六年級美術教案7篇 "創意無限！六年級美術課教案全解析"

這篇文章將分享一份精心製作的六年級美術教案，涵蓋了繪畫、手工、創意等多個模塊，旨在幫助學生提升美術技能和審美能力，引導他們發揮想象力，並培養對美的熱愛與欣賞能力。

第1篇

複習幾何形體，回顧圓柱體、六面體、圓錐體、球體等造型：這些都是大家所熟悉的幾何形體，你能説出它們的名字嗎？生答。師問：我把他們稱為圓柱形、六面形、圓錐形、球形，對不對？為什麼？因為它們都是有長、寬、高的三度空間的立體實物。（課件幫助學生理解）

你們在下面的圖片中看到了它們當中誰的身影？（課件）

師：立方體和圓柱體是我們最熟悉的形體之一，它們看似簡單，可千萬別小瞧了它，我們生活中很多東西小到杯子，大到汽車，不管是造型簡單或者繁雜的，都是從六面體和圓柱體的基本形變化而來的。今天我們學習用單個六面體或圓柱體進行形體切挖的練習。（欣賞課本範圖，講解結構）

⑵請大家根據課本範圖嘗試製作一個凱旋門，留意小結制作方法，師總結。

⑶欣賞具有抽象意味的有特色的建築、日用品等等，開拓學生視野，激發學生想像。

紙雖然是一種平面的材料，但在紙上進行切挖以後，用折、卷等方法使它成為立體的形體，也能成為一件精美的藝術品。大家可以回家嘗試着製作。

“點”和“線”一樣，可以幫助我們更好地造型表現，同時，“點”還具備“線”的表現略顯不足的色彩表現能力。本課正是基於這個思路設計的。

因為教材導語是：“如果你仔細觀察，會在自然界中找到各種各樣的點：豹皮上的斑點、花園裏的點點小花、夜空中的星星。從高樓往下看，大樹是點，車輛是點，人物也是點。抬頭看，飛機、小鳥也都是點。用點可以創造出豐富多彩的圖畫。”為了避免先入為主地將“點”僅僅視為造型的元素，教材開始特別以點彩派的代表作品作為欣賞，並配以“修拉是19世紀末至20世紀初的法國點彩派畫家。他把各種顏料擠在調色板上，不經過調和，用小號油畫筆蘸取顏料，直接在畫布上用點排列作畫，畫面由五顏六色的點構成，達到了他追求的‘最和諧、最明亮、最多彩的藝術效果’”的文字介紹。緊接着呈現的是“不同工具表現不同形狀的點”的示意圖，配以金錢豹和以點為主作為視覺呈現，以及以點狀材料創作的不同藝術作品。這些作品和示意圖共同構成了“點”在藝術創作中的多元表現特色。

翻頁後，以“學習提示”開始，通過“技法點擊”和示範作品及學生作品，為同學們進行自己的創作從技法到內容，以及表現形式都提供了直觀的參考。而“學習要求”清晰地點出了最終應該呈現的結果。

以點為主線，通過欣賞法國新印象主義代表畫家修拉的點彩畫名作《大碗島的塞納河之春》及西涅克的《納蒂布港》，對比現實主義畫家米勒的作品《牧羊女》，揭示點彩派繪畫技巧。通過欣賞古希臘人用馬賽克拼貼的方式裝飾的建築，中國畫中的點點墨跡不僅墨色萬變，還概括表現各種形式的物象，現代派畫家用不同形狀的點勾畫詩一樣的圖畫??充分體驗點的有序和無序排列的美感，明白點無處不在。本課可採用“導入激趣—解讀概念—欣賞作品—嘗試創作—評價展示”來完成教學。

課件出示畫面效果完全不同的點彩派創始人修拉的作品《大碗島的塞納河之春》和西涅克的《納蒂布港》以及現實主義畫家米勒的作品《牧羊女》，請同學們分析不同作品中畫面效果的不同之處。

在分析回答的過程中，學生經過觀察會直觀地感到：不經調和的顏色經過重疊形成豐富的色彩，畫面給人朦朧的效果，與現實主義繪畫作品效仿自然、清晰而真實的畫面是完全不同的。今天,我們就一起來學習小點點的奧祕，出示課題——《點的集合》。

通過欣賞教材和學生思考討論得出：金錢豹的身上有斑紋點；彩色的鵝卵石可以拼成火車的點；馬賽克上三角形、長方形、正方形等是點；花園裏開放着的小花是點；樹葉是點；夜空中一閃一閃的星星也是點；解放軍身上的帽子、徽章、槍、衣服是點，甚至他們本身就是點；樓房、汽車也是點。出示圖片，請學生再次辨析點。

