”已不在酒了。（學生自主討論）

教師總結：柳有“留”意，殘月西掛，伊人不再，曉風侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”作者組合了最能觸動離愁的景物入詞，釀造意境，增添了抒情色彩，渲染了濃烈的氣氛，更能展現出微妙的心理活動，挑動讀者的心絃。這兩句敍述全篇本意，是詞的主文，“今宵酒醒何處”兩句烘染本意，將詩人的立意渲染為—幅深秋羈旅圖。“楊柳岸”、“曉風”、“殘月”三個典型意象“列錦”式的組合在一起，引起讀者無盡的想象和遐思。

3）詞人採用了畫家所常用的點染筆法。“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”二句點出離別冷落；“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。”在上兩句的基礎上進一步渲染這種離別時的悽清。這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性。

“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人説？”

1）“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景浯，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別後非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增悵觸而已。

2）“此去”二字，遙應上片“念去去”。“經年”二字，近應“今宵”。在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。“便縱有千種風情，更與何人説”，益見鍾情之殷，離愁之深。其以問句做結，更留有無窮意味。如此歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。

我們再回頭看整首詞，情語在寫情，景語也並非只寫景，每句中都包含無限情思。正所謂“一切景語皆情語”。誦讀時注意體會詞融情入景的特點。詞中採用了虛實相濟的寫法，別時場景實寫，別後情景虛寫，虛實相結合，營造出一種哀婉、無奈、悽清的別離氛圍。

今天我們學了婉約詞的代表作《雨霖鈴》，重點讓大家把握詞的融情入景，虛實相濟特點。另外還讓大家品味詞中意象，體會作者感情。在此基礎上了解婉約詞的風格。全詞以“離情”為線索來貫穿全篇。以時間而論，先點出“秋天”，後點出“傍晚”，再想到“今宵”，又遙想到“經年”，不管時間怎樣變化，處處都是隻寫“離情”。以空間而論，從送別都門的“長亭”，到暮靄沉沉的“江上”，到“曉風殘月”的遠方，空間轉換，仍然不離寫“別情”。全篇如行雲流水，自然流暢，主題突出，不愧是婉約詞派的代表作品之一。

我們學習了《雨霖鈴》這首詞，結合柳永的身世背景，請你談談你是怎麼看待柳永這個人的？言之成理即可。

點撥：柳永雖然才情卓著，但早年屢試不第，一生仕途坎坷，生活窮困。經常出入娼館酒樓，深深瞭解歌伎們的生活，深切同情她們的不幸遭遇。他同歌伎的交往並不像浪蕩公子，紈絝子弟之流的風花雪月，雖然身份不同，但在歌樓酒館，他找到了感情的寄託，找到了發揮才華的地方。正是“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。”他的詞作也因此廣為人所知。

1、完成《創新訓練》中《雨霖鈴》的內容。2、預習《聲聲慢》

第3篇

瞭解柳永詞的特點，感受評賞詞的意境、詞的情韻，學習寫景、敍事、抒情相結合的手法。

反覆吟詠，感受兩首詞的節奏美、音韻美；感受柳永慢詞的意境美

在中國文學史上，柳永是一座無論如何都邁不過去的豐碑。這不僅居於它和歌妓傳奇的故事，更多的是他在詞的發展上不可磨滅的貢獻。

詞最初稱為"曲詞"或"曲子詞"，是配音樂的。從配音樂這一點上説，它和樂府是同一類的文學體裁，也同樣是來自民間文學。後來詞也跟樂府一樣，逐漸跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為"詩餘"。詞又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣，還被稱作詩餘、歌曲、長短句。歸納起來，這許多名稱主要是分別説明詞與音樂的密切關係及其與傳統詩歌不同的形式特徵。文人的詞深受律詩的影響，所以詞中的律句特別多。

柳永是開一代詞風的宋詞名家，現存詞213首，編為《樂章集》，在以後的學習過程中我門還會學到他的詞作。今天我們先學習柳永《樂章集》的壓卷之作《雨霖鈴》。首先請同學們齊讀課文。注意讀音和斷句。

