國中美術教案8篇創意無限：國中美術教學精選教案！

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國中美術教案是指教師為學生設計的關於中學美術教學的具有指導性和操作性的教學方案。它不僅具有一定的理論性和知識性，更具體現其實踐性。國中美術教案可以幫助教師更好地完成教學任務，激發學生的學習興趣，提高他們的美術素養。

第1篇

1、瞭解標誌設計的基本概念、分類，以及圖形、文字、符號等標誌設計的表現形式，並掌設計標誌的方法。

2、在欣賞、分析、討論中熟知標誌的象徵意義，認識生活中的標誌及表現形式。

3、體驗美術活動樂趣的過程中，養成熱愛藝術，加深對藝術的認知，加強對美術學習的興趣，進而提高對世界多元化的認知和理解。

重點：瞭解圖形、文字、符號等標誌設計的表現形式，掌握設計標誌的方法。

教師以故事導入課堂，講解外國友人麥克來中國旅遊迷路，根據旅遊團標誌成功找到了導遊，標誌是一種具有象徵意義和一定內涵的象徵符號，在生活中起着至關重要的地位，今天讓我們一起做一次設計師，一起來設計獨具特色的標誌吧！

教師引導學生，提出問題：同學們在生活中都見過哪些令人印象深刻的標誌呢？它們是如何傳遞信息的？為什麼這些標誌我們都可以一眼識別出來？

見過不同的服裝品牌、鞋子品牌的標誌，不同餐飲店的標誌，比如大家熟悉的“√”耐克，“m”麥當勞。這些標誌之所以可以一眼識別出來，是因為都有一個共同特性，非常簡潔、易認、一目瞭然。

1、教師播放多幅現代生活標誌，引導學生觀看，提出問題：這是一組非常複雜的標誌圖片，誰能將它們進行歸納？

現代社會生活中常見的標誌可以分為兩大類：一是國家、城市、企業、商品、團體、活動、機構等類型的標誌，一是交通、安全、場館、產品使用、質量、操作等類型的公共標誌。

2、教師展示香港迴歸專用標誌、中國文聯、世界自然基金會、nba標誌、2022年冬奧會標誌圖案，引導學生思考並提問：這些標誌都是由什麼元素組成的？

數字、文字、圖形、誇張變形的圖案組成的，同時也是標誌的表現形式，比如2022年冬奧會標誌，運動的人物形象和2022中的第一個數字組成漢字“冬”。

3、教師引導學生觀察nba標誌圖案，提出問題：nba是我們熟知的符號標誌，圖案表現了什麼內容？nba的標誌是通過什麼把籃球運動員突出出來的呢？

圖案主體是一名籃球隊員，他正在側身控球，人物是白色，背景是運用紅、藍襯托出了人物，也是標誌的表現形式之一色彩。

4、教師繼續引導學生：每一個標誌都有它所要傳達的信息，比如北京奧申委會徽，同學們想一下設計者為什麼要這樣設計呢？想要表達什麼情感呢？

北京奧申委會徽，運用奧運五環色組成五角星，相互環扣，同時它又是中國傳統民間工藝品“中國結”的象徵，象徵世界五大洲的團結、協作、交流、發展，攜手共創新世紀；五星，似一個打太極拳的人形，以表現中國傳統體育文化精髓，整體形象行雲流水，和諧生動，充滿運動感，以此表達奧林匹克更快、更高、更強的體育精神。