通過生活中形形色色的點的分辨，學生可以得出：點的形狀可以是各種樣子的，只要在相對空間中較小的事物都可以看成點。

出示多種不同的繪畫作品讓學生欣賞，學會用多種繪畫形式來創作豐富多彩的點的集合作品。馬賽克壁畫用小塊不同色彩馬賽克鑲嵌而成。電腦繪畫，將點整齊排列，用黑白畫的形式表現圖案（白點集合表現物體，黑點集合表現背景）。

中國畫中的點點墨跡不僅墨色萬變，還概括地表現了各種物象。

凡·高的《星月夜》用點進行方向組合，形成線化感覺，增加流動效果。

米羅的《午夜和晨雨中夜鶯的歌聲》則通過點的奇妙形狀產生有趣的畫面效果。欣賞學生作品。

引導學生觀看書上的技法點擊，選擇自己喜歡的繪畫形式，用合適的材料創作，題材不限。作業要求：（1）用點畫方法進行創作或臨摹。（2）注意整體效果的變化，把握色彩的關係。

對於率先出色完成繪畫創作的同學採用學生自評、師生互評的手段，再通過獎勵機制請這位同學巡視選擇優秀作品進行師生互評，最後同組學生互評。將優秀作品展示在展示板上。四、

4.能否運用合理的色彩關係使畫面豐富和諧點的形式表現點集合效果的方法很多，可讓學生在生活中去發現去創造新的點畫方法。

1、讓學生了解凡是客觀世界的景物都是有透視現象的

3、教師小結定義什麼是視平線心點和消失線教師示範畫透視圖。

2、難點：如何在畫面中表現出近大遠小近寬遠窄的透視關係。

1、觀察影片中路的寬窄、欄杆的疏密、樹木的大小等。

教學説明：讓學生自己感受透視的微妙，使他們更有興趣瞭解和掌握透視。

討論：在透視現象中除了近大遠小以外還有哪些透視現象？

在生活中我們發現同樣的物體在同的位置上就會產生近大遠小近高遠底近寬遠低的變化這就是透視。

1、出示圖片：站的高的地方看遠去的路站在左邊看遠去的路站在右面看遠去的路小組討論説説這些環境中的透視現象

教學説明：這一環節是為了讓學生更加深刻的瞭解生活中的透視

如：想象在大海上向遠處看天和水之間產生一條長長的水平線這就是視平線還比如：當兩邊的樹木向遠處延伸時就慢慢的消失在視平線上的一點這點就是心點而這兩條線就是消失線

教學説明：用這樣的比喻通俗易懂讓學生對這些名詞的概念聯繫到實際生活中。

（2）教師小結：a作視平線和消失線b定山腳線和遠山c貼正視的房子

d按照近大遠小近寬遠高近高遠底的方法貼出樹和欄杆

注意：遠的地方學生選擇彩紙的時候因該選擇色彩模糊點的近的地方要鮮豔

（3）作業要求：同桌合作一個畫透視圖另外一個負責剪貼

教學説明：這一環節是為了讓學生合作利用廢舊的彩色畫報根據前面老師所講的透視方法來完成一幅剪貼的有透視關係的風景畫使學生對透視的印象更加深刻。

3、點評：是否符合老師要求的透視變化和顏色變化。

生活中並不存在繪畫中的“線”，是創作者根據觀察和感受，為了更好地進行表現而“提煉”出來的。從一年級起，每個學年的《美術》教材中都至少會有一課涉及到線與造型。但是基本都是以感受線條，體會線條造型為主。本課在全套教材中第一次將線條表現與造型聯繫在一起。開始呈現的生活中的“線”，其目的就是幫助同學們形成從生活中提煉自己需要的“線”的能力。所以在導入課文中這樣説：“觀察我們的生活環境，你會發現許多不同類型的線：架在空中的電線，人行道上的斑馬線，還有大自然中的山川河流、樹木花草等等。藝術家用線創作出眾多豐富的藝術作品。”首先是“觀察”，然後是“發現”，最後是“創作”。觀察和發現線並不是目的，其目的是完成自己的創作。接下來選登四幅中外藝術作品就是為了讓同學們直接欣賞並幫助分析“線”的造型能力。“線可以用來確定物象的形狀輪廓，表現明暗結構、質感肌理等，對線的研究是繪畫學習中的重要內容。”翻頁後，就可以看到和“學習提示”緊密結合的多種線條的表現形式，既有線條本身的多種變化，也有線條的多種組合效果。配合“學習要求”則是人物頭像的線描畫繪畫方法。之所以選擇人物頭像，是因為這是上課時最容易觀察到的表現對象，每一個同學都可以以自己的觀察提煉出自己需要的“線”完成作品。為了強調“線”，在“學習要求”中特別強調要“着重表現人物的頭髮”。教學目標