寒蟬/悽切，對/長亭晚，驟雨/初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟/催發。執手相看/淚眼，竟無語/凝噎。念/去去，千里/煙波，暮靄沉沉/楚天闊。

多情自古/傷/離別，更那堪，冷落/清秋節！今宵/酒醒何處？楊柳岸，曉風/殘月。此去經年，應是良辰好景/虛設。便/縱有千種風情，更與/何人説。

這首詞是詞人離開汴京時與所愛的女性話別的作品。“雨霖鈴”詞牌名。

“寒蟬”句點明時令，“長亭”句寫分別的地點和具體時間，“驟雨初歇”則寫離別時的天氣，同時為下文之“蘭舟催發”張本。“蟬”，尤其是秋天的蟬，在古詩詞裏是一個具有定性指意的意象。其形象既具有着風餐露宿的清高，其鳴聲復充滿生命短促的哀怨。詞人以這個悲劇性的意象作為全詞的發端，以“悽切”二字狀其悲苦之鳴叫，則聽蟬人心中的種種淒涼與悲切自在不言之中。“長亭”是行人休憩和餞別的處所。“長亭”分袂，本來就令人難以忘懷，加之眼中所見，不過驟雨之後的一派蕭瑟；耳中所聽，不過黃昏時刻的一片蟬鳴，這就益發令人黯然銷魂了。所以發端三句，雖不見“離別”字樣，但離別所有的淒涼悲切的氣氛，卻是已經釀造好了。

這三句正面描寫離別時的心理。“帳飲”原指在郊外張設帷帳，宴飲餞別，這裏即指長亭送別，不一定另設帷帳。事屬離別，且所聞所見，無非淒涼，所以雖然把杯，而心情灰白。根由都在“留戀”二字。正要離別，一場驟雨，似乎天從人願，離別之人正好延挨片刻。豈料正在留戀之際，而驟雨止歇，“蘭舟”主人催促開船了。駕船的，‘催發’，乘船的，‘留戀’。

“執手相看”，已經表現出難捨難分的深痛，但“蘭舟催發”，唯有以淚洗面了。一般來講，在這種時刻，彼此之間應該有許多話要説，但是情到深處，氣堵咽喉，偏偏一個字都説不出來！一個“竟”字，道出了那種想説、該説而終於沒能説出來的全部傷痛和惋惜。“無語”是因為悲極而説不出來，然而説不出並不等於沒有想到，下面的大段文字便全是詞人的想象之辭。

“楚”，古國名，原在今湖北和湖南北部，後擴展到今河南、安徽、江蘇、浙江、江西和四川，這裏泛指南方。“楚天”下是沉沉暮靄，江面上是渺渺煙波，在這煙波暮靄所組成的迷濛的空間，是一隻行行不已、漂泊無依的扁舟，扁舟上則是一位“諳盡宦遊滋味”的孤孑的行人。在這裏，作為客體的暮靄和煙波對主體的行人有一種幾乎透不過氣的壓抑感，“沉沉”二字足見其份量；在這個廣漠無際的空間，抒情主體被一種深刻的孤獨和悵惘層層包圍着，“念去去”三字，正流露出他對這行行不已的漂泊生涯的憂慮和惶惑。很清楚，這是一個倍主觀化的空間，作為一個自我意識比較強烈的人，他會由這沉重的'壓抑和難捱的孤獨，想到幻滅的苦難人生，於是便有了這片刻的這裏的抒發。

人生最大的苦痛莫過於離別，而離別又有生別與死別之分。“悲莫悲兮生別離，樂莫樂兮新相知。”“死別以吞聲，生別長惻惻。”死別不過一次撕心裂肺的悲傷，時間的流水會沖淡一切不幸的記憶，而生別則是一種長期性的精神劇痛，如流淚蠟燭，成灰則已；似作繭春蠶，不死不休。自古及今，多情總是為生別所苦，更有甚者，這種離別往往倍安排在請求時節。秋天，是一個摧敗一切生機的季節，其色慘淡，其意蕭條，其聲悽切。悲秋與遠別的雙重苦痛，互為交織，互為生髮，構成人生最大的不幸。詞人由自己的不幸想到自古以來所有情人的不幸，這就進一步豐富了作品的理性內涵，昇華了自己的愛情品格。