5、教師簡單示範設計步驟，並歸納為選題、初稿、定稿、着色四大步驟。

教師引導學生分小組合作，根據標誌設計的表現形式，設計一個以“團結”為主題的標誌。

交流想法，師生共同評述賞析作品的優缺點，總結出存在的共性的問題，提出改進的建議和方法。評價方式以學生自評與教師總結評價為主，評價標準以以下為準：

觀察生活中更多標誌，並思考這些標誌在生活中的具體應用，標誌與圖案有什麼區別。

第2篇

版畫是一種間接型的繪畫形式，是通過製版和印刷來完成，並具有複數性的平面作品。凸版單色版畫，學習用油滾，毛筆，毛刷，塗布在版的相對高，凸面上印刷完成。

①認知目標：瞭解版畫的特點和製作過程，初步掌握製版與印刷的技法。

②技能目標：運用多種材料製作紙版畫，學會製作方法，嘗試自己動手設計製作一幅單色版畫。

③情感目標：培養學生的審美情趣和對傳統藝術的熱愛。

教學課件．範畫，紙版，吹塑紙，水粉紙，畫筆，小鐵夾鉛筆等

請同學們跟老師一起來做一個遊戲，讓學生將白色卡紙剪完，貼到彩色之上，然後塗上色，印成許多份送給同學。讓學生討論這種製作方法，這種先製版再印出圖畫的方法就叫版畫

欣賞一些大師的作品和學生的作品，通過對作品的對比展示，介紹多種風格與特點的版畫作品。

1、版畫是刻刀或其它工具在平面板材上作畫，它不同於一般繪畫。刻制一塊版畫即可印出多幅同樣的作品，主要分黑白兩色和彩色。

3、幾種版畫的製作方法：分可以分為漏版法．刻版法．剪貼法等．漏版法：是把需要着色的部分刻掉．形成鏤空的效果．

剪貼法：使用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用膠水貼在一底版上．五．演示版畫的製作過程

①、用鉛筆、圓珠筆等硬筆在吹塑紙上面用近似篆刻中陰刻的方法，接刻畫出所需要表現的內容．教師提出作業要求。

②、學生動手製版，自畫，自刻，４個人為一組製作，兩個製版，另外兩個在水粉紙上塗色。教師作巡迴指導，刻外輪廓紙選用較粗的筆刻，稍微刻重一點．

③、印刷過程：首先，固定一端。然後，塗上顏色，注意顏色不要塗得太多，注意留出輪廓線，顏色要濃要稠。最後，塗好一部分顏色後將畫紙蓋回版上，在相應的部分用手掌壓掃．如印的效果不理想可以重印．（中間可看看印刷的效果，如果不夠再塗墨印刷，注意紙的位置不能移動）

注意：塗色可以一次用沾有一種顏色的筆，將所有的部分塗好．粉印除平塗外也可以採用疊印的方法，產生一種特殊的肌理效果）

六．學生作品展示：教師組織學生進行討論，同學之間進行自評和互評．評價標準：1、造型是否新穎，具有獨創性。

今天我們主要學了版畫的起源與製作原理，理解了版畫的種類和版畫的製作方法。通過這堂課的學習，提高了我們的審美情趣，使我們的動手能力與創造力進一步提高。今後，我們要用我們的畫筆描繪更美好的生活。

?美術課程標準》的總目標中提出：學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程……瞭解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在《單色版畫》一課的教學設計中，我努力構建一種自主探究的教學環境，讓學生充分發揮想象力，大膽動手嘗試，體驗設計、製作活動的樂趣。

通過引導、學生探究、課件演示，學生在學習中認識水平不斷地提升，取得良好的教學效果;，在教學中，學生獨立思考、自主發現、合作探究，學生的學習興趣濃厚。

在版畫課堂教學中，通過引導學生欣賞大量的優秀版畫作品，激發學生的學習興趣。因為對版畫初步接觸，版畫原理生疏，所以在本課中，教師演示版畫製作過程，學生很快進入學習狀態。學生對版畫有一定的瞭解，再加上吹塑紙版畫深受學生的喜愛。在我的指導下，學生創作出內容豐富新穎的版畫作品。

重學生的主動參與，重思維，重以學生為主體，教師起一個穿針引線的作用，在教學中讓學生根據已學的舊知識解決新問題，抓住版畫的關鍵：製作凹凸版畫，進行發放思維，學生想出了很多種解決問題的方法。

在製作過程中，學生遇到這樣或那樣的困難，學生自己找原因，自己想辦法解決問題，充分相信學生的能力，幫助他們學會思考。課堂教學中，我用淺顯易懂的相關問題，循循善誘地引導教學演示，使學生對於版畫知識的瞭解更加容易。

本課我以小組合作完成一件作品，在繪畫、製版、印刷的過程中，各負其責，相互協作，在掌握與瞭解版畫的過程中，培養了集體主義、團隊合作精神。學生以小組形式參與討論，解決問題，培養了學生團結協助精神，同學圍坐一起學習，氣氛更輕鬆。