瞭解線是藝術造型的主要表現手段和線在美術造型表現中的運用與作用。運用直線、曲線、細線、粗線、長線、短線、實線、虛線、有規則的線和自由的線表現各種頭髮。

第2篇

知識與技能：通過欣賞、設計等學習實踐活動，提高學生觀察能力及創造能力。過程與方法：通過表現擬人化的卡通形象，進一步提高學生運用誇張的創作手法增強卡通形象的感染力，增加藝術作品情趣的造型能力。

情感、態度與價值觀：通過擬人卡通形象的設計及表現，激發學生熱愛大自然之情及對美術創作的興趣，在學生合作、互動的學習過程中提高其交往能力，促進學生形成與發展健康的心理素質。

【教學重點】通過誇張、擬人化的創作手法創作出擬人化的卡通作品。

本課運用直觀演示法、聯繫生活法、自主探究、合作學習、分析學生作品來突破本課採用合作學習模式、互動模式

師：教材、準備關於卡通的圖片、創作過程的課件。生：教材、相關資料、繪畫工具等。

學生回答，並展示蒐集的資料。將自己對卡通的瞭解講給大家聽。

【設計意圖】興趣導入，在輕鬆的氛圍下，鞏固學生對卡通形象特點的認識。培養學生的信息交流能力。激發對卡通形象的喜愛之情。導入新課：

教師通過製作的網頁，向學生展示生活中出現的卡通形象。

你能説説卡通形象的特點是什麼嗎？欣賞並回答：誇張、簡潔、有趣。

【設計意圖】明確任務，提高創作激情。

進一步欣賞生活中出現的卡通形象（闡述卡通造型在生活中的作用）。問：卡通和生活的關係是什麼？

教師提供設計卡通用品的相關網站（網站中為學生提供一些與設計卡片有關的文字資料、圖片及學生的作業）。

輔導學生利用教師提供的學習網站及幾個設計軟件，自主探究卡通造型書包的設計要點。

問：卡通形象與書包造型如何巧妙地結合在一起？創設交流的氛圍，引導學生彙報自主學習成果。

請學生結合一個選中的卡通造型，通過繪畫進行簡單的書包造型設計。

【設計意圖】為學生自主學習提供支持和幫助。藉助信息技術，解決學生的部分問題。通過交流互動，拓展學生的創作思路。

1、教師結合學生的設想，運用電腦軟件進行演示講解，並在演示後回答學生提出的問題。

2、學生認真觀察、學習，對不懂的部分可在教師演示、講解後提出。

【設計意圖】瞭解軟件的使用方法，為學生的創作活動打下良好的基礎。

1、結合卡通的設計要點提問，啟發學生談談自己的設計。學生髮表自己的設想，相互交流借鑑。

2、佈置作業要求:運用軟件，可藉助外部資源，創作一個卡通造型的書包或者鉛筆盒。注意卡通造型在設計中合理的應用，並用繪畫的形式呈現出來。

3、學生開展實踐活動：教師巡視指導，為學生解決創作過程中遇到的問題，並及時展示典型的作品以提示學生。

【設計意圖】使學生明確創作要求。發展學生形象思維能力，激發學生創作慾望。提高學生動手實踐及解決問題的能力。

【設計意圖】加強學生的反思意識，體驗成功的喜悦。培養學生善於學習他人的品質。

各小組相互欣賞、評價，選出最代表實力的作品。被選中作品的小組進行自評，其他組的學生髮表見解。課後瞭解中國卡通的歷史及現狀，併為其獻計獻策。

【設計意圖】提高學生的信息素養，鼓勵通過網絡延續學習的過程，為學生可持續發展打下良好基礎。培養學生審美及語言表達能力。增強學生的文化使命感。

示範展評通過欣賞、設計等學習實踐活動，進一步提高學生運用誇張的創作手法增強卡通形象的感染力，增加藝術作品情趣的造型能力。在學生合作、互動的學習過程中提高其交往能力，促進學生形成與發展健康的心理素質。