如果説，“多情”兩句是因己及人，由特寫而泛寫的話，這兩句便由泛寫而收攏到自身。“酒醒”二字，遙承發端之“帳飲”。詞人有今日之“帳飲”想到“今宵“之“酒醒”，“帳飲無緒”，畢竟還有所愛之人“淚眼” “相看”，而“今宵酒醒”之後，就只有衰楊孤柳，曉風殘月相伴了。“楊柳岸”，寫其衰颯與空曠；“曉風殘月”，寫其悽清、寂寥和殘缺的美，寓情於景，妙合無垠。既成功的襯托出詞人心境之孤寂，由生動的象徵着詞人命運之悽惶。今宵如此，往後若何？

“經年”，經過一年或若干年。在這麼長的時間裏，即便有遠勝於“曉風殘月”的良辰美景，於我來説也是形同虛設。為什麼，結拍兩句做了真切的回答。

“良辰美景”寫主觀時景，“千種風情”寫主觀情懷。“良辰美景”之形同虛設，正在於“千種風情”之無由申説。長時間的遠距離的分別，破壞了人與自然之間的和諧，構成了主觀與客觀的深刻的矛盾。就章法而言，“此去經年”以下，盡情抒寫，筆墨紛披，不嫌重拙。由“今宵”而及“經年”，由“千里煙波”而“千種風情”，由“無語凝噎”而“更與何人説”，兩兩相對，又極見層折。

作為《樂章集》的壓卷之作，這首詞的藝術成就是多方面的，諸如情景交融的表情方式，聲文並茂的美學效果等等。都給千百年來的讀者留下了不可磨滅的印象。化用此詞之意境，承襲此詞之語句者更是代不乏人。這一點在上面的分析中大家已經領略了。

下面，請同學們再次帶着感情的朗讀這首詞，去細細的體會詞人自理罕見的深情厚意。

第4篇

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人説！

柳永，北宋詞人。原名三變，字景莊，後改名為永，字耆（qi）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。景祐進士。官屯田員外郎。世稱柳七、柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長於抒寫羈旅行役之情。創作慢詞獨多。鋪敍刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳很廣，對宋詞的發展有一定的影響。有《樂章集》。

?雨霖鈴》，唐玄宗時教坊大麴名，後用為詞調。霖，一作“淋”。王灼《碧雞漫志》卷五《雨淋鈴》條：“《明皇雜錄》及《楊妃外傳》雲：‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨彌旬。棧道中聞鈴聲，帝方悼念貴妃，採其聲為《雨淋鈴曲》以寄恨。’……今雙調《雨淋鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”《詞譜》卷三十一：“宋詞蓋借舊曲名，另倚新聲也。調見柳永《樂章集》，屬雙調。“此詞寫別情，為柳永的名作之一。作者在傾訴難以割捨的離愁中，同時也抒發了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然無色。通篇層層鋪敍，上下闋通過襯托、點染，渾成一片。寫景抒情都用白描，形容盡致。這是吸取了民間詞的特點，在藝術上予以加工提高而形成的。

（1）[對長亭晚]面對着長亭，正是傍晚的時候。長亭，古代大道上每五里設一短亭，十里設一長亭，供行人休息，人們常在長亭送別。

（2）[都門帳飲]在京城門外設帳餞別。帳，郊野沒有房屋，所以臨時搭起篷帳。

（4）[蘭舟]木蘭木製造的船。這是文學作品中常用的對船的美稱。

（9）[楚天]楚地的天空（戰國時楚國很大，包括湖北、湖南、安徽、江蘇、江西等地），這裏泛指南方天空。

（11）[便縱有千種風情]就算是有多少風情。風情，深情密意。

這首詞描寫了作者要離開汴京（開封）去各地漂泊時和他心愛的人難捨難分的痛苦心情。通過這種描寫，十分真實地反映出封建社會中離別給予青年男女的愛情以多麼沉重的打擊。這首詞正是愛戀歌妓和悲歎羈旅的思想感情交織着的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元時期流行的“宋金十大麴”之一。