第3篇

本課程為我區美術名師工作室嘗試開發的校本課程，在我區翰文學校育才分校國中階段嘗試實施，進行學習，並希望能通過本區工作室的影響力，最終來輻射我區部分學校校本課程的開發，從而促進美術活動的開展，提高美術學科的影響力，激發學生學習美術學科的興趣。課程內容以湘版教材七年級《第五課喜慶吉祥的民間美術》為依據，來進行的一個課程延伸性的探究。課程主要圍繞民間藝術扎染的製作方法來進行展開，學生自主探究學習不同的扎法，簡單瞭解扎染藝術的歷史，瞭解扎染藝術是世界非物質文化遺產，並通過嘗試手工製作，感受扎染藝術的魅力，從而體會我們祖國勞動人民的聰明智慧，感受我國博大精深的民間藝術魅力。

本課教學選擇七年級的學生進行教學演示，主要是因為這個階段的學生，已經能夠把扎染的一些技法過程用手指靈活的製作出來，在思維上，他們剛進入國中，很多時候還保留着國小孩子思維的活躍性，不會受到太多的思維固式，這樣他們能更加大膽的表達出自己的創新和想法。可以認識到中國民族傳統工藝美術扎染。

1、知識與技能：簡單瞭解扎染藝術，知道扎染的製作方法，嘗試完成一件扎染作品。

2、過程與方法：可以嘗試合作來完成一件作品，也可以通過創新嘗試一些新的扎法，通過逐步瞭解扎和染過程中一些細節的把握，從而能形成不一樣漸變效果的作品。

3、情感態度與價值觀：通過了解和製作扎染的過程，培養學生動腦動手的能力，鼓勵學生的創新思維，體會成功的自信心。同時，感受中國深厚的民間文化藝術，體會了藝術服務於生活的終身實用性。

2、扎染染料、冷染劑、木夾子、皮筋、線、針、一次性手套、盆子、手帕、揹包、圍巾、布料

1、播放音樂，同學們進入教室，請同學們看一看、摸一摸。

像這樣把織物部分結紮起來進行染制，使之不能着色的一種染色方法，我們叫做扎染。

今天歡迎各位老師和同學們來到我們的扎染工作室和我們一起走進民間美術——魅力扎染

師：扎染的美正如剛才同學們的打開過程一樣，每一次打開都有不一樣的驚喜，她體現一種獨特的變化美和痕跡美，同學們想知道這麼美的藝術品是如何製作的麼，請看

我這裏有一個揹包和二條圍巾，有沒有同學想挑戰一下實物的？

1、扎染已經是我國非物質文化遺產，至今已有1500年的歷史，我國最有代表性的是白族的民族扎染，古老扎染的染制方法要經過印花、扎花、染色、晾曬的過程。扎花是需要用針帶筆進行縫製，染色有冷染和熱然，每染制一次需要拿出晾曬，然後再染。一件作品大約需要染制十來次。

現今，這種古法染制的師傅越來越少了。需要把這種文化傳承下去。

2、請你來説説：你對自己的作品滿不滿意，有什麼更好的設想？

1、師：今天我們製作了一副扎染作品，感受了扎染藝術的魅力，我們學習了這一課，希望有興趣的同學可以加入到我們社團中來，更好的傳承民間扎染藝術。

第4篇

不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料，運用不同的剪裁法，可獲得各種各樣生動有趣的形象，將這些形象加以拼巾貼，用這種方法制作出來的畫，就稱之為布貼畫。布貼畫由於其選材獨特，因此更具有獨到的藝術效果，受到大眾的喜愛。

1、認識和理解裝飾畫的裝飾表現形式和獨特的材料特點帶來的裝飾美感。

2、運用自己能收集到的廢舊材料，培養學生的創造能力和動手能力，教會學生利用生活中常見的東西來創造美，以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

教學重點：以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

教學難點：結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

欣賞一些優秀裝飾畫作品，師生共議：用具有裝飾風格繪畫來裝點居室，以各種特殊材料製成的畫或壁飾來裝點居室，不僅會使你的家別具一格，獨創新意，而且在裝飾過程中，將真正體會到發現和創造的愉快。今天我們利用不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料，運用不同的剪裁法，變廢為寶，創造生活中的美。

質地不同，紋理不同，厚薄不同，花紋不同。(學生活動)