全體學生：運用軟件，可藉助外部資源，創作一個卡通造型的書包或者鉛筆盒。

注意卡通造型在設計中合理的應用，並用繪畫的形式呈現出來。

本課教師為學生提供豐富的資源，拓展學生的思維空間，豐富學生的表現手法，為學生運用誇張變形的藝術手法創作出富有美感及個性的作品提供有效的支持和幫助。教師指導學生多運用多向思維、求異思維、逆向思維、聯想等思維方式開展創作活動，鼓勵學生積極創新，設計出美觀、個性化的卡通作品。

第3篇

教材分 析把圖案紋樣組織在一定外形輪廓中的一種裝飾效果紋樣就是適合紋樣。適合紋樣的外形可以是方形、圓形、三角形等。在確立了外形之後，定出骨架線，再在骨架上具體表現紋樣的動勢走向。這種紋樣還可用來裝飾我們的生活，如有適合紋樣裝飾的地面裝飾品、靠墊、桌布、瓷盤、茶杯墊、手帕、方巾等。適合紋樣的圖案內容可以用花卉、人物、動物、風景等來設計。雖然適合紋樣有多種外形特徵，但本課主要是設計方形和圓形兩種適合紋樣，但不阻止學生設計其他形狀的適合紋樣。從方形和圓形適合紋樣的圖像形式來分析，一般有對稱式、均衡式、向心式、離心式、旋轉式等。要設計一個漂亮的適合紋樣，不僅圖紋形態要美，色彩搭配也很重要。學生已學過冷暖色調，教師只須借用作品引導學生直觀感知便可。教材中有相應的圖形介紹，教師可以作為教學參考，引導學生欣賞感知。為了進一步讓學生直觀感知適合紋樣的美和適合紋樣與生活的關係，教師和學生可課前收集生活中有適合紋樣的物品（可以製作成多媒體課件的形式展示），和學生一起觀察分析、欣賞感知適合紋樣的特徵。 本教學內容可以上1至2課時，上2課時的大致安排為：第一課時學習用繪畫的方式設計適合紋樣。繪畫材料可以拓寬到油畫棒、水彩筆、彩色鉛筆等。第二課時用手工製作的方式設計適合紋樣。可以嘗試用彩紙剪貼、實物拼貼、雕刻等。

教學目標：1.認識什麼是適合紋樣，瞭解適合紋樣的種類及構成特點。

2.學習用多種方式製作適合紋樣。用顏色繪製、雕刻製作、剪紙粘貼、實物拼貼等方法來製作，不拘泥於形式，使學生感受到豐富多彩的表現形式，形成開放的思維意識，並掌握適合紋樣的設計方法。

3.通過學習，感受適合紋樣的藝術特色，發現適合紋樣在生活中的應用，感受藝術的生命力和實用性，提高美化生活的能力。教學重難點重點：通過學習使學生了解適合紋樣的構成特點。 難點：掌握適合紋樣的創作方法。

課前準備（學生）收集適合紋樣圖片和生活中有適合紋樣的物品，繪畫工具。 （教師）課件、範作，生活中有適合紋樣的物品。

教師用課件展示生活中有適合紋樣的物品，引導學生感受適合紋樣美化生活的作用。在教師展示部分圖像後請學生也展示自己收集的作品，並請學生簡單説説自己對紋樣結構特點的認識。 由於師生未曾探討過，所以學生還不能講清楚紋樣的結構特點，這時教師引出課題——適合紋樣。