這首詞的上半片主要是寫臨別時的情景，下半片主要是寫別後的情景。

開首三句，如果簡單看成敍事，好象只從送別的時間、地點説起，而其實，既沒有象後面的“清秋節”明確指出時間，也沒有象後面的“都門”明確指出地點。如果簡單看成寫景，也好象只在對着長亭的當兒，聽到寒蟬在叫，看到驟雨剛停，而其實，不僅聲音、形象中有異樣的情味，即呆對着的長亭也不是單純的建築物。可見這裏着重的是在釀造一種足以觸動離情別緒的氣氛，先給人一種無可奈何的感受，打下情感的基礎，以增強下面抒寫情事的真實性和感染力。應該説，這主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，從抒情寫景中可以看出時間和地點，不能簡單作敍事或寫景理解。這是一個很好的“冒頭”（開端）。柳永的詞中象這類寫法的是不少的，如《引駕行》的開頭是：

或者寫出有人在“對”，或者沒寫出，都是一樣的寫法。因為作品中的景物描寫都是作者所看到、聽到或想到的，總不能離開人。而這裏的“長亭”也不是一個專有的'地名，在送別的場合都用得着。如王褒《送別裴儀同》的“河橋望行旅，長亭送故人”，王昌齡《少年行》的“西陵俠少年，送客短長亭”，兩首詩裏的“長亭”和這首詩裏的“長亭”，當然不能看作是實指一個地名。但作為送別的所在是一樣的。從下面的“都門”看，這詞裏的“長亭”應在汴河岸上。宋代的汴河兩岸，多種楊柳，因此宋代詞人寫到“長亭”，往往和楊柳聯繫起來説（這詞下面的“楊柳岸”和周邦彥的《蘭陵王·柳》都可以證明）。柳和蟬是結不解緣的。柳樹多的地方蟬總是特別多，因而詞人往往把柳和蟬並用，從上引《引駕行》的“蟬嘶柳敗”和《少年遊》的“長安古道馬遲遲，高柳亂蟬嘶”看來，柳永自己就一再這樣用過。一陣驟雨過後，景色特別鮮明刺眼，周圍都是悽切的蟬聲，又正是暮色蒼茫時分，對着這送別的長亭，這是多麼動人愁思的境界呵！

“都門帳飲無緒”兩句是實寫不忍別又不能不別的情況。“都門”是指汴京門外。北宋自趙匡胤稱帝那年（960）起就建都在汴京，即東京。“帳飲”是沿用向來搭起帳篷請行人吃酒的詞語，不要呆看，在小館子餞行也是同樣的意義。“無緒”是當時心緒非常不安，不知所措的表現，這六個字明顯地寫出地點、動作和情緒，是高度壓縮的精練的寫法。“留戀處，蘭舟催發”，是説正在留戀不捨的當兒，舟子已經催促他出發了。“留戀處”，《花菴詞選》作“方留戀處”，意更明顯。“蘭舟”是用木蘭刻成的船。從“催發”中可以看出他們多麼依依不捨。從這種依依不捨的情況中也可以更清楚的看出上句的“無緒是已經達到了“黯然魂銷”的程度。

“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，進一步刻畫兩人難捨難分的形象。在這時候，真是縱有千言萬語也給喉嚨噎住説不出口了。只有緊握着手，淚眼相對而已。這一形象的刻畫，看來似很簡單，實則是情感的集中表現，是很真摯動人的。《紅樓夢》第三十四回寫寶玉受賈政鞭笞之後黛玉去看他時，有這樣一段描寫：“此時黛與雖不是嚎啕大哭，然越是這等無聲之泣，氣噎喉堵，更覺厲害。聽了寶玉這些話，心中提起萬句言語，要説時卻不能説得半句，半天才抽抽噎噎的道：‘你可都改了罷！’”雖然後來黛玉終於説出了一句話，但這段描寫正可以説明為什麼會“無語凝噎”的道理。就這首詞的思想感情的活動過程來説，這樣集中的刻畫這種形象是有必要的，因為作者主要情思的表現是放在後面的層層設想上，不可能在這方面做過多的描述。作者在另一首詞《鵲橋仙》裏也描寫臨別時的情況，我們不防拿來對照説明一下：