2、布貼畫圖稿的選色設計，根據現有布料的不同色樣和紋理，設計出與之相附的底稿。

布料剪裁。按照畫面不同的部位採用不同的顏色進行裁剪，裁剪時把所畫的底稿放在布料上操作，以確保造型的準確;同時在裁剪時要注意到布料的紋理朝向。

拼貼畫面。將裁剪好的布料按照剛開始的設計進行拼貼。

4、局部示範製作，讓學生注意其中的操作過程，尤其是在剪裁時造型的把握。另外，在拼貼畫面時，要注意到布料的色彩差異，在個別地方可留出適當的空隙，使畫面看上去疏密得當，更富生機。

在拼貼時注意要到紋理的走向，讓學生明白不同的紋理朝向會導致不同的作業效果，使得布料的紋理更好地為整個貼畫作品服務，增強視覺效果。

5、啟發學生進行畫面構圖設計，可相互討論一下，確定自己製作的內容和佈局安排。

觀摩優秀作品，對學生作品給予充分肯定，委婉地提出存在的問題，增加學生的自信心。

第5篇

①知道不同造型的相架及功能，瞭解各種相架的材質和加工特點。

③初步學會從作品的功能、結構、材料、工藝四個方面進行作品設計。

①通過觀察不同造型的相架，初步學會用草圖表達自己的構思設計。

②通過與同學的交流、評價，能夠對自己的設計進行反思，進行修改，完善和優化自己的設計。

① 通過學習，提高學生審美情趣，體驗勞動創造美的思想情感，樹立正確的勞動價值觀。

② 通過作品的設計、探究，發展學生的創造性思維。

③ 通過獨立或與他人合作完成作品設計，培養合作意識和團隊精神。

①生活中你喜歡拍照嗎？那麼你最喜歡用什麼方式來保存相片呢？

②如果有一個精美的相架，不僅可以珍藏你美麗的相片，還可以點綴美好的生活，你準備設計一個什麼式樣的相架？這個相架有哪些功能？要用到哪些材料？

教師提供多種式樣相架或圖片，組織學生欣賞，觀察這些相架的材料特點和造型特點，分析思考它們的優缺點。

根據自己的興趣與需求，獨立或尋找合作伙伴，填寫“初步設想”的表格。

説明：問題內容的選擇最好是引導而不是要去難倒學生，讓學生對教師每一個問題都充滿好奇，通過對作品的欣賞和分析，激發學生的積極性，再按照自身的實際需求和興趣愛好，提出設計要求，從而有目的地進行收集相關資料。

①組織學生在課前上網瀏覽，參觀買相架的文具店，各組根據自己提出的設計要求，蒐集有關資料（教師提示以下查找範圍）。

（1）木製相架和其他材料的相架比較，有哪些獨特之處？

② 佈置學生單獨或尋找合作伙伴，到商場或照相館去了解更多有關相架功能及材料的情況。

（1）要求學生能將所蒐集的資料（文字資料和圖案資料等）進行下載。並相互交流。

（2）各組根據蒐集的資料，用制定表格或文字的形式進行分析比較，尋求最適合自己“初步設想”的有價值資料。

製作相架可用各種材料，如木料、塑料、金屬等，本單元做的相架所用的材料為木料。在分析材料時，教師要重點介紹常見木料的特徵、用途以及木料的接合方式。

學生觀察教材中p15頁“簡易筆筒的草圖”，並思考、討論：簡易筆筒草圖應怎樣構思？有哪些注意點？造型和材料有哪些特點？

①從筆筒的設計遷移到相架的設計，提示學生從相架外觀造型、尺寸大小、功能結構、材料選用的方式等方面進行分析與思考。

②引發學生對各自的初步設想進行再構思，並進一步引導學生對如何運用這些木製材料特點創作作品進行思考。

③通過實物投影儀交流“我的初步設想”表格，指導學生對作品的主題開展討論。

①學生獨立或者尋找合作伙伴設計樣稿，學習用草圖表達相架的設計意圖。

教師應充分發揮學生的主體性，組織學生交流，表達各自的設計意圖，相互指出草圖設計的合理性、新穎性以及提出可以改進的地方，通過引導和幫助，讓學生獲得好的創意進行“再設計”。