（1）適合紋樣的結構特點是怎樣的？ ①學生欣賞分析教材中的範圖。 ②教師請學生説説自己的認識，同時歸納並板書學生的觀點。

（2）結合教材中的圖例，教師組織學生集體交流討論，同時小結板書適合紋樣的結構形式：對稱式、均衡式、向心式、離心式、旋轉式等。教師再利用課件讓學生感知圖案樣式。

①教師播放課件收集的適合紋樣作品，引導學生了解適合紋樣的圖案內容。

②師生共同歸納紋樣內容選擇：花卉、人物、動物、風景、幾何形狀等。

（4）教師展示設計作品，引導學生欣賞感知，激發學生設計興趣。 ①學生看圖片範作。 ②教師引導學生觀看教材中展示的“製作步驟”。

（2）請學生介紹自己的創作想法，並對自己的作品做出評價。

6.提示學生：下節課要學習的內容是用不同材料設計適合紋樣：編制、雕刻、剪貼、物品粘貼等，以便學生為下節課的學習做好材料準備工作。

第4篇

1、通過看看、學學、搭搭、畫畫掌握線描人的多種運動姿態。

2、喜歡運動，瞭解運動項目，積極投入到運動中來。

小朋友，你們喜歡運動嗎？你喜歡參加什麼運動？你們聽説過奧運會嗎？知道2008年奧運會在哪舉行嗎？

奧運會有哪些運動項目呢？我們一起來了解一下。（觀看大屏幕上的課件）

遊戲：“我來學，你來拼”：請幼兒結伴做模特擺出運動的姿態，另一幼兒用火柴棒快速拼出運動造型。

4、在彩紙上畫出線描人（運動圖片循環播放）表揚有創意的幼兒

第5篇

欣賞了解古建築，正確認識古建築的價值，整理本地區古建築資料，用自己喜歡的方法表現古建築。

培養熱愛家鄉的自豪感，樹立保護身邊古建築的意識。

教師：多媒體課件、古建築模型、圖片文字資料、製作材料、繪畫工具材料。

學生：蒐集到的古建築圖文資料、各種製作材料、繪畫工具材料。

能比較準確地畫出古建築的外形，思考保護古建築的措施。

上節課我們學習了《保護文物》一課，誰還能記得文物有哪些分類?(生答)

古建築物不僅僅是文物的一個簡單的分類，它與當地人們的歷史風俗、生活習慣和文明息息相關，中國地大物博，東西南北各地的古建築都有自己的風格，有很多還被申報為世界文化遺產，今天就讓我們進入《古建築的保護》一課，來探究一下我們身邊的古建築，並學習保護古建築。板書課題。

欣賞圖片：中國古代建築欣賞------北京故宮、貴州地坪風雨橋、北京四合院、江南水鄉等。

引導學生觀察圖片並説出這些古建築的名稱、地理位置，初步感受建築風貌及藝術價值。

宮殿是皇帝的居所，建築面積龐大。宮殿的建築有嚴格的法則，裏面雕樑畫棟，精美至極。

壇是中國古代用來祭祀天、地、社稷等活動的地方。主體建築四周要築一至二重低矮的圍牆，四面開門。

中國園林中水榭的形式是在水邊架起平台,平台一部份架在岸上,一部份凌空伸八水面,平台跨水部份以樑,柱凌空架設於水面之上。

塔是佛教建築中獨特的一種形式,用來供奉或收藏佛舍利,佛像,佛經等,是高聳型點式建築。塔身每層都砌出額,門,窗的形式。

坊是中國古代具有表彰,紀念,標誌等作用的建築物。在單排立柱上加額枋等而不加屋頂的成為牌坊。

欣賞課件中展示的家鄉古建築，感受家鄉古建築的藝術美，如日照革命烈士陵園，丁肇中故居，五蓮山和九仙山上的古建築等。

以小組為單位，討論古建築的保護方法，並以多種形式展現：宣傳畫、手抄報、古建築模型等。或嘗試撰寫簡單的調查報告。

建築是人類文明的重要組成部分，是珍貴的文化遺產，一旦毀壞就不可能復原，我們要重視對古建築的保護，因為它們是古代文明倖存的見證，我們有責任將它們儘可能完整地保存下來留給我們的子孫後代。

與家人旅遊時注意觀察古建築，將本課的保護方法應用於實踐，愛護古建築。

你對於在古建築上寫字的行為如何評判?遇到這種行為我們該如何做?