“屆征途，攜書劍，迢迢匹馬東去。慘離懷，嗟少年，易分難聚。佳人方恁繾綣，便忍分鴛侶。當媚景，算密意幽歡，盡成輕負。

次際寸腸萬緒，慘愁顏，斷魂無語。和淚眼，片時幾番回顧。傷心脈脈誰訴？但黯然凝佇。暮煙寒雨，望秦樓何處？

這首詞和《雨霖鈴》一樣是寫別情，一樣是從離別時的情景出發。然而實際情況不同：這首寫的是陸程，《雨霖鈴》寫的是水程；這裏寫單身匹馬赴征程，沒有人催發，《雨霖鈴》有“蘭舟催發”。內容的廣狹也不同：這首寫的限於臨別時的情景，僅下半片提到別後的去處，《雨霖鈴》所寫的，上半片結尾已經提到別後的去處了，下半片完全是別後情景的設想。可以説，這首詞表現範圍只抵得《雨霖鈴》的上半片。兩首的創做思想已有所不同，表現手法不能不和他相適應。這首詞可以曲折詳盡的寫臨別時的情景，《雨霖鈴》就必須用三言兩語抓住最能給人強烈印象的表達出來。從這裏我們可以體會到對某中情景的或詳或略的寫法還是由具體內容決定的。

“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”“念”字一直貫注到下半片別後心情的描寫。“去去”是越去越遠的意思。“煙波”是波面象輕煙籠罩着，和“金波”相反，是愁人的景象。“暮靄”是傍晚的雲氣。“沉沉”是重重下壓，極深邃的樣子。從汴河南下是古代楚國的地方，所以説“楚天闊”。這兩句是由當前情景過渡到以後情景的寫法，也是融情入境、即景抒情的寫法。時間接近黃昏，景色模糊了，而離別的情緒也是黯淡的。作者在這種景色中，那暗淡的情緒就變得越發黯淡了，更何況渺茫的前程？於是就把所有的景色都塗上了更加黯淡的色彩，復加以必要的擴張，説“千里”，説“沉沉楚天闊”。這麼一來，給予讀者的感覺就不光是自然的景色，更深刻的是這種景色中充塞着茫無邊際的離愁別恨。

下半片的“多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節！”兩句是特提，是説道理，是把一時的、特殊的情況説成永恆的、普遍的情況。詞學批評家劉體仁曾這麼説過：“中調、長調轉換處，不欲全脱，不欲明粘。”我們從這兩句詞中可以體會出這種道理。説全脱嗎？不是。分明是説“傷離別”，又是“清秋節”，和這詞的表現是一致的。説全粘嗎？也不是。分明是説“自古”怎樣怎樣，不限於這個場合。這樣的寫法，用文藝理論上慣用的話來説，那就是作者有意識的把自己的私情作為具有典型意義的問題提出來了，説明在冷落的清秋的時候這種難堪的離情，凡是多情得人都會具有的。這種把個別的特殊的現象提高到一般的合情合理的現象，也就擴大了這首詞的意義。