讓學生觀察教具實物，分析它們的特點，探討在構思設計方面的方法、關鍵，為後面的設計構思做準備。

教師在學生確定構思中，可適當給予一些提示，使學生的作品更具有亮點，並及時對這個過程中出現的問題加以分析指導，讓學生順利地找準設計創作的入口。

創新是從設計開始的，學生通過活動，把最初的“初步設想”提升為“設計方案”，學會了用繪製草圖來表達自己的設計意圖，並通過交流，進行再設計，確定最後的方案

對照相架實物，認真觀察，參考課本上p15頁簡易筆筒草圖，瞭解草圖的畫法。

1、討論相架的工藝過程,使學生對操作過程有一個基本的瞭解，熟悉設製作的一般順序。製作相架所需要的材料和用途。

2、引導學生修改相架設計草圖，並提請學生注意以下一些問題：

①相架的成角度粘合：框架外框和框條的拼角有交叉拼接、直角拼接和45度拼接等等，請學生根據自己的實際情況選擇；

②拼接45度角時，劃線工具可用量角器、角尺固定角、正方形的對角線等等，哪種方法合適就用哪種；

③相架的“框架槽”，在設計過程中，要特別注意框架槽的深度與框架背板的厚度要求，如果框背板的厚度大於或小於框架外框與框條所形成的厚度，那麼把照片放入相架內，都顯得不合適。由於框架外框與框條不是同一塊木料，在拼接時要考慮到交叉拼接，這樣拼角粘合才有牢度；

説明：在這一環節中，教師要注意及時對設計過程中出現的問題加以分析、指導，實現師生間的互動，

第6篇

1.知識目標：瞭解材料和創作的關係，通過製作面具發現面具的造型、色彩、材質特徵。

2.能力目標：培養學生捕捉和發現材料美感的能力，提高學生的藝術創作能力。

3.情感態度與價值觀：激發學生的藝術創作靈感、藝術感受能力和藝術欣賞能力。能從多元（歷史的、文化的）角度認識面具，尊重和保護人類物質文化遺產和非物質文化遺產，提升品德修養。

（三）教學難點：設計出具有新意、藝術效果獨特並符合表演角色性格特徵的面具。

（四）教具準備：教具準備：多媒體ppt演示；板書輔助教學；大量圖片及文字資料；學生收集的照片（自拍）及實物展示品；音樂素材若干等。

（1）師：我現在給大家看一樣東西，你知道是什麼嗎？（生答：面具）

設計意圖：以興趣做先導，運用提問法來引發學生的好奇心。

師：再來看一些面具，能看出這些面具是用什麼材料做的麼？（欣賞中外面具作品，在欣賞中，同學們發現面具的製作材料是多種多樣的）

設計意圖：開闊視野、瞭解有關面具的更多信息、拓寬創作思路。

（1）師：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你願不願跟我們一起來做一個面具呢？（這時候我就告訴他們要作面具首先要了解人物特徵：設計典型的面具形象。）

（2）欣賞影片《馬蘭花》（看完後，同學們分組討論劇中人物，瞭解人物性格、特徵，考慮採用什麼樣的造型更適合這個人物，比如説小蘭，美麗善良，造型上是圓形的？尖形的？還是方形的？）

設計意圖：瞭解劇情，讓同學們腦海有很多的人物造型。

引發學生思考：設計什麼風格的面具？（粗獷、奔放或細膩；寫實或抽象）

面具所用的材料，在古時候以青銅、玉、陶為主，現代面具多用木頭，還有布、瓷、皮、銅、紙、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃鋼等。材料不同, 裝飾方法也不同。根據材質可雕刻，可繪畫，也可用紙浮雕的方法制作。

用什麼樣的色彩表現人物的個性？（色調統一、色彩對比強烈）

面具色彩豐富，不同的色彩象徵不同的角色特徵，下面我們欣賞一些典型的藏面具吧，讓我們測試，看看你對色彩與人物的特點把握如何！

製作方法：選、剪、折、彎、疊、挖、扣、貼、粘等等很多的手段。

製作過程：①確定主題；②畫出草圖；③選材製作；④加工裝飾。

設計意圖：讓同學們瞭解製作過程，設計出富有個性的面具，體現出同學們的創新精神，突破教學中的難點。

（2）師：你最喜歡哪組同學設計的面具？為什麼？或者你最喜歡哪組同學表演的節目？為什麼？（學生交流體會，讚美他人的優點，欣賞他人的成功）。

設計意圖：通過節目的表演活動，體驗所扮演角色的性格，展示所製作的面具。表演活動豐富了學生的情感，感受面具表演帶來的樂趣。從活動中瞭解了他人，瞭解自己。

（2）給我們帶來更多的美的感受，並且可以裝點我們的生活；

教師要引導學生自由發表意見，表述出自己的觀點，對學生的各種觀點加以正確的引導。

第7篇

步驟一：組織教學、導入新課。〔課件播放〕——京劇臉譜資料。

1、教師提問：那位同學知道京劇臉譜上的顏色是起什麼作用的？

2、教師講解：在京劇臉譜上有許多的顏色，這些顏色都有一定的含義，不可以隨便亂用。

京劇臉譜的顏色是以一種顏色象徵某人物的品質、性格、氣度，這種顏色稱為“主色”，它是一個臉譜最主要的直覺表現手段。藝術家用紅、藍、白、黑、金、紫、銀等顏色，以豐富的想象和誇張的手法，突出劇中複雜的人物?????????????????形象。重在形、神、意三個方面，表現人物的忠、好、善、惡，寓意褒貶，愛憎分明。

4、教師引導學生總結：京劇臉譜的色彩非常豐富，主色一般象徵某個人物的品質、性格、氣度。

藍色一一表現剛強、驍勇、有心計的人物性格，如：竇爾敦。

黑色——表現正直、無私、剛直不阿的人物形象，如：包公。

白色——代表陰險、疑詐、飛揚，肅煞的人物形象，如：曹操。

金、銀色——現各種神怪形象。〔教師講解同時課件演示——臉譜資料〕

方式：學生將製作完成的作業戴在臉上，學生互相展示、觀看、評價，教師鼓勵學生認真完成製作，表揚有創意的作業。

第8篇

?色彩與生活》這課的目的是引領學生學習色彩基礎知識（色彩的三要素）的重要內容，想要學好這個內容，首先是要激起學生學習這個課程的興趣、調動他們的學習熱情。如何去調動學生的學習熱情呢？在《全日制義務教育美術課程標準》中也明確指出，“美術課應該根植於生活，把美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫到一起，幫助學生美化生活，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。”這篇課程體現了色彩與生活的密切關係。七年級年級的學生，對生活中的一些現象關注度不夠強，但是他們這個階段正是處在對一切事物充滿好奇心的心裏狀態下，所以巧妙的利用絢麗多姿的色彩，尋找那些在生活中與他們密切相關但往往容易被他們忽略掉的有趣的色彩現象，會牢牢的吸引住學生的注意力，更好的引導他們學習色彩的基礎知識，在今後的生活中運用所學的知識從更多的關注美。

美術本身就是一種形象表達的視覺藝術，美的圖片自身就可以給人帶來不一樣的視覺衝擊。

在本課的教學設計當中，導入環節我便引入一組可口、根據顏色變化排列有序的水果圖片。這組圖片會令學生勾起對顏色的各種不同的感受，進而引入小問題：提問：從這些圖片中還能獲得哪些信息呢？

1、色彩在生活中是如何被運用的？大家一起來回憶下（引導學生主動聯想生活中接觸過的色彩）……

▲吃（色彩鮮豔豐富的水果，除了視覺上有強烈的衝擊外也刺激了食慾）

▲穿（色彩鮮豔的服裝，看起來有活力，不同的色調給人的感受也不同）

色彩除了使我們的生活絢麗多姿以外，還帶給我們哪些不同的感受呢？

不同的色彩也有不同的效果，比如，紅色除了帶有温暖、熾熱的感情色彩外，還有一種鮮豔刺目的視覺衝擊，常用以警示。（展示圖片）

那麼在不同的年代不同階層有的顏色也被賦予了文化含義，比如等級的象徵。（在秦朝崇尚黑色，而在明清，黃色更是代表了至高無上的權利）

小結：在科技、經濟迅速發展的今天，我們已經不知不覺的生活在一片彩色的世界當中，色彩正在我們的生活中默默的發揮着自己及其重要的作用。

學好色彩的基礎知識就必不可少了。一起來學習色彩的基礎知識。

3、色彩探索（在這個環節中，運用了實驗法、討論法並在學習每個小知識點後都加入相應的練習，鞏固所學的知識）

什麼是色相？能告訴大家麼？展示圖片：橙、黃、綠、青、藍、紫。