第6篇

1．學習美術中的'比例知識，初步認識、瞭解比例，知道黃金比例，能夠有意識地發現生活中的比例。

用剪貼的方法表現器皿陶瓷瓶的比例變化了解形成比例美感的規律。運用欣賞資料分析比較解決。

2．通過學習學生會測量出黃金分割點，並運用比例知識對簡單的物品進行分析，從而學習運用比例美化生活的方法，學習比例關係，設計一個花瓶，提高設計能力。

3．通過本課的學習使學生感受比例的形式美感；瞭解比例在美術作品中的關係，培養學生的創造精神。認識到美術與科學的聯繫，培養學生嚴謹的學習態度。

認識黃金比例，能在生活中發現比例的美，會用比例知識分析、欣賞美術作品。

運用比例知識分析作品，從比例的角度考慮設計一個有比例美感的花瓶。

這節課知識性比較強，在生活中的運用要靠學生自己去探究發現，學生在製作時採用先對摺再剪裁的方法很容易使各部分比例失去控制。課時安排：

1．學習美術中的比例知識，初步認識、瞭解比例，知道黃金比例，能夠有意識地發現生活中的比例。

2．通過學習學生會測量出黃金分割點，並運用比例知識對簡單的物品進行分析，從而學習運用比例美化生活的方法。

3．通過本課的學習使學生感受比例的形式美感；瞭解比例在美術作品中的關係,培養學生的創造精神。

通過學習學生會測量出黃金分割點，並運用比例知識對簡單的物品進行分析，從而學習運用比例美化生活的方法。

在造型藝術領域中比例是形式美法則之一，日常生活中，我們經常看

到一些美的造型，美的建築，我們感覺它美，一個是因為色彩美，形象美，再有就是它的比例美。今天我們就來研究美術中的比例知識。比例：最早出現在數學中，一般長度與長度、面積與面積的比率。如長的與短的、大的與小的等都形成比例。

意大利畫家達*芬奇認為比例是“藝術之母和女王”，於是他把人體進行了分析，並發現了人在運動和站立時的比例。站立時人是長方形的，而當人伸展四肢時，又變成了圓形，從而發現人體的比例變化。

1．中國畫中是怎樣運用比例的《出示溪山行旅圖》：

師：宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陝西一帶的風光，山處在畫的中央，頂天立地，雄佛壯觀下面的商人趕着驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關係,是我國山水畫的傑作。

(1)人在站立和伸張四肢時,在圓形和正方形有何比例關係?

(1)把一條線段分成兩部分，便其中一部分與全長的值等於另一部分與這部分的比，使用1：0。618的比值分割稱為黃金分割。這種比例

兩千多年前的希臘人就測算出1：0.618這個比例最美。這就是黃金比，大家可以算出1：0.618~0.6，你們都知道2：3;3：5;5：8都接近這個數，就都是美的比例。

小結：美術不是算術，有用精確測算，平時設計作畫時，形象看起來舒服，比例接近2：3，3：5，5：8就可以了。

我們看杯子比例很舒服，體現黃金比，拉寬會怎樣？接長會怎樣？照相機的寬與長較接近2：3，加寬呢？加高呢？

其實大自然中，許多東西天生地比例就體現黃金比，比如：這精美的貝殼，我們喜歡收集它，卻不知正是它上面圈圈螺旋線吸引了我們，看看它每輪間距離比例是多少？

人體更自然美的極至了，一隻普通的手，它與黃金比有什麼關係？我們看，如果從指端到第一節間分為兩份的話，其它各節該是幾分呢？我們畫過人吧，知道人體的比例嗎？（1：7。5），也就是身高是頭長的7.5倍，這就是比例。

1．要求：嘗試用鉛筆畫有黃金分割比例的人體或建築草圖

説説你的同學或自己繪製的草圖符合黃金分割的比例關係嗎？如果不符合，怎樣修改會更好？

1．用剪貼的方法表現器皿陶瓷瓶的比例變化了解形成比例美感的規律。運用欣賞資料分析比較解決。

3．通過本課的學習使學生感受比例的形式美感；瞭解比例在美術作品中的關係，培養學生的創造精神。認識到美術與科學的聯繫，培養學生嚴謹的學習態度。

通過學習學生會測量出黃金分割點，並運用比例知識對花瓶進行分析，從而學習運用比例美化生活的方法。

第7篇

1、引導學生在小組學習的探究中，相互交流，培養學生合作，探究意識。

2、通過學習活動，培養學生熱愛民族傳統文化的情感和對美術學習活動的興趣。

3、通過學習，瞭解我國傳統京劇人物服飾、造型、表演的相關知識，學習水墨戲曲人物的表現方法。

重點：瞭解京劇行當的相關知識及水墨戲曲人物的造型方法。

1、看幾張京劇圖片，學生欣賞，讓學生感受京劇的魅力。

a、京劇的起源：京劇是我國的國粹，是流行於北方地區的重要戲劇之一，至今已有兩百多年的歷史了，它從各種戲曲形式中演變而成，太倉、崑山的崑曲被稱為百戲之祖，它就是京劇的一種主要借鑑戲種。京劇表演講究唱唸做打，是一種極具觀賞性的舞台藝術。

b、京劇的行當：京劇人物分為四大行當：生旦淨醜，分別代表男人、女、將領、和滑稽人物。

c、介紹京劇大師梅蘭芳：學生知道的要請學生介紹。

a、選取一個自己最感興趣的京劇人物形象，分析他的動作、表情、服裝等方面的特徵。

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

2、提出改進意見。學生互相介紹、評價自己或他人的作品。