“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。”這是歷來為人所稱誦的句子。就詞義看，是頂接上面“念去去千里煙波”兩句而來，是深一層的想念，想到今夜酒醒的時候，不見心愛的人，只對着岸上的楊柳，曉風輕拂，殘月微明，這情景是多麼難受。這也是情景交融的寫法。為什麼特別為人們所愛賞，甚至有人拿這兩句詞來代表柳詞呢？這兩句的好處怕還是在於集中了許多觸動離愁的東西來表現他這次的愁懷。怎麼説呢？離人飲酒，是作為麻醉劑來削減愁懷的，酒醒就無異愁醒。經過麻醉後再醒過來的愁，就越發使人感到無法排遣了。李憬《應天長》的“昨夜更闌酒醒，春愁過卻邊病”，周邦彥《關河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明顯的説明這種情況。這是一。“曉風殘月”是天還未亮時的景象，這時一切景象都特別悽清，難以感受。古代要趕遠程的行人也往往在這個時候動身，因而也常常在這個時候送別。如温庭筠《菩薩蠻》的“江上柳如煙，雁飛殘月天”，韋莊《荷葉杯》的“惆悵曉鶯殘月，相別”，都是把別情和這時候的景象聯繫起來説的（温詞還提到“柳”）。這是二。至於楊柳和別情有關，自灞橋折柳的故事產生以後，歷來都是這樣看法，“年年柳色，霸陵傷別”，楊柳和離別似乎已成為具有必然性的聯繫了。這是三。兩句詞裏集中寫了那麼多最能觸動離愁的東西，又寫的異常鮮明生動。應該説，這是它感動了許多人的主要原因（柳永這次離別雖然是傍晚，但他這兩句接觸到了一般的情況，是可以這樣理解的，不能認為他自相矛盾）。

“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人説？”這四句是更深一層推想到離別以後慘不成歡的情況。只從“良辰好景”和“千種風情”這種特別美好的場合中來説明光景等於虛設，風情與誰共語，那平常日子的難捱就更不消説了。這是一種簡練的寫法，在意（內容）不在筆（字句）。“良辰好景”是值得欣賞流連的，離開了相愛的人，也就沒有心情去欣賞流連，這“良辰美景”不是等於虛設嗎？作者在《慢卷軸》裏説：

説明沒和歡愛的人在一起，對着“良辰美景”的苦處。又在《應天長》裏説：

説明與歡愛的人在一起時，須及時行樂。這兩種説法正可和《雨霖鈴》的説法互相印證。“風情”是指男女風流一類的情事，和一般的情事不同。這樣的情事就只有和歡愛的人可以盡情的説。現在已經離開歡愛的人了，即使有許多許多的風情，又能跟什麼人仔細傾談呢？這樣地結束就藴含了無限的意義。我們從這裏聯想得到，作者和他歡愛的人平日裏是有説不完歡樂情事的，因而這次的離別才會感到這麼痛苦。

黯然銷魂者，唯別而已矣！——[南北朝·樑]江淹《別賦》

碧雲天，黃葉地。秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水。芳草無情，更在斜陽外。

黯鄉魂，追旅思。夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚。酒入愁腸，化作相思淚。

月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，此事古難全。——[北宋]蘇軾《水調歌頭》

醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。——[唐]白居易《琵琶行》

昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。——《詩經》

十年生死兩茫茫！不思量，自難忘。千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳粧。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短鬆崗。

薄霧濃雲愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，廉卷西風，人比黃花瘦。

佇倚危樓風細細。望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照裏，無言誰會憑欄意？

擬把疏狂圖一醉。對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？縹緲孤鴻影。

重過閶門萬事非，同來何事不同歸？梧桐半死清霜後，頭白鴛鴦失伴飛。

原上草，露初唏，舊萋新壟兩依依。空牀卧聽南窗雨，誰復挑燈夜補衣！

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。

通過以上的比較，體會本詞一大藝術特點，即以景襯情，以景達情，“景中見情，以情帶景，狀難狀之景，達難達之情”。從而瞭解“一切景語皆情語”之特點。進而體會到在藝術創作中本着“文似看山不喜平”的原則應儘量讓事實、讓景物説話，表情達意，而儘量避免幼稚做作的直抒胸臆。

1．通過以上的學習，相信每位同學已經對全詞有了初步的瞭解。接下來，教師就必須引導學生回憶剛學過的另一首詞，即蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》：

大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊，人道是：三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。江山如畫，一時多少豪傑。

遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間、強虜灰飛煙滅。故國神遊，多情應笑我，早生華髮。人生如夢，一樽還酹江月。

同時引用南宋俞文豹《吹劍錄》中“柳郎中詞只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸曉風殘月’。學士（蘇東坡）詞須關東大漢，銅琵琶，鐵綽板，唱‘大江東去’。”體會詞學兩大宗——豪放派、婉約派的特點。

文題相連細品味，走馬觀花抓關鍵，多方聯繫明真